2022中国当代艺术年度档案|语言的意志
不管画什么，怎么画，归根到底都要回到人本身，无论是做艺术还是做人，最终的理念就是——“真”。
——陈坚
◎茫
纸上作品
151cm×105cm
2022
陈坚：以光为媒
再次见到陈坚，他略带倦容，像是一位刚刚云游归来的僧人。面容稍显清瘦，目光中略带风尘，言谈依旧风趣、恳切。谈及这次帕米尔之行，陈坚的心情有些复杂，原本静谧的高原变得纷纷扰扰，到处都是成群的游客，酒店、民宿、商业街比比皆是，朴实憨厚的牧民们头上的毡帽变成了棒球帽，宽敞的大院子变成了整齐划一的居民楼，看到这些陈坚的心中不免有些失落。但是想到他们艰苦的生存环境能够因为商业开发而得到改善，陈坚又替他们感到高兴。那些世代生活在这片净土上的塔吉克人，有的热情地拥抱着一切改变，有的则选择坚守在那高原的更深处，只是面对强势的现代文明，再深远的山林，一样会被时代的浪潮冲刷，而我们也越来越不确定，这浪潮过后，留下的这人间乐园里上演的是喜剧还是悲剧。带着这种复杂的心情，陈坚结束了今年的帕米尔之行，从纷扰的高原飞回北京安静的画室。
◎山涧的白光
纸上作品
45cm×54cm
2023
◎暮光纸上作品
47cm×30cm
2023
对于一个画家来说，画室永远都是最好的归宿。精神的高原，可以是万里之外的帕米尔，也可以是内心极深处，因为它们都是干净灵魂的应许之地。诚然，我们都离不开俗世的生活，每个人都有各自的牵绊，丝丝缕缕，缠缠绕绕，但是干净的灵魂和世事洞明并不矛盾，他们在这红尘泥淖中总能够给自己寻得一处安放灵魂的所在。陈坚从高原归来就开始埋头在画室的案前，那些堆叠的画作，那铺好的白纸，都变成了陈坚精神的乐园，灵魂的净土。
◎逝去
纸上作品
76cm×102cm
2022
◎暗色的心境
纸上作品
75cm×102cm
2023
我们在陈坚画室的墙上看到了叔本华那句著名的格言：要么孤独，要么庸俗！显然，陈坚是远离庸俗的，那么他就注定是孤独的，孤独让他清醒，让他在喧嚣中辨明了生命的本质，坚定了艺术的信仰。孤独也让陈坚画中的那些植物一般的塔吉克人，那些冰山和深海，幽林和湖泊，毫无人间的习气，像是世外的风物。一路走来，陈坚越来越笃定自己到底要做一个什么样的艺术家，这个世界的繁华与沉沦自有它的因缘，而红尘散尽，最终能够留下的肯定是那些最朴素的干净的灵魂的印迹。这些印迹以哲学、艺术、文学、科学的方式变成永恒。
◎丛林里的光芒
纸上作品
151cm×102cm
2021
◎仰
纸上作品
103cm×151cm
2021
在陈坚的画室中我们有幸一一看了他近年的新作，在最直接的观看中，心灵的触动来得具体又绵长。在《寂》《白光之二》中，依然延续了他风景绘画的静谧与神秘，前景幽暗，远景透着微光，画面清冷中透着温度。
◎激情与浪漫
纸上作品
151cm×94cm
2022
《激情与浪漫》《茫》《春季》《龙井山瑞雪》等作品虽然依然在“状物”，但已然意在物外，那依稀可辨的海浪与天空，沙滩与人群，以及山野与瑞雪，在变幻的光线之下，激越、微茫、曼妙、情致翩翩。在《仰》《丛林里的光芒》《玄幻之境》等作品中则已逐渐隐去风物形貌，开始把光作为最主要的描绘对象，炽烈照耀迷蒙，如梦似幻。
◎龙井山瑞雪
纸上作品
105cm×151cm
2022
《湖光系列》《沉浮之雾》则完全放弃了具体物象，仅以流动的光和色来完成一个全新的精神世界的摹写与安放，那么抽象的形式在陈坚这里只是一个视觉的结果，一个光和色的容器，这是陈坚在绘画语言上做的一次全新的尝试，光与色完美组合，简静、清透、玄秘。
◎沉浮之雾
纸上作品
172cm×76cm
2023
而《安详》和《逝去》则是陈坚在青岛侍奉病重的母亲时，于老人弥留之际画下的临别之作，作品《安详》冥冥中自然形成的图像痕迹神似上升的灵魂，而右下角隐约可见一个婴儿的面容，仰视着飞升的灵魂。《逝去》中两棵树一老一小，像是在冬日的深林里行走的母子，老树在前，小树在后，只是光阴如流水，生命的逝去在所难免，而总有新生待发，在四季交替中，生生不息。
◎湖光系列之一
纸上作品
107cm×207cm
2022
◎湖光系列之二
纸上作品
208cm×109cm
2022
陈坚的绘画中始终有光存在。无论是人物还是风景，无论是具象还是抽象，光一直是陈坚绘画中一个内在的主题。当然，这种光不仅仅是一种物理的光，它更多时候是从画面中透出来，甚至是挤出来的光，它来自语言和形式之外，甚至来自现实世界之外。不同于西方宗教绘画中的信仰之光，不同于文艺复兴之后画作中常出现的人文之光，也不同于印象派诸家的自然之光，陈坚绘画中的光似乎是来自一个极致单纯的精神世界。那个世界一尘不染、阳光普照，那个世界没有俗世的喧嚣，没有莫测的人心，没有虚情假意、尔虞我诈，那里的每个人都有一个干净的灵魂，那里广袤、辽远、寂寥、孤独。
◎疫景
纸上作品
73cm×107cm
2022
◎湖光
纸上作品
57cm×73cm
2022
陈坚用他的绘画把两个世界连接了起来，而“光”就是连接两个世界的媒介，是打开通往那个世界大门的钥匙。陈坚作为这把钥匙的制造者和持有者，他在这个世界中看着那些一身疲惫的人们，在他的画前逡巡，就像是看着那些准备登上帕米尔高原的游客一般，心情复杂。只是陈坚依然是悲悯的，他为满是游客的帕米尔高原而失落，同时也为那些戴起棒球帽的塔吉克牧民能够改善生存环境而高兴，那么看着他画前那些疲惫的灵魂，陈坚一定会变成一个摆渡人，一个接引者，然后对每一个人说:欢迎光临，新世界。
（文/胡少杰）
◎湖光系列之三
纸上作品
147cm×240cm
2022
陈坚的风景画则是探求不同寻常的意境，他总是把平常的景色营造成可以表达心绪与心境的风景。营造，既出自他创造性地运用各种丰富的水彩画艺术语言，也来自他的激情想象、他的诗意生发以及他的学养、修为和品格。
——尚辉，中国美术家协会美术理论委员会主任、博士生导师
◎玄幻之境
纸上作品
90cm×148cm
2022
◎海边的树
纸上作品
38cm×54cm
2021
书名：《灰度·2022中国当代艺术年度档案》
出品：漫艺术机构
出版发行：上海三联书店
装帧：精装｜458页尺寸：889mmx1194mm1/12
（来源：漫艺术）
画家简介
陈坚，男，汉族，1959年出生于山东青岛，中国美术学院特聘教授，广州美术学院客座教授，湖北美术学院客座教授，中国美术家协会理事、水彩画艺术委员会主任。中国美术家协会会员。
