匠者仁心，深思“国潮”——艺术家蔡源谈“国文化”热潮
要说国潮的“元年”，我觉得应该是2018年。因为2018年开始，大家备受关注“国潮”这个标签，国文化的再次热潮。无论是文化上的回归逐源，还是传统的大品牌，不管是线下的商场招商、媒体，都向我们招手了，而且是比较开放的态度。
国家宝藏·艺术家·蔡源先生
这种转变，从2017年下半年酝酿，2018年正式开始了。留意一下身边的“国潮”品牌，你会发现很多都和传统的大牌有联名合作，不管是国内的还是国外的。我觉得这些都是对我们这些年来的肯定和支持。其实，我觉得“元年”是几时没关系，因为它代表的是过去了的部分，我们应该更关注现在与未来，努力做好自己本分。因为现在就是过去的未来。
事实上，比起传承方式，更值得我们注意的是，我们对于传统文化本身究竟应当持有怎样的态度。
首先，我们不应将“复古”作为弘扬传统文化的基调。近代历史已经向我们反复证明，以传统礼教为核心的封建社会学说并不能适应现代化国家发展的需要。
艺术家蔡源·茶房壹阁
自上世纪初新文化运动开始，以胡适、陈独秀、鲁迅、钱玄同、李大钊等为代表的一大批先进知识分子高举民主与科学的大旗，同封建有些复古思想展开了激烈的斗争。
艺术家蔡源烧制作品
正是从那时起，提倡民主反对专制、提倡科学反对迷信、提倡新道德反对旧道德、提倡新文学反对旧文学，逐渐成为全体国民的共识，中国也由此开始走上了现代化国家的发展之路。
伴随着社会的快速发展，近年来“国学”一词重新走入公众视野。上自高校讲堂，下至乡村祠堂，被冠以“国学”之名的中国传统文化正在被越来越多的人所关注。
所以，今天随着经济的腾飞，当传统文化开始新的复苏时，我们必须紧跟时代发展潮流，努力让文化更加贴近时代的脉搏，而不能幻想开历史的倒车，狭隘地认为传统文化的精髓只存在于那些古板的经文之中。
其次必须认识到，经过时代改造、提炼、发展后的传统文化，其最大的作用在于培养我们积极向上的人格，增强我们身为炎黄子孙的民族自豪感，所以决不能将传统文化看作包治百病的良药、包打天下的绝招。（蔡源）
来，给我一匹骏马——蔡源和他的画
它是刘备胯下跳檀溪的的卢，是玄奘西天取真经的白龙，是秦琼困厄难离舍的黄骠，是项羽不肯过江东的乌骓，它是汗血，是枣红，是夜照玉狮子，是没角癞麒麟，是赛龙五斑驹，是千里一盏灯。它有风驰电掣烈风举帆之疾，有日行千里夜走八百之快。它见证过飞沙走石，黄旗招展，一林穿一林，一山越一山。而今兵戈已息，扰攘既定，它仍然奔跑在我们看见或看不见的庙堂与江湖，负载着尘烟滚滚的历史，口口相传的演义，生生不息的传说。
《天来》2015年 139×69cm
爱上一匹野马，可我的家里没有草原。还好，我们有蔡源。蔡源画马，笔墨坦荡，澄澈见性。
蔡源，山东牟平人。曾于山东工艺美术学院装饰绘画专业毕业，获学士学位——当然，对于艺术家而言，这个学位，似乎也只能印证他能突破门槛之限，有机会窥探堂奥之妙——笔墨技法，自有宗室出处，如此而已。然，蔡源的马却已远远摆脱了那些学院派繁琐精致的刻画，或是虚张声势的狂放，马，是神骏，是自由，是诗和远方，于天地苍茫处，风吹草低时。
《关山月》2017年 139×69cm
当今刊行的蔡源画册，所收录的作品颇得唐画风致——画马之人的遗憾在于，汉及汉代之前，虽然马早就是画家熟稔之题材，却多以石刻砖雕存世，并无手绘作品流传。画家失去了早早追溯前朝的机会；而幸运之处在于，唐代以来之韦偃、曹霸、韩干，已经把马画到登峰造极。宋代绘马之事又由李公麟踵事增华，经元代赵子昂集成大有，既承泽唐宋风骨之妙，又渐进工笔重彩之序。时至有明，抱守传统，历经大清，更是直以意大利人郎士宁为高标，色彩明丽新鲜，笔画一丝不苟，却终囿于写实之困，神不守舍。清初张穆、钱南园画马盛名一时，近代写意画马又无出徐悲鸿之右。工笔或者小写意亦不乏贤者，妙品迭出，古风依稀，然疾风神奔，境界神韵，两美难全。画家之宿命，或多或少取决于先人丰俭之馈：退能守土有责，继承先人之遗志；进能开疆拓边，秉承创新之精神。
《天马图》2015年 139×69cm
蔡源画马，多以仿古熟宣为之。背景去掉，烟尘省略，天地大净，清婉雅致。宣纸仿古之色多近于茶，本是暖色调，读来却是阴凉习习。如同穿行山阴之道，能得刹那涤静之思。艳翠迢递，爽目怡神。看马，马有丰澹身姿，观心，心呈深切情理。蔡源的马，有不易觉察的细微心思。他不肆意挥霍，又不刻意珍惜，多有坦荡平易的亲切，全无孤芳难近的自美。
《云海》2015年 139×69cm
马是蔡源内心的钟爱，更是热诉的衷肠。他常借他人之能化为己用——借古鉴今，总能幻化成一场曼妙的自说自话。线描之功，装饰之用，皆能形式讨喜——这是作为设计师出身的蔡源本分。他把那些马，安静地圈养在自己的意志之内，法度谨严，却不以蹈矩之法，达循规之意，绝不单纯以区区几块设色敷彩，了了几笔描白泼墨来敷衍塞责。蔡源画马，以马之大略形象入手，以色传神，以形达意。端庄其外，内秀于中。点染皴擦，悉心经营，合乎本物之象，超乎意表之理，颇能透染出料想之外的狂野。
五星大堂·总台
《六骏》2015年 50×158cm
而作为严肃的艺术创作，蔡源却可以把所谓的“严肃”搁置一旁，更大胆，更狂放。他画动的马、静的马、一匹马、一群马，你看，马首低垂，或昂首天外；马鸣嘶嘶，或喑哑寂寂；一骑绝尘，或结伴成群，他要画马与马之间的呼应，更要野心勃勃地画马与人的互应——好鹰不放，好马不乘，我们只爱乎神骏带给我们的自由与奔放。配图一简再简，安静狂逸，全然由心。马在山水之间，意在山水之外。山静日长，地静天长。马在蔡源的画笔之下淋漓酣畅，却悄然消失在我们现实的视野之中。那些曾经被我们神化的宝马良驹早已像日久蒙尘的唱片，音色漶漫不清。这是时光的代价，是历史行进途中遗存的悲伤……我们无力，又必须安静承受。蔡源把它画出来，当作庄严而简静的致意。
《无题》2017年 34×68cm
《大吉》2016年 60×60cm
《双骏》2016年 60×60cm
对，极静极简，就是蔡源的画——不管是他喜欢画的马，还是常画的人物——他曾做戏仿泼墨仙人图，夸张形变，却笔墨寥寥；胸有丘壑，又手到擒来。不管是动与静，还是人与物，都是蔡源向被安顿的生命致敬——因为被安顿，或动或静的人与物才能回归于沉寂，自在于心田。岁月流水，逝者如斯。
《御马》2014年 55×55cm 材质古绢
敬意来源于敬畏，来源于热爱。《诗经·静女》云：“自牧馈美，洵美且异，匪女之为美，美人之贻。”芳草靡靡，奔马烈烈，对身外物象的热爱，从来都根植于我们的内心。爱是我们最柔弱的命门，却让我们不再害怕这个冰冷生硬的世界。这样的爱与欢喜，在蔡源的笔下被表达，被勾勒，被激发，被涤荡，逶迤飞尘，宛转绕梁。来，给我一匹骏马，让它代我们驰骋从大地通向天空的路。（楠乔）
画家简介
蔡源，祖籍山东牟平，室名天马阁。毕业于山东工艺美术学院装饰绘画专业，获学士学位。从事公共艺术及绘画专业。曾遍访名师，后师从杨长槐先生，现为中国国家画院杨长槐工作室专业绘画人。
作品先后发表于《美术报》、《中国现代美术报刊》、《中国书画报》、《艺术中国》、《环球人物杂志》、《南方人物周刊》、《美术大观》、《齐鲁晚报》、《新晨报》、《周视天下》、《大众日报》、《山东商报》、《世界文化博览》《国家宝藏》等刊物。
作品曾多次参加国内著名艺术大展、部分作品获奖并被收藏。
纪要：
1995年2月国画《云起时分》入选济南市第三届青年美术作品展
1997年1月创作绘制泰安吕祖庙大型宗教壁画《佛道儒》
1998年参加华东当代艺术国人展
1999年9月绘制内蒙古蒙电满都拉大型壁画《丝绸之路》
2005年参加中国绘画四人展
2007年国画《长夜无言》入选全国青年美术家
作品展：
2008年中国当代青年画家联展
2012年获文化部扇面展一等奖
2013年博物馆行业专家界佳作创金奖
2014年北京APEC会议参与丁伟团队主视频创作奖
2015年获中韩书画交流展优秀奖
2016年敦煌国际文化博览会中俄交流贡献奖
2016年参演胡笳十八拍演苏东坡与蔡文姬隔空对话
2016年G20杭州峰会数字化预演设定奉献奖
2010—2017年多件作品分别参加全国各地展览
2018年受数字王国TURANCA特聘民族艺术委员会艺术总监参与国家文物项目
