【按】韦辛夷先生的“红竹迎春展”开展，80幅轴装朱砂红竹子在柔和的射灯映照下竹影摇红、赏心悦目。山东省城担纲文化艺术的媒体人悉数聚于展厅读画论文。话题自然是从竹子始，又从竹子终，所论由今及古，再由古及今，大家纵横开阖，发言热烈，以文化为主线，旁及其他。座谈会参加人员：臧文涛（主持人）、由卫娟、赵晓林、郑铁军、霍晓蕙、傅晓燕、贾佳、高超、徐尘、鹿毅、韦辛夷。（按发言顺序排列）
红竹迎春座谈会现场
此雅集实属“四美具，二难并”，真个是“幽赏未已，高谈转清”。现将当日诸贤发言整理出来，分为上、中、下三期推送给大家，以飨众老友。
红竹迎春，红竹迎春，进入辛丑年正月，春天真的来了。
臧文涛
座谈会主持人，济南文艺评论家协会副主席、秘书长，济南时报副总经理。
今天是2020年12月29号，无论今年我们过的怎么样，这一年都要过去了，无论愿不愿意，我们所生存的这个世界都发生了不可逆转的改变。
2020年让我们前所未有地能够静下心来思考一下生命的意义是什么，我想今天在这满厅的红竹子营造的氛围里，总感觉这场展览还有更深层的意义，是关乎人生意义的，我想大家应该从这个层面上来思考。
不知道大家发没发现，辛夷先生要么不做展，一做就做得很极致。
“致敬大师”《吾问西东》展览开幕式
现在说应该是去年2019年的4月13号，我们也都见证了韦主席在大成美术馆的那场只有一幅画的展览《吾问西东》，一个大展厅就这一幅画，虽然仅仅是一幅画，但又做的很丰富。用当时参加研讨会的刘宗奎老师的一句话说：这幅画是个小百科全书式的全景展示，包罗万象，东西文化都在这幅画里，这句话给我的印象很深。
《吾问西东》韦辛夷｜363x485cm
到了今年年底，又做了这样一个别致的展览，80幅画，只有一个题材——竹子，就两种颜色，就是红与黑啊，起个小名叫“红与黑”也可以哈。但是虽然只有一种题材，但并不会因为仅仅这一种题材就觉得枯燥乏味，相反的，是大有看头，大有看头的，看每幅画的构图都不一样，引人入胜，里面还有韦主席的自作诗，诗书画相映成趣，给大家一种很丰富的视觉体验，可以上升到文化的思考，文化的感受。朱砂和竹子当然寄托着美好的寓意，寄托着韦主席美好的愿望，还有其他的深意在里面。
展览现场一角
首先用朱砂来画红竹子的苏东坡曾经有一句著名的话：“寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟。”人只不过是沧海一粟啊，生命只不过是须臾的短暂过程，看透这一点的人就不会骄傲自大，不会很浮躁，会有敬畏之心，会更加清醒地摆正自己的位置，我觉得这一点也是比较重要的。真正的艺术家内心是非常孤独的，因为他看到了生命的有限，看到了人类的终极困境，这种感觉往往无法诉说。但是同时真正的艺术家内心是比较丰盈的，因为他从个体感知中走出并与天地精神相往来。我觉得虽然辛夷先生这次展览所采用的竹子题材是一种最普通最常见的题材，然而却是内涵丰富，包含了全部人文精神、人格象征的题材。同时也展现了他对人生的思考和对这个世界的关切与悲悯。是这样吧？
我们小时候老家挂的中堂画很多都是竹子题材的，这就是一种人们喜闻乐见的题材，《芥子园画谱》里边也是低门槛初学入门的一种，但是它同时又是非常难画的，在“难”与“易”之间，能看出文与野、雅与俗的分别。辛夷先生也通过这次展览告诉我们，艺术何为，艺术家何为。我们应该感谢辛夷先生、祝贺辛夷先生又为我们奉献了这样一个好的展览。
《芥子园画传》
今天到场的是咱们媒体界、文化界的大咖，与韦主席的交情也都很长时间了，有很多人也都给韦主席写过非常好的文章，今天作为一个小小雅集，大家可以从各自不同的角度——从画的角度、书法的角度、诗的角度，从大文化的角度谈一下自己的观点和感受。
下面我们先请《齐鲁周刊》的由卫娟总编给我们聊一聊。之前经常翻看的《提篮小卖集》（韦辛夷著）中就有由主编给韦主席写的文章，很经典，写的是关于韦主席读书的事情，今天围绕这个展览首先请您再聊一聊自己的看法。
由卫娟
齐鲁周刊副总编辑。
今天特别开心，又有机会再来看一次展览。
我感觉辛夷先生这个红竹展的特色是——“三人合一”。第一个是诗人的情怀。在这80幅红竹子画中可以找到一首诗叫：“坚贞君子节，正直古人风”，这是他坚持的诗人情怀的最好体现；
坚贞君子节 正直古人风
韦辛夷｜71x36cm
第二，我认为体现了文人的逸趣。看这一首诗：“平生是个知音客，才过柯亭仔细听”，只有中国的文人才会有这种“偷来半日闲”的情致，去听一听自然，让自己的心去静一静这样的状态。
平生是个知音客 才过柯亭仔细听
松雪句 韦辛夷｜71x36cm
第三，素人的温暖。在开幕那天我看作品的时候就对这首配画诗印象特别深刻：“忽听孙儿一声唤，俯首甘为孺子牛”，它让很多人会心。我们无论在外面是一个扮演什么角色的人，到家里的这份温暖永远是我们心底最柔软的一个存在。
红竹写罢再打油，指爪抻耳又搔头。
忽听孙儿一声唤，俯首甘为孺子牛。
遁翁辛夷撰之
韦辛夷｜68x68cm
所以我觉得，韦主席这次的红竹展是“三人合一”，或者说是“一合三人”也可以，总归是体现了咱们“最中国式”的精神家园，“最中国式”的生活方式。我希望即将到来的2021年，大家都能找到自己的“三人合一”，都能找到自己的“精神家园”和生活方式。
赵晓林
济南日报首席记者、济南历史研究者
实际上和辛夷先生认识太多年了，看他的画也看了三十年了，但前两天从手机上乍一看到看这批作品的时候，我还是有点吃惊。那天到了开幕现场，又和韦主席聊天，我说了一个感受：就是第一眼看到这批作品的时候，我认为这些画在当代就是真正的“文人画”。
画赏糊涂笔，写竹在结梢。
挥毫发杆罢，散怀弄潇潇。
庚子冬遁翁辛夷画并口占小诗一首
韦辛夷｜138x68cm
为什么说这就是当代最典型的文人画呢？我觉得文人画并不是文人画的画就是文人画，而是在画面中体现出了中国古代的文人精神内涵的才是文人画，这是两个概念，实际上文人画的画可能只能归于名人画，而不是真正的文人画。辛夷先生画里体现的这种中国古代传统文化人的内在精神，我觉得这才是最深层次的对中国传统文化的敬意。
辛夷先生这次展览的画我每幅都看了，他的很多画的构图，乍看去感觉是来源于古代很多的画竹大家的图式，但是你去仔细看的时候，又和他们画的竹子完全不同。有他们的养分在，但是完全脱出来，变成了他自己的画，这很不容易。
一径森然四座凉，残阴余韵去何长。
人怜直节生来瘦，自许高材老更刚。
曾与蒿藜同雨露，终随松柏到冰霜。
烦君惜取根株在，欲乞伶伦学凤凰。
王安石诗一首
遁翁辛夷画于历下
韦辛夷｜71x36cm
再一个就是从这些画里你去看，我觉得不能光看竹子本身，应该看到辛夷先生在这些竹子背后和画面里边所蕴含的那种思想，他的题画诗里面也配了很多这样的内容，所以说他在竹子里边，他画的并不是“一枝一叶”，而是从“一枝”里和“一叶”里透露出来的他对文化的思维方式，是他对中国传统文化的理解，不只是单单的接受，而是在接受的基础上，呈现出一种新的思考和发展。我们去翻看中国古代所有画竹的这些画集，从文同、吴镇一直到郑板桥，还没有一个人用一种朱红色把这种题材画得如此极致。刚才文涛说了，竹子在中国画里边是最基本的入门题材，但是画了那么多幅，而且每一幅作品都是完全不同的构图，没有重复，你去看80多幅作品，没有一点重复的感觉，我觉得这个是特别难，这正是验证了那句话：心中有竹才能笔下画竹。辛夷先生笔下的竹是各种形态都有，从刚出土的竹笋到长成的竹子，我尤其欣赏的一点就是他画的竹都很“瘦”，都是那种修竹细枝，我觉得实际上这种“瘦”是很多中国传统文人追求的东西，包括中国人的气节，虚心、凌寒这些东西，实际上都是体现在这一点上。
所以说韦主席是用他的一种独特的思维在创作，他是经过深思熟虑的，没想到年底了拿出来这么一批的成果，让大家精神为之一振。我觉得这不光是在济南是一个前所未有的佳话，这放在全省全国也很难见到一次性呈现出如此丰富多彩的，同时还有深厚内涵的红竹子作品，我觉得是难能可贵的一件事。在2020年这个不太平的年景，到了年底让我们看到这么一批呈现着向上精神、色彩鲜亮的作品，我觉得是给今年画了一个让人振奋的句号。
臧文涛：晓林先生刚才讲得很到位，一个是从文化的角度对韦主席的这批画做了评说，确实是这样，其实读书和画画不能完全画等号，你读了万卷书对你画的帮助有时候仅仅是个药引子，还需要你的学养和你的艺术修养放在一块才能奏效，我觉韦主席在这一块解决的确实是非常好。再一个晓林先生从历朝历代画竹的名家给我们也梳理了一下，确实是这么大规模的纯粹的红竹画展，是很难见到，而且晓林先生也给韦主席在竹画方面做了一个定位，他在今天这个时代拿这么一批东西确实是和历朝历代以往的画竹者可以作一个参考坐标，是有他的独到的价值的。
下面我们想请著名的美术评论家，山东广播电视报《盛世丹青》主编铁军先生，给我们讲讲。
郑铁军
山东广播电视报《盛世丹青》主编
认识韦主席也得二十多年了吧，我觉得这些年辛夷先生给我们的感觉就是——丰富。如何解读“丰富”这两个字？你看他的大作品《鸿蒙初辟》《蓄须明志》《马陵道》《灵山法会图》《广陵散》《闯关东》《拾荒者》《稷下学宫》《吾问西东》这些作品我们都看过，纯用笔墨去画，仅用这种天地之间的纯色，勾勒出了宇宙洪荒天和地之间的大事件。而在画大创作之余，突然地，拿出了这样一批红竹子，这批作品我感觉是你在大的创作之外的一个小小的调节。
红竹红竹真红妆，摇曳生姿似有香。
人个分介一川女，不类成法自成章。
辛夷打油
韦辛夷｜68x68cm
过去说战争与和平也好，文武之道一张一弛也好，这是艺术家在壮怀激烈之后的心灵小憩。你的航船在大海里经历了大风大浪之后，到个小港湾，然后在这个小小的地方，给大家展示你心灵里边的温馨和恬静，就像刚才两位老师讲的，辛夷先生对中国传统的梳理，对朱砂对色彩的研究，对诗书画印几个元素的整合，这是纯粹的中国传统再现。这就证明了艺术家内心的这种修养是通过画红竹子来展现的，竹子就是一种修养，就是君子之风。所以我感觉在大的创作之外，韦主席拿出这批作品，其实是一种心灵的抚慰，一种对人文精神的关照。在这一片红竹子的氛围里大家觉得很吉祥，很平和，很温馨，这就是这个展览的意义。
自是高节君子风 辛夷
韦辛夷｜34x34cm
我们能够不畏艰险地度过2020年，能够平安吉祥地奔向2021年，朱砂红竹确实给我们很多的慰藉，所以我再次谢谢韦主席给我们带来的这么好的一个展览。
霍晓蕙
大众日报主任记者、山东省新闻美术家协会副主席、山东省美协理论委员会委员
我跟韦主席也是认识20多年了，印象就是“如沐春风”四个字，每次见了他以后，都是可亲、可敬，每每能从韦主席身上学到很多的知识。
这次展览我觉得这才是展览应该有的样子。首先应该感谢徐尘，从策展到布展、到创意、到展出、到收到热烈的效果，徐尘很早就介入，把这个展览精致完美地呈现出来，包括这个红竹子画集出来，都是非常清雅的、很高级的东西，这是十分难得的。现在有些展览，基本上就是把东西铺那儿，展出来就算是结束了，开幕式半天过后，就没有人看了。这次的展览不一样，我觉得这是为以后的展览呈现了一个样本，一个模板，非常了不起，看似是一个小展览，其实是非常有品质的一个展览。
一枝一叶总关情展览开幕式
展览现场一角
展览开幕式主持人：高超
再谈匠心。我昨天去吴泽浩主席家，请我过去吃个午饭，我们聊了很多事情，然后他画了一幅竹子送给我，题款是“柔枝劲节”——我特别喜欢这四个字。当我看了韦主席这个展览，我又想起了这四个字：“柔枝劲节”，其实这个展览它的中心思想也是呈现了文以载道和画以载道这个主题。这个展览它不光是呈现了视觉上的感受，而是通过视觉去呈现你所要表达的思想，其实梅兰竹菊它都是呈现了中国传统文化当中的思想境界，也是对应了我们每个人的品德要求。我觉得每个看展览的人也能从中能体会到这一点，不光是看画，而是通过诗书画印呈现的东西，他会有所感悟。从中我看到了匠心，匠心独运。其实韦主席这些年创作，每幅作品无论大作品，还是小作品，都有他独特的匠心在里面。我去年在大众日报策划了一个“约绘”活动，出了一个题目，邀请了很多画家来画李清照的词意，当时韦主席的画给我的印象特别深，他选择的“声声慢”这首词，竟然只画了李清照的一个背影，独自守着窗儿！这个背影给我留下了非常深的印象。
韦辛夷｜清照觅句
注：摘自《大众日报》2019年10月18日刊
韦主席画画，他不是在那里机械地去用笔墨来画，他是用脑子来画，用心来画的，这一点是太重要了，无论我们是写文章的也好，还是画画的也好，都要用脑用心。其实我这些年对韦主席很佩服，他是一个有思想的人，他又是一个匠心独具的人。我就讲这些。（整理：徐尘）
韦辛夷｜红竹迎春
一枝一叶总关情座谈会合影
左起：鹿毅、徐尘、赵晓林、贾佳、由卫娟、韦辛夷、霍晓蕙、臧文涛、傅晓燕、郑铁军、高超
画家简介
韦辛夷，1956年生于山东济南。中国美术家协会会员，国家一级美术师。擅长中国人物画，毕业于山东艺术学院美术学院，1992年深造于中国美术学院刘国辉教授工作室，为首届中国人物画高级研修班成员。曾任第四届、第五届济南市文学艺术界联合会副主席；第五届、第六届山东省美术家协会副主席，现为山东省美术家协会艺术顾问，济南市美术家协会主席，山东书画学会副会长，济南专业技术拔尖人才，享受国务院政府特殊津贴。
其创作风格凝重奇谲，具感染力和人文内涵。被誉为“融古今中外于一体，得诗文史舆之四味”的实力派画家。其水墨小品恬淡隽秀、意韵悠长。曾多次出访德国、法国、意大利、俄罗斯、韩国、埃及、越南等国家进行艺术考察交流活动。
代表作__《鸿蒙初辟》《蓄须明志》《马陵道》《灵山法会图》《在那个夏天》《小岗村之夜》《广陵散》《怀沙》《好日子》《拯救希望》《大地之子》《闯关东》《拾荒者》《苟坝的马灯》《稷下学宫》《鞌之战》《腊月二十三》《吾问西东》等。
出版美术专著__《占有空间·韦辛夷水墨人物画创作心迹》《当代中国画精品集·韦辛夷》《金手指美术自学丛书·写意人物》《写意古装人物·仕女篇》《写意古装人物·钟馗篇》《中国画名家丛书人物名家·韦辛夷》《名家·韦辛夷画高士》。
出版文集__《提篮小卖集》《担水劈柴集》《我看可以》
