散逸觅真趣 淡然入田园——李学明其人其艺漫笔
庚子初秋，余去郑州参加现代豫剧《向警予》艺术研讨会。回来路过莘县，忽然想起此地乃学明兄故乡，何不邀兄一聚。一则数载未见，可畅叙幽情；二则同去他的美术馆，再赏其艺，可谓不虚此行也耶！
学明兄还是老样子，一身素衣便装，还是那样潇散洒脱，那样谦和亲切。老友重逢，喜出望外，双双携手踏着故乡温情的热土，登雁塔，访驿馆，觅遗迹，寻旧踪，忆往事，叙别情，欣然相对，不胜感念。
走进学明美术馆，一幅硕大无比的国画映入眼帘，不由余眼前一亮，心中豁然。此画约两米见方。右下角几个鹤发童颜的老叟坐着马扎子在月下谈天说地，一群顽皮的村童簇拥在老人身边，有的在洗耳恭听，有的却引颈仰望。左上角一轮明月半空悬挂，几多星辰时隐时现。中间是大的留白，几乎占了整个画面的五分四。右上角题款：《月是故乡明》，款下又用八大山人散淡笔意题了杜甫那首《月夜忆舍弟》：“戍鼓断人行，边秋一雁声。露从今夜白，月是故乡明。”大尺幅，大空白，旷达而高远，宏阔而空灵；画中人物，神态各异，栩栩如生，笔墨纯真而明彻若洗，线条遒劲而飘逸洒脱。这种计白当黑，以少胜多的艺术表现手法和出奇制胜，精妙绝伦的独特艺术构思，非功力弥深，胸襟阔大者不能为之。
余以为，此并非只是一幅笔墨精到、构思奇特的国画，乃是一首饱含深情，耐人寻味的乡愁小诗。读之，不能不让人感慨万端，潸然泪下。
从一楼登上二楼，一幅幅品读，一笔笔体味，似乎走进学明兄“问道四方，见非常人，行非常路”的艺术人生苦旅。透过画面，余窥探到学明兄那一颗悲天悯人之心，体味到学明兄对故乡，对艺术，对人生，对生命真实质朴的诉求与感喟！
晚间，学明兄与美术馆的晓光馆长同我共进晚餐，晓光兄亦是书画人，性情具焉。大家品茗论道，把酒言欢，文章道德，艺术人生，津津乐道，好不快哉。期间，学明兄邀我为其书画写篇评论，令我惭愧甚甚，实难为情。然学明兄再三相邀，甚是恳切，遂不顾浅陋鄙微，不惴冒昧之嫌，欣然从命。
入夜，秋风瑟瑟，月朗星稀，更深人静，万籁俱寂，我怀着一颗敬畏之心，翻开学明的画集，打开记忆的闸门，一步步走进学明的内心世界。
学明兄是一个出身贫寒，志存高远，阅历丰富，学养深厚，颇具性情的中国画人。他干过临时工，当过民办教师，上过社来社去的大学，做过县文化馆的创作员，从事过报社编辑，担任过大学教师。几多艰辛，几多蹉跎，几多变迁，无论何时何地，无论得意落寞，他从未有放下过自己手中的画笔。每走过一个地方，跨过一道坎，手中的笔就多了一份灵性。他画年画，版画，连环画，画写生，练书法，深研古代画论，扎根传统，走进经典，关注当代，重塑自我，终以散逸恬淡的中国人物画独步中国画坛。
在我看来，学明的人物画，可用四个字概括：
一曰“散”。“散”，是中国文人画的理想境界，亦是中国古典哲学道家思想关乎生命真实的一种思考。它超越笔墨形式而存在，依赖思想精神而升华。是发扬老子“大制不割”浑沦朴素之道，通过生命体验，从对世界的认知与感知，到对物象的体悟与升华而生成的一种散淡浑元一体的生命真实。看得出学明的“散”与黄公望的“浑”是一脉相承的。黄公望的"浑"，并非是“浑浊不清"，而是“返虚入浑，积健为雄"，追求的是一种浑然元真气象，“浑”即为"真"。学明的“散”，并非是“散乱”，而是以散淡的笔触，去写内心的蕴藉，以松静的心智观照生命的状态。与黄公望的"浑”有异曲同工之妙哉！读他的《湖上行乐图》，那荷间小阁，居士雅集，水上行舟，顽童戏水，让人瞬间赶走了喧嚣浮躁，脱离了尘世苦海，进入了一种平朴简远的禅意化境。
品他的《星汉灿烂》，老叟平卧竹榻，仰望星空，小童手扶榻背，翘首数星斗入梦。顿时感到，这里有无法用语言表达的深沉思念，有难以触摸的心灵细语，有飘渺天国的驰思遐想，有透彻心肺的人间回旋。读此画尤如读陶渊明的《桃花源记》。“不知有汉，无论魏晋”，让人进入了一种久久向往、期待的田园牧歌式的生活况境。这种“散”，是“形散而神不散”，这种“散”，是知识与阅历的沉淀，性情与品格的展布，是数十年“问道四方”苦苦追求，几经嬗变，厚积薄发之使然。
二曰“逸”。“逸”，是中国古代文人追求的终极目标，是一种超凡脱俗的气概和气度。唐代大诗人孟浩然有诗曰：“逸气假毫翰，清风在竹林。”这里所说的“逸”，是一种逸气。种“气”超越了笔墨技巧，冲破纯技法的蕃籬，进入一种有法而无法，无法而有法的艺术自由王国。这种“气”是远离名利角逐，步入了一种绝俗而不欺俗，无尘而不染尘，与天地浑然一体的人生境界。
余从学明画中知悉，他从中国古代文人画中，汲取了不少营养，且能化古为新，自出机杼，形成了既不同于古人，又异于今人的自我艺术式样。他的人物画既有陈老莲的高古，亦有梅道人吴镇的逸气。陈老莲的“古"是对传统的崇奉，是一种古意的横陈，不免有些刻意与雕琢，而学明的"古"，是一种超越时间粘滞所带来的束缚，冲破自然物象概念所形成的桎梏，而幻化出来的哲思与心结。
看得出，魏晋之风与陶渊明的田园情结，对学明影响是至深的。他的《月是故乡明》，《儿戏》，《秋水》，皆为“採菊东篱下，悠然见南山”的一种放浪形骸之外，寄情田园的野逸心趣。而吴镇的隐逸文化和道禅哲学思想，亦是他艺术创作的理论基础和作品的灵魂支撑。
三人合作。李学明画人物，张志民画山水，郭志光画花鸟。
他的《江山放舟图》，山体嶙峋，江面空阔，一叶扁舟缓缓行于水上，知己二三，端坐船尾，高谈阔论，旁若无人。一梢公头戴斗笠，手持长槁，目及远方，人置于舟中，心驰向山水，真可谓“放怀天地外，得气山水间”。这种气便是逸气，而这种逸气是画家洞破世间万相，参透人生真谛，而表达的一种崇尚自然，返璞归真的心理诉求。
他的《老宅闲步图》，在逸气中又平添了几分童稚逸趣。老者倒背着手，悠闲的在老宅里散步，眼前是几株萧疏而又斑驳的老树，身后是提着拐杖东躲西藏的儿童，一老一小，一前一后，老树枯枝，童真逸趣，跃然纸上，把天伦之乐，闲情逸兴，挥洒的淋漓尽致。
学明这种“逸”境创造，出于“性情”，归于自然。所谓“凿破混沌”，就是从人真实的生命冲动，根性本源，而升发出来的。所谓返朴归真，乃是大匠不斫，“太朴散出”，是造化精神，自然而然的行为。
三曰“雅”。“雅”，是中国文人画中不可或缺的气格，是判断画者优劣的基础标准。东坡先生曾云：“俗病难医”。是说俗与生俱来，不可逆转，一旦入俗，终身不能摆脱。雅与俗相对，是截然不同的两个概念。“雅”说到底是作品中透出的一种文气，即书卷气息。看不见，摸不着，说不清，道不明，只可意会不可言传。有人写了一辈子字，画了一辈子画，却没有半点书卷气，充其量是一字匠、画匠而已。
两人合作。李学明画人物，郭志光画梅花。
学明的画，不管是月下高僧，还是林间居士，不管是舟上老叟，还是柳下顽童，也不管鸿篇巨制，还是尺牍小品，每每都弥漫着一股浓郁的率意质朴，古拙清雅之气。笔墨之间蕴含天地正大气象，方寸之犹见古风大雅之姿。这与他的性情与阅历，学养与才气，书与画，天与地，生命与艺术的理解有着很大的关系。这种“雅”，不是画出来，而是养出来的。
书画同源，同法，同质，同气。一个优秀的画家，首先是一个优秀的书家，其次才是画家。夫观当今画坛，真正书画双修的人凤毛麟角，坐下来认真读书的人也为数不多，大都是胸无点墨的江湖术士。有的甚至连款识也不懂，更无从谈及以书入画，意境再造，出神入化了。
三人合作。李学明画人物，岳海波画石头，梁文博画紫藤。
看得出学明的人物画笔墨线条，意境内款识，皆得八大山人之真意。去掉了那些烟火气，留下了率性与本真，充盈着飘逸出尘，超然物外的气度和格调。尤其是他画中长款，以八大的笔调一气呵成。散淡疏朗，亦紧亦松，如清溪流韵，朗月映怀。
余历来认为，书画是古代文人的一种雅好，当代文人的逸趣，与名利地位没有半角钱关系。人雅其画亦雅，人俗其画必俗。书画者当先做文人，后为画家。文人就应该有谦谦君子之风，君子之画，便以“雅”为其毕生追求之高标也。学明数十载修心养性，提纯笔墨，几经嬗变，终达其“雅”，实属难能可贵矣！
四曰：“透”。“透”，通也，彻也。是指对事物通透明彻，对人生大彻大悟。学明兄是一位学贯中西，明彻物理，参透人生之人。这里所说的“透”是建立在对传统笔墨的理解，对艺术本体的认知，对人生感悟基础之上的。人如其画，画如其人。学明兄秉性正直，豪爽豁达，为人仗义疏财，真诚热烈，满腹经纶却不事张扬，大度谦和，他可以和乡间老农做朋友，家长里短，一聊就是大半天，也可以和名人硕儒成知己，探讨经史哲学，生命轨迹；对学生他能循循善诱，诲人不倦；对同道他亦能推心置腹，坦率直言；真可谓谈笑有鸿儒，往来有白丁。他不讳言，不掩饰，无挂碍，活得真实通透，洋洋洒洒。他笔下的世间众像也都像他的人一样，有憨态可掬的老者，有纯情顽皮的村童，有正襟危坐的文人雅士，有含羞弄姿的俏丽女郎，大都乃澄乃明，令人可爱。他画配景，时而泼墨如洗，大片荷叶以淡墨铺衬，并不去勾筋勒蔓，显得既苍茫厚重，又清新明快；时而惜墨如金，轻轻点缀，那空中月牙，陌上浅草，多一笔则滞塞，少一笔则不到，真所谓点到为止，恰到好处。
学明的“透”还在于他对生命的体悟。他认为，世间万物俱为生命本体，老叟、顽童，高士、游僧，乃至一草一木，荷塘月色，都是生命的律动。他画中人物的举手投足，一颦一笑，皆为真情的流露，通达而酣畅，真实而质朴。即使是配景映衬，仍旧活脱爽利，趣味无穷。说到底，画画是一个情意世界，一种在切身体验中蓦然涌起的关于生命的沉思，一种以笔墨为载体，以意象生命为皈依，展现其内心寄托和独特的艺术魅力。
应学明兄之邀，仓促草就拙文，奉君一哂。亦恐挂一漏万，难尽其意，惭愧！惭愧！
悟庐好成于黄河之畔 （许好成，别署悟庐，中国书法家协会会员，北京荣宝斋画院书法教授，东营职业学院艺术系客座教授，东营图书馆原馆长）
画家简介
李学明，中国美术家协会会员、山东省美术家协会顾问、国家一级美术师、山东工艺美术学院教授。1954年生于山东莘县，1978年毕业于曲阜师范大学艺术系。作品曾入选第八届全国美展、第九届全国美展、全军第九届美展、第四届中国体育美展、全国首届中国画人物画展、第二届全国名家邀请展、全国三百家画展、第二届杭州中国画双年展等全国性展览，曾举办“文心禅境——李学明水墨人物画展”等个展。作品曾获“山东人物画大展”一等奖等诸多奖项。《沂蒙丰碑》入选山东省重大历史题材美术创作工程。著有《李学明画集》《从山林到庭院》《李学明人物画新作集》《当代中国画名家精品丛书·李学明人物作品精选》《李学明踏雪寻梅卷》等多部著作。
