2014至2019的这五年，赵初凡创作了“去来系列”。在他看来，所谓“去”，即指认识世界，所谓“来”，即回归自我，表达自己。这五年来，赵初凡在诗、书、画、印与紫砂雕刻上收获颇丰，在生活态度上也更加的通透练达。他的画在“去来”之间，形成了一种联结空间性与精神性的艺术内涵，最终通过自己的艺术构思具体凝结在画笔端，呈现于画纸之上，又寓于那简单而富有韵致的线条构成的画面形象中。
执着追求，画出自己
赵初凡不平凡，他来自部队基层，是我们军队土生土长的画家。他的努力，他的探索，给我留下了深刻印象。我说他不平凡主要有三条：
第一，他特别执着，特别较劲，探索钻研，一意孤行。我记得在多次全军训练班，创作班上，他在这方面表现非常突出。别人怎么说怎么做他不管，他自己认准的事他坚持到底，非做好不可。我觉得他这种执着倔强，心无旁骛，努力完成一件事情的精神，是我们所有画画的人应该学习的，也是所有成功者必备的素质之一。
第二，他不是死用劲，不是傻用劲，他一直在探索研究，在动脑子。他注重吸收传统精华，化他家之长为自己之长。这方面从他近期的水墨创作中显现出来，作品清新而彰显个性，已经渐渐形成了他个人的面貌和风格。一个画家形成自己的语言风格是非常难的，中国画有着丰厚的传统，继承很难，而要发展，想突破，形成画家个人鲜明的风格更难。赵初凡已经形成了他自己的个人面貌，他用探索出来的而不是抄袭别人的一套绘画语言来描绘他自己感受到的事和物，他这种方法基础打得牢，路子铺得宽，什么都能画，人物、山水、花鸟融会贯通，自由表达，且个性突出。
第三，他特别善于利用传统笔墨，传统工具去拓展。他在绘画造型和内容上贴近现实生活，在笔墨上追求传统的精到和纯粹，注重发挥中国画传统材料在绘画上的特色优势。所以，他的笔墨语言既有现代意识又有古典意韵，难能可贵。赵初凡一直对中国传统文化情有独钟，他爱读书，好书法篆刻，重诗文修养，这方面的功夫在他的作品中有着很好的体现。
赵初凡最早受到关注的作品是《微山湖上静悄悄》，那是十几年前的一次全国大展，他获了奖。但是，我觉得如果他按那个路子走下去是不行的，因为那种画想法虽好，却谁都能画，语言上没有自己，观者不知是谁。好在赵初凡马上清醒的认识到，必须有自己的面貌，必须走出自己的风格来。他大胆地放弃过去，重新开始，以他的执着，追求他的梦想。功夫不负有心人，这些年他的探索努力没有白费，成就可喜可贺，这也标志着他的绘画在语言风格、题材把握以及观念意识上已走向成熟，我想他会利用他的方法画大创作，画更深入、更有气势、更具时代感的作品。我期待着！
书法篆刻作品欣赏
赵初凡幼习曹全礼器，少临颜柳二王，后爱甲骨金文，偏顾砖瓦墓志。他早年在战场用小楷抄写诗文日记，参以隶法，古意俨然。赵初凡在篆书上也下了一番功夫，将大篆的浑朴敦厚与小篆的匀称俊秀相互融合，繁简自取，浓淡有致。在日常的创作中，赵初凡更是注重书法训练，他行草书的绘画题款更是贯连达畅，蕴含了他心性的淡泊与精神的逍遥。
赵初凡在日常生活中随和的性格与他在艺术观念上的执意孤行有着截然的反差。他不仅于绘画语言上不断突破自我，更注重素质学养方面的修炼，书法篆刻诗文是他日常生活的一部分。最近赵初凡在刻印及印文形式方面有新的尝试。赵初凡将简化宋体字多字笔画互用同构，组成新形式的文字入印，他把它概括为：“多字合体，字文观妙"。多字笔画共用，即区别又关联，互相搭配，妙趣横生，使传统刻印艺术别开生面，焕然一新。印章个人风格明显，具有显著的时代感，一看便知是赵初凡自己的刻印方式。
随缘
如意
以无所得故
难得糊涂
有朋自远方来
艺术简历
赵初凡，1964年生于山东潍坊，毕业于解放军艺术学院美术系，中国美术家协会会员，解放军总参美术创作院艺术委员。擅长国画人物，工笔写意兼具，花鸟山水、书法篆刻、诗文多有涉猎。绘画始于工笔，后以水墨见长，艺术风格另辟蹊径，特点突出，氤氲华滋，气格古雅且具时代感，形成了自己独立的绘画语言和审美体系。其作品入选第八、九、十届全国美展；第九、十、十一、十二届全军美展并多次获奖；荣获国家文化部美术“金彩奖”、“群星奖”；总政治部“解放军文艺新作品奖”。多幅作品被中国美术馆、中国艺术研究院、军事博物馆等专业部门收藏。
