小编认为，无论是西洋画，还是中国画，它们的本质统为艺术。艺术的创作离不开生活，更是离不开人民，归根结底，创作出的艺术是为了服务于人民。为此，作为艺术家就要善于把各种艺术，比如说把西画的写实造型纳入传统工笔画之中为其增补不足之处；这样善于把外来的优势因素为我所用，并将其消化，而后再有机地融入适合于中国画及更符合中国人审美的创作之中。
总而言之，在吸收外来艺术营养的同时，也要始终坚持民族传统的审美观和创造意识。不断地学习、不断地借鉴这不仅仅是一种学习态度；其实这也是一种自我才能修养及储备。正所谓好的技巧加上好的学态和修行，方可创作出好的作品。同时在无形之中也引领着中国画的发展潮流。
小编今天来和大家聊一位实力派画家——崔景哲，他创作的工笔人物充满东方美女神韵、红美中国。
东方美人的美，更贵在琴棋书画之兼容并蓄。
美，什么是美。那当然是仁者见仁，智者见智。朋友们！不知你怎么认为？小编认为，爱美是每一个人与生俱来的天性。正所谓，爱美之心人皆有之。虽然说外在的美能够真实的、活生生的展现在我们的眼前，但是倘若骨子里没有神韵之美的迸发，说来也就谈不上什么精神、气质之美了。
以上图崔景哲的作品为例，首先幅作品的意境非常宏大而且很有空间纵深感，其作品在构图上严谨细腻独特；尤其是画面写实唯美。从作品中我们欣赏者不仅能感受到一种清新喜庆愉悦的氛围，除此之外，则让我们更惊叹于画家对古典建筑之元素淋漓尽致的烘托以及深厚的笔法技艺的高超运用。
细看他的作品，其画面反映了美人酷爱读书特有的才女诗卷情怀，对人物的笔触画法细腻，惟妙惟肖生动可人。瞧画面中的美人那是美的面似芙蓉，双眉修长，浓眉如柳，倘若她要微微一笑间那叫一个迷醉人也。真可谓貌美如花，集天生丽质、优雅婉约于一身。再看她那丰润的朱唇，似乎无时无刻不在透露出境意优雅的诗词来。
还有她浑身散发着吉祥喜庆的富贵之气。那一袭大红颜色的着装更是显的富贵而荣华。由此可见，东方美人的美，更贵在于她们痴迷琴棋书画之内外修身之中。更是彰显出兼容并蓄的重要性。
仙鹤之仙美，美人之神韵。一切美皆来自于自然然中；更在于人对美的向往。
其实，在生活中一直都不缺少美。美无处不在，人对美的追求也一直没有停留过。然而，艺术家们对美的追求就更痴迷更执着了，那是一种艺术升华之美。
继续欣赏画家崔景哲老师的作品。以上图作品为例，首先我们从整幅画场景设置的意境来欣赏作品，这种很有想象力的构图意境非常奇特唯美。然而这种温馨的画面之韵味让整个作品散发出犹如亦真亦幻生机盎然之勃勃的生命气象。这更是画家高超写实般笔下生辉的艺术升华的呈现。
还有此幅作品，小编在仔细观赏细品之下则认为，画面中有青山，有惹人喜爱的梅花，还有三只神态各异的美丽仙鹤，在这种迷醉人的场景中再来观看欣赏画中的美人，美人就更是显得有意味，情味、韵味。朋友们！你想过吗？为什么此时此刻的青山、梅花、仙鹤能构成如如仙境般的画面呢？
原来是青山梅花仙鹤都沾染了美人的风姿之光、神韵之光。才得以映衬出它们的美。这种活灵活现的醉人意境，似乎更富有浓浓的诗情画意。那仙鹤之仙美，美人之神韵，都说明了一切美皆来自于自然中，也将更在于人对美的向往及追求之中。总而言之，欣赏过后让人油然而生爱慕之情。
总结
从欣赏了画家崔景哲老师的优秀作品之后让我们深受感悟。生活中的美更在于对社会的关注，对生活的热爱之情。我们从他的作品之中所体现出来的，生动唯美细腻的画面可以领略到画者高超技法的笔触。以及丰富色彩流动的自然完美性，这样的作品给欣赏者呈现出了一种动人心弦的美的视觉盛宴。
这也同时让欣赏者感受到画中传神人物形象所带给人的心灵震撼。亦是如此，这也就有力显现了实力派画家崔景哲的真是画艺水平，他所创作的工笔人物充满着东方美女神韵；彰显了他的作品红美艺苑、更红美中国的特点。（健而美邦尼）
画家简介
崔景哲，字崔巍，满族，现居北京。1980年生于河北唐山乐亭，毕业于河北美术学院，中国艺术研究院中国人物画研究生班。
现为中国美术家协会理事、中国工笔画学会常务理事、清华大学美术学院创作研究员、河北美术学院常务副院长，河北省工笔画学会常务副会长、秘书长。曾多次在中国、美国、法国、俄罗斯、阿联酋、泰国、新加坡、日本、韩国、白俄罗斯等国家举办个人画展。其作品被中南海、日中友好协会、大阪美术馆等收藏。多家电视台为其制作专题片；多次担任电视节目评委老师。出版个人画集多部。
