在中国艺术的新道路上，带有明显现实主义色彩的艺术家们占据了首要的阵营。并且研究表明，已有越来越多的中国艺术家投身到当代艺术的新途径中，但在刚刚进入国际领域的中国艺术家行列当中，却往往要凭借权势或夸张的拍卖价格来试图找到其表达的自主权。目前，中国艺术看起来更像是一种经济现象，而且，对艺术家的吹捧，在国际艺术领域中形成了一种新的现象。
《醉林》张淳大宝80×100cm布面油画2009年
《山雨悬春树》张淳大宝140×210cm布面油画2009年
幸运的是，在中国，有一位沉默的艺术家一直在寻找无需突出世俗喧嚣的新道路，并且拥有着更高的修养以及进入了更高的境界。张淳大宝的作品中充满了诗的语言，通过对中国传统绘画精神的诠释和重构，无论是花卉、树木、园林，他结合了一种新视觉语言的活力，使他的作品有了颠覆性的力量，并使他备受赞美和尊敬，在自然主义绘画历史中，他的绘画语言显然是很有价值的。
《月》160×115cm布面油画2010年
《天净沙》210×105cm布面油画2010年
《沙漫天》160×115cm布面油画2010年
张淳大宝无意中通过了成为中国当代艺术大师的定律，这首先归功于他所感兴趣的是占据主导地位的自然主题，并且，他完美地将自己的文化血脉和历史传统连接到当下生活的视觉体验上，他的作品能够带我们看到作者是如何在大自然中吸取精华、产生灵感，并与上帝对话。
《白梅》张淳大宝180×180cm布面油画2011年
只要仔细观察工作中的张淳大宝，就能够理解他是如何处理伟大的人性的色彩，支配一个神秘而迷人的世界，这样自然、特别的性质是简单追求形式却没有意义、或是绘制得像照片等手法都难以展现出来的。
《开元香火几曾时》张淳大宝60×60cm布面油画2011年
不，张淳大宝，应付视觉外象问题的大师，就像其他的大师例如埃米尔•诺尔德、弗兰茨•马尔克、让福特里耶，他们的灵感来自于大自然，贪婪，让人感到不安，若隐若现就像是隐藏起他所有的秘密，也像是没有给柏拉图式的沉思和田园般诗以空间。对于他的画，我们不要仅仅近距离观看，一但离开到不同远的距离，抽象与具象之间，有着本能的视觉调试，画面便呈现出完全不同的内容和信息，于是，作者与观众之间也将展开不同的对话，从这里开始享受大自然的诗歌。
《角》100×100cm布面油画2011年春秋已拍
《林中空地》270×180cm布面油画2011年
但是，如果你近距离接触这幅作品，内容、样貌，好像一切都会消失，人们会感到困惑，像隐藏在了镜子里，似乎只能找到他雕塑般粗粝的笔触以及交织在一起的丰富色彩，合理利用绘画的方法和颜料，提升了作品的本质，加剧了表现力，也展现出了真正的绘画，同时本身已不需要其他视觉媒体的参与或烘托。
《弥漫1》张淳大宝60×60cm布面油画2012年
《洞天》130×89cm布面油画2012年
如果张淳大宝的作品将在艺术史上留下位置，那么我相信很重要的一点是占据重要作用的绘画方法，改变不仅仅是在画的表象上，正相反，通过使用这些图像，创建的是一个关于自然的、生态的主题，并极富精神性和独立性，他知道美观的材料绝对不是最主要的，重要的是具有象征意义的价值，其中代表人物就像是在大师当中占据主导地位的梵高，其画作是真正令人兴奋的。
张淳大宝《老树》100×70cm布面油画2012年
张淳大宝《听雨》210×140cm布面油画2012年
大自然的诗歌---著名艺术家张淳大宝
我相信张淳大宝的作品会像梵高的作品一样具有重要的意义，这可以把中国当代艺术推向一个尚未被发现的新的境界，这不仅仅是商业的历史，更是艺术的历史。
张淳大宝《园》100×75cm布面油画2012年泰山文交所。（国际著名策展人、艺术评论家：温琴佐•桑福）
张淳（张淳大宝），1970年生于山东潍坊，中国人民大学艺术学院教授、博士生导师。现任中国人民大学艺术学院书记，兼任中国人民大学公共艺术教育中心主任，首届全国高校美育教学指导委员会委员、中国美术家协会会员、中国当代写意油画研究院常务理事、北京美协油画艺委会委员等。曾任山东艺术学院美术学院院长、山东省美术家协会副主席、山东油画学会副主席等职务。
其作品被中共中央军委、中国首届国际进口博览会、中国美术家协会、中国文化管理学会、中国妇女儿童博物馆、意大利文化艺术中心、韩国釜山当代艺术中心、山东省博物馆等机构收藏。
