日前，由北京画院主办，北京画院美术馆承办的“艺境心游——郑雅风、张镇华、韩斌中国画作品展”在北京画院美术馆举办。
前言
北京画院作为有着六十多年辉煌历史的专业创作机构，一直肩负着传统文化继承和发展的文化使命，曾经产生了许多经典作品，也成就了不少的现当代大家，还逐渐摸索出了一种适合艺术家涵养和创作的工作模式和环境气氛，形成了自身的文脉和传统。
北京画院在新世纪吸纳引进的画家，都是在地方上暂露头角的有慧根、富灵性、具潜质的年轻艺术家。郑雅风、张镇华、韩斌三位画家是北京画院公开招聘的艺术家。这三位画家分别具有着完全不同的文化背景和不同的艺术面貌。进入画院之后，他们逐渐融入到这个大家庭之中。大家交流切磋、谈艺论道，写生采风，开阔胸襟眼界。三年来，他们的风格面貌又有许多新的变化，艺术道路也取得了新的进展。
郑雅风是福建画坛的画家。雅风的花鸟画，曾就学于中国美院，他原以工笔画为主打，进入画院的这几年，在新的环境里，其画风逐渐出现了转变，吸纳了北派厚重沉着的风骨，参入写意画的用笔，由工入写。郑雅风的绘画以古典院体为基础，先收后放、勾写结合，交互运用了许多工笔画的染法与勾勒，注重墨韵灵动，在工与写、南风与北派之间寻找新的路径，初步形成了他清新雅逸的小写意品格。
张镇华的艺术道路则又不同于有学院基础的艺术家，他的绘画完全靠自学，走的是临摹传统的路径。镇华深入研究历代名迹，观摩临摹墓室壁画，揣摩推敲汉碑汉画，涵咏存养，追求古意强调意趣。
他的古典人物画面貌独特，设色古雅、线条细劲，造型醇厚。镇华以传统造型为基础，以广泛的文化涵养与生活体验来寻找自己的艺术目标。
韩斌来自有着深厚传统花鸟画风气的齐鲁画坛，他后来又到浙江中国美院读研，接受了江浙地区的笔墨滋养，他深研潘天寿及传统写意花鸟，在朴厚的基础上注重笔墨情趣，坚持以墨为主的写意风格。
进入北京画院之后，韩斌又接受了京津画风的熏陶和濡染，更加注意章法和位置经营，形象以少胜多，笔墨元气淋漓，画风再为之一变，气息越发厚重雅致。
三位艺术家在年龄上都处在艺术探索的黄金时期，他们的风格面貌还都在摸索和变化之中。北京画院引进画家的目标是寻找有自己艺术语言与众不同且有独立思考能力的艺术家，有些画家进院时并不突出但从传承上是稀缺的人才，并逐渐形成自己的独特面貌。我想：只要给艺术家提供良好的环境和条件，他们可以灵苗自探、自我成就。
艺术家个人的修炼成就决定了中国画的高度。艺术风格的形成与艺术家的本人的生命历程、生活经历以及艺术家的人文修养、性情志趣相关，艺术达到化境是一段艰苦的历程。我们需要给他们时间与环境，让他们健康发展，使其在传承中国画发展上发挥重要作用。祝愿三位艺术家稳步前行、成其大者。 （王明明）
韩斌作品欣赏
空翠沾衣 25cm×16cm
风清扬兮 34cm×34cm
凉飙初卷 34cm×34cm
清光大来 240cm×120cm
十里芙蕖之一 209cm×27cm
十里芙蕖之二，209cm×27cm
十里芙蕖之三 209cm×27cm
十里芙蕖之四 209cm×27cm
十里芙蕖之五 209cm×27cm
十里芙蕖之六 209cm×27cm
韩斌艺术简历
别署韩元斌、逸之、掖水大斌，1976年生于莱州，1997年毕业于山东工艺美术学院美术系，2017年毕业于中国美术学院国画系并获艺术硕士学位。现为北京画院专职画家、山东省青年美术家协会主席团委员、济南青年美术家协会副主席、芥英社成员。
