《鹊华秋色图》局部
古今之文人，大多有“秋”的情结。自宋玉之《九辩》开中国文学“秋思”之先河后，在我国文学特别是古典文学中，“秋”成为一个永恒的题材。刘梦得的“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝”便写出了文人的心声。当然还有郁达夫，在《故都的秋》中把北京的秋天写得别具风味。
但这终究是付诸文字的“秋”，可想，却不可见。若要看一看古人笔下的秋景，那么最佳的选择莫过于元代画家赵孟頫的《鹊华秋色图》。
《鹊华秋色图》
《鹊华秋色图》是赵孟頫于元贞元年（1295年）回到故乡浙江时为好友周密所作的纸本水墨设色山水画，现藏于台北故宫博物院。它描绘的是济南东北华不注山和鹊山一带秋景，画境清旷恬淡，表现出恬静而悠闲的田园风味。
《鹊华秋色图》局部
作品采用平远构图，再以多种色彩调合渲染，虚实相生，笔法潇洒，富有节奏感。画面由远景、中景和近景三部分组成，近景为数株杂树，立于洲渚之上；中景为丛树深林，房舍隐于其间，几个渔民在劳作，或撑篙、或扳网，还有一人策杖漫步在田野，远处可见散放着的牛群；远景为两座山峰，彼此遥遥相对，右边是华不注山，呈锥形，左边是鹊山，呈半圆形。图中远、中、近景交融，整个画面洋溢着田园牧歌般的恬静气氛。
在色彩的运用上，两座山峰为淡花青色，幽静深远，其他诸景如洲渚、树木等多施以深浅不一的青墨色，房屋、牛群和一些枫树则用朱砂、赭石、藤黄等色，可谓冷暖交融。房舍人畜、芦荻舟车均精描细点，再渲染青、赭、红、绿，设色明丽清淡，风格古雅俊秀，作者创造性地将水墨山水与青绿山水融为一体，笔法灵活，画风苍秀简逸，既显示出秋的清旷高洁，又呈现出人的和乐安详。
《鹊华秋色图》局部
除了赵孟頫的画境，不得不提的还有画面中那大量的题跋和印鉴。这其中有乾隆皇帝的9处题跋，从题跋中可知，乾隆在济南时曾专门派人从宫中送来此画与实景对照赏玩，足见对它的喜爱。董其昌也曾5次作跋，认为此图兼有王维、董源两家的画法，能得唐宋神韵。
收藏印更叫人应接不暇，以乾隆和明代收藏家项元汴为多，据此可知此画曾为文征明父子、项元汴、宋荦、纳兰性德、梁清标等名流收藏过，后入清内府并被编入《石渠宝笈》成为皇帝的心爱之物。
《鹊华秋色图》像王维的山水田园诗，冲和平淡，农夫渔人的生活图景又让人联想起《桃花源记》里“乃不知有汉，无论魏晋”的世外之人。外界的干扰越少，所知、所得越少，所求就越少。摆脱了物欲的羁绊，消弭了名利的纷争以后，回归本心，燃一柱心香，便仿佛扣住了时间永恒的关纽……
