郭志光、李学明、张志民三位先生，可谓当今山东中国画坛具有代表性的画家。在各自擅长的花鸟、人物和山水画创作领域，他们分别代表了旗帜性的高度。他们对传统笔墨从事多年的研究和探索，具有深厚的绘画功力和艺术修养。他们正确处理了传承发展与开拓创新的关系，将中国画这种古老的艺术形式赋予了时代特征并获得了年轻的生命力，表现了他们对当代中国画的充分理解和准确把握，不仅具有鲜明的艺术共性，也具有强烈的创作个性。他们对生活和艺术的热爱，使作品巧妙地体现了画家的创作技巧与艺术生命的完美结合，承载的思想性、学术性、开拓性以及担当精神等都值得人们去肯定、赞扬和学习。
郭志光，字玄明（亦署悬明），1942年生于山东潍坊书香世家，中学时期曾受教于著名画家徐培基、侯卓如先生。1962年考取浙江美院（今中国美院）中国画系花鸟专业，师承潘天寿、吴茀之、诸乐三、陆抑非、陆维钊、沙孟海、刘苇诸位近现代中国画名家。毕业后留校工作，1974年调入山东工艺美术学院。现为山东工艺美术学院中国画研究院院长、资深教授，中国美协会员，中国书协会员，山东省美协名誉主席、山东省书画学会会长、山东省文史馆馆员、山东当代国画研究院院长、山东画院艺术顾问、山东省政协联谊书画院副院长和山东省专业技术拔尖人才。2011年荣获山东省委、省政府“泰山文艺奖”艺术突出贡献奖。享受国务院政府特殊津贴。
《小憩九清外》124X246CM
《跳波鱼龙舞》124X246CM
郭志光先生从事中国画创作和教学五十余年。他的艺术创作受八大、青藤、吴昌硕等花鸟画大家的影响颇深，又很好地借鉴了潘天寿、吴茀之、诸乐三、陆抑非、陆维钊等海派前辈的创作风格，继承和把握了传统中国笔墨的灵魂和精髓，炼就了写意花鸟画超强的笔墨功力。他立意高远，绝不仅满足于追求先人的艺术高峰，而是随着艺术环境的变迁，在花鸟画领域不断引入新的创作理念，不断汲取新的创作形式，求得新的创作突破。他强调中西交融、南北合璧、博采众长，既注重中国水墨的写意表达，又推崇西方绘画的色彩运用，既体现海派画风的润泽清灵，又吸收北派画风的纵横奔放，从而形成了独特而鲜明的绘画品格和艺术风范。郭志光先生笔下的花鸟画作品艺术思想鲜明，画面表现力丰富，其构图大气、结构繁杂、水墨厚重、色彩奔放、气势磅礴、意蕴高远，一扫旧式文人画家对中国笔墨抱残守缺的落后理念和苍白无力的病态画风，为整个画面注入高雅而又孤傲、热情而又纯净、粗犷而又潇洒、丰富而又细腻的中国画艺术气质，同时又隐含了些许文森特·凡高式的西方艺术神韵，创造出了新的艺术高峰。
李学明，1954年生，山东莘县人。1978年毕业于曲阜师范大学美术系。现为山东工艺美术学院教授，中国美术家协会会员，山东省美术家协会副主席，国家一级美术师，元社社员。出版有《当代中国画名家精品丛书·李学明》、《传世典藏·当代名家长卷精品·李学明——踏雪寻梅》、《守望者心迹·李学明——从山林到庭院》、《李学明画集》、《当代中国名家画集·李学明》等。
《昨夜梦回荒村》45×70cm 2016年
《草堂洗心图》178×98cm 2015
李学明先生笔墨技法精湛，写意水平高超，绘画语言鲜明，特别是对线条的运用可谓精妙无比，其作品一笔一线皆可独立构成一幅高妙的绘画作品。他惜墨如金，许多作品体现了极简主义，画面简约干净，留白极具匠心，偌大宣纸上所用笔墨常常不及画面十分之一，但意蕴深邃，空阔辽远，给人留下无限的想象空间。画面简约却能够充分表达高远意境，这不是一般书画家所能企及的艺术高度，它体现了画家非凡的水墨创作能力和情感表达技巧。他的作品格调高雅、感情真挚，饱含乐观向上的正能量。品读他的人物画，如同品位美妙的古人诗词，让人们瞬间穿越时空，找回最可珍惜的美好往事，看到所向往的精神家园。他的作品既有“儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢”的生机盎然，亦有“采菊东篱下，悠然见南山”的悠然自得，更有“绕池闲步看鱼游，正值儿童弄钓舟”的意味悠长……在他的作品中，我们总能找到让自己浮躁心态沉静下来的理由。画面中，无论是抚琴品茗的儒雅高士，还是憨厚朴素的乡村野老，抑或活泼可爱的牧牛童子……共鸣者都可以从这些人物身上找到属于自己内心的那方净土，找到可以让灵魂得以憩息的家园。更为难得的是，李学明先生忠厚善良的性情、谦逊包容的胸怀和对他人真诚朴实的尊重，一直以来为山东书画界所广泛称颂。无论是对书画家，还是画廊经营者、字画收藏者，甚至他的学生、陌生的艺术追随者，他都会一视同仁、以诚相待，磊落风范，令人感动。其高尚的人品也在很大程度上决定了其高贵的画品。
张志民，号张大石头，1956年2月出生于山东省阳信县，1983年毕业于山东艺术学院，同年留校任教。1985年深造于中国美术学院（浙美）山水画高研班。现为山东艺术学院院长、教授、硕士研究生导师，中国美术家协会理事、中国美术家协会中国画艺委会委员，山东省政协常委、省政协科教文卫体委员会副主任，山东省文联副主席，山东省美术家协会主席，中国画学会副会长，中国国家画院研究员、中国国家画院张志民工作室导师，全国优秀教师，山东省首批齐鲁文化名家，澳大利亚格里菲斯大学、澳门科技大学、山东师范大学博士研究生导师，对外经济贸易大学客座教授。
《北山石仔屿》186×101cm 2010年
《北山后洼》
张志民先生的水墨作品，有一种超越言语所能表达的气概、意蕴和智慧，创造了山东山水画艺术的新高度、新境界。其作品在立意构图、用笔用墨、写景写意等各个方面，都体现出磅礴的气势、苍茫的神韵和宽广的胸怀，画面中所涌动的视觉冲击力和鲜活生命力令观众深深震撼。其创作技法高超，用墨至臻，用笔雄健，意境高远，将主观创作与客观物象完美结合，使天、地、人、物、景等众多元素有机融为一体，从而构建了超越中国画艺术本身的文化符号和精神品质。其艺术思想开明、理论精深、学识渊博，艺术创作理念紧随时代发展，善于突破前人山水画创作的思维定势和审美惯性，为中国水墨赋予了新的使命和内涵，极大地推动了当代中国山水画的发展和进步。他的作品鲜活地溶入了他对自然万象、秀丽山河、历史文化、传统精神的细致关怀和艺术创造，让读者一次次在心潮澎湃中随其艺术进入忘我无我、天人合一的大境界。从他近年来创作的一系列大型作品中，我们不难发现，张志民先生是一个富有艺术责任感和社会责任感的国画大家。他的作品或借古抒今，或寄情咏志，或歌颂美好……无不鲜明体现了他对国画艺术责任和功能的理解、把握和创造，同时也饱含了他对社会进步的深深思考和浓郁的人文关切，体现了一位艺术家应有的艺术良知和精神追求。在当下许多艺术家沉溺于物欲横流的浮躁心态中不能自拔之时，他的作品带给了我们源源不断、久久不散的强烈的心灵感动。
三位艺术家不仅在中国画创作上代表了山东画坛的艺术高度，而且都是艺德双馨的典型代表。多年来，他们淡泊名利，孜孜以求，倾注身心致力于中国画艺术的教学育人，创造了先进的中国画教育理念和完善的教育体系，培养了一批又一批中青年画家和艺术后备力量，为山东中国画艺术事业的发展做出了突出贡献。他们培养的大批学生，正逐渐成长为山东乃至全国的中国画创作中坚力量，受到社会各界的一致认可和广泛好评。（麦田）
