“纯音静气——李亚光作品展”今日在苏州开展，展期至4月24日

主办单位

苏州高新区文化体育和旅游局

承办单位

苏州国画院

苏州高新区国画院

展览日期

2025年3月20日—4月24日

（每周一闭馆）

展览地址

苏州高新区国画院2号展厅

前言

亚光的画里有好多当下画家朋友遗落的心里纤毫。

亚光的画让人感受到久储的心底静气，常润发出某种朴实与诚恳……这种气息既在他身上，也在画里。读亚光的作品如体会夏季乡野地里的虫鸣，起起伏伏，远远近近，有无法让人忽略的纯音静气。因此，亚光的绘画既有书卷气，又兼具生活的泥土气，寓俗于雅。他一任生活的过往而不惜，穿过年代隔阻倾听心中的回响，对于绘画艺术创作来讲这足够了。

亚光画画用笔枯湿结合，沉实不失畅快，下笔清灵，充满生机。就作画而言，他推崇潘天寿的“无法非也，终于有法亦非也。”这是体悟自觉与不自觉的境界，绘画用笔的微妙处便显现出他的认知。他的绘画寄情于人，写出内心天然，看似简约的线却隐含着自在的生命。于是，人们可以从画作中看到对自然范式的情感表达。

亚光的笔墨恣肆脱俗，色墨氤氲，富贵与野逸兼备。同时，他用色朴素，常为我们铺开相关的日常，应该是绚烂之极归于平淡的意思。等等这些属于亚光作品的质感。

人与自然中的一切本质上并没有多大区别，万物生长都是自然的恩赐，人也是融合在自然中的生命，只不过思想让人具有了形而上的品质。等等这应该是亚光的艺术原理。

亚光的绘画已然不是线、面、墨色的交界会聚，而是具有了感情以及老成恬淡的精神，线与墨色等的内在表达不再是物之神而是人之意，这些自然是他的品位与修养。

亚光的作品的确会让你觉得这些熟悉的生活曾在你的日常之中，他保持着好奇，将所悟所见置于画面，应该是一份对自然与艺术创作关系的理解与享受。他的绘画一直不断追寻见微知著以及弦外余音的妙处，朴实已当成他载道的场域，并不断在素然清雅中洞悉生活与文化的切实，把内心的美好呈现在你我的眼前。

亚光的画作都是人与自然相依相存的见证，其绘画精神始终在自我的艺术创作历史中滋润着我们的内心……   

（文/杨大伟，2024年8月28日于杭州）

部分作品欣赏