上世纪九十年代中期，我感到已具备创作中国山水画的基础，却在中国山水画学上找不到突破口了。总结原因是：1.传统古典已很完备极具成熟；2.新中国现实主义山水画被前辈画得“情技并茂”，入木三分，后不缺乏追随者，却既缺情又少技；3.接下来的山水画改革与传统核心“笔墨功夫”越来越远了，所剩的只有在西画形式借鉴中找“形式美”，得出的结论是：虽用宣纸笔墨，意境上却是山水画变风景画！
后经思考：同是景或物，也分物象和意象。无论东西方，物象是传统类，意象属当代类。既要找出路，也顾不上传统士大夫提倡的所谓“意境论”之说。与其说把笔墨来画“山水风光”，还不如把笔墨用来画“现代都市”。关键问题是：笔墨表现代都市有技术层面的挑战性，中国传统绘画鲜有参照体系，即使前面有，也寥若星辰，无据可依！
我的选择：在理论上学黄宾虹用意笔切入万象，用“笔墨功夫”贯穿整个画面气象，以此隔离西方绘画元素的影响！为解决“功夫”问题，我不断练习中国传统绘画及书法的“气韵生动，骨法用笔”。我的《刨根》集为此而生，把中国笔墨精神去链接西方绘画中的造型、构成、笔触、形式，但凡古今中外一切能“线和面”结合的方式方法都可纳入。图像追求多样，放弃传统中国画中的程式准则，不放弃任何一种有感、有思、有趣的符合自己的艺术方式表达及题材表达，前提是要中国“笔墨功夫”的艺术精神内核！
（文/樊枫，《都市水墨思考来源》）
今天，樊枫的都市水墨景观，不仅具有鲜明的当代性，也体现出了他艺术追求上的个体性。他在走笔落墨之时畅快地激活自己的豪放情怀，特别有一种来自荆楚文化灵山道海的浪漫气质。从他用笔多变、线条率意上可以看到这种气质，从他闪烁着奇诡光影的皴染墨色上更可以看到一种精神的逍遥。
这样的都市水墨，这样的视觉力量，正是在传统文人画笔墨精髓基础之上的现代水墨改造。樊枫的创作是由楚汉文化长期培育而出的个体经验，通过一系列都市建筑景观构建了水墨的现代语境，及其形成的一种与都市营造相适应的现代笔墨语言。
（文/范迪安，节选自《谈樊枫的都市水墨》）
作品欣赏
尘世万象——圣彼得堡
纸本水墨
48cm×45cm
2024年
尘世万象——莫斯科
纸本水墨
48cm×45cm
2024年
局部欣赏
旧作欣赏
圣彼得堡之秋
纸本水墨
70cm×138cm
2015年
俄罗斯街景
纸本水墨
68cm×68cm
2014年
彼岸·童话
纸本水墨
99cm×70cm
2014年
（来源：樊枫艺术工作室）
艺术家简介
樊枫 | Fan Feng
1958年生，毕业于南京艺术学院美术系。中国美术家协会会员，国家一级美术师，二级教授。中国博物馆协会美术馆专业委员会理事，湖北省中国画学会副会长。湖北美术学院、江汉大学美术学院客座教授。武汉画院专业画家。2008—2020年，任武汉美术馆馆长。
