王辉 | 独特的眼光观察现实，隐喻地表达社会议题

王辉《七彩丹霞》油画  80×240cm年            

王辉作为一位备受瞩目的油画家，其作品以视野宽广、气势宏伟，造型概括夸张、色彩深沉纯净而独具特色，使画面富有动态感和视觉冲击力，给观众带来强烈的艺术震撼。作品有一下特点：

一、通过内在精神世界和外在社会现实的观察，反映人类的生活环境与精神状态之间的关系

在王辉的作品中，他以精湛的技艺和独特的视角，将不同地域、不同阶层的生活场景栩栩如生地展现在画布上。无论是繁华都市的喧嚣与忙碌，还是乡村田野的宁静与质朴，他都能捕捉到其中最具代表性的元素，并将其转化为极具感染力的艺术语言。

他用画笔揭示了生活环境对人的精神状态的塑造作用，同时也展现了人类在面对各种环境挑战时所表现出的坚韧和勇气。这种对生活和人性的深刻洞察，使他的作品具有了超越时间和空间的价值。

王辉《金寨冬暖》油画 80X100cm 2020年

二、作品不仅关注形式美感，还致力于通过隐喻表达社会议题

从形式美感方面来看，他对构图的把握十分精准，通过巧妙的布局，将画面中的各个元素有机地结合在一起，形成了一个和谐而又富有层次感的整体。他更注重通过隐喻来表达社会议题，使作品具有更深层次的内涵和意义。在他的一些作品中，他以日常生活中的常见事物为隐喻，巧妙地揭示了社会中的种种现象和问题。他曾精心描绘角落里孤独的《纸篓》仿佛象征着社会中那些被遗忘的角落和弱势群体的生存状态。通过这种隐喻的方式，王辉将社会议题以一种直观而又深刻的形式呈现出来，引发了观众的共鸣和思考。这种象征手法不仅增加了作品的艺术感染力，更使观众能够更加深入地理解作品所表达的社会议题。

王辉的创作之所以能够取得如此显著的成就，离不开他对生活的敏锐观察和对社会的深刻洞察。他能够从平凡的生活中发现那些被人们忽视的社会问题，并将其转化为艺术作品中的隐喻和象征。这种将艺术与社会现实紧密结合的创作方式，不仅体现了王辉作为一名艺术家的社会责任感，也为我们提供了一种新的思考社会问题的视角。

王辉《纸篓》油画  60X80cm2022年

三、探讨人类活动的痕迹与自然世界的交融，展现原野的孤独与诗意

在他的笔下，人类活动的痕迹与自然世界并非是相互对立的，而是巧妙地交融在一起，形成了一种独特的美感。我们可以看到，在《建设中的海沧》《旧厂区》等一些作品中，现代工业化建筑与田野、海洋、河流相互映衬。这看似矛盾的景象，在王辉的处理下却显得格外和谐。工业的存在并没有破坏自然的宁静，反而为这片原野增添了一份现代的气息，让我们感受到人类与自然在时代进程中的共生与互动。这种交融让我们深刻地认识到，人类的活动虽然改变了自然的面貌，但自然却以其博大的胸怀接纳了这些改变，赋予了它们新的意义。

王辉《旧厂区》油画80X280cm2024年

王辉《油田合奏》油画100X200cm2024年

四、视野开阔场面壮观，呈现一种介于真实与幻想之间的情境，赋予观者丰富的解读空间

从他的早期作品开始，我们就能明显感受到他对宏大场景的追求和展现。画家以广阔的视角描绘山脉连绵起伏，河流奔腾不息，仿佛将整个天地都囊括其中。在画面的细节处理上，他又不失细腻，每一朵云彩的形态、每一棵树木的姿态都栩栩如生，仿佛下一刻就能融入到现实世界中。这种对真实与幻想的巧妙把握，使得作品既具有强烈的视觉冲击力，又能引发观者对自然和生命的深刻思考。

王辉《远眺长白山》油画80x240cm 2020年 

五、将具象物体强烈浓缩成结构物体，作品有梦幻氛围，同时也融入了具象化的符号

在他的画作中，我们常常能看到那些熟悉的物体被简化、抽象化却依然保留着其内在的精神和特质，仿佛是一个被时间凝固的梦境。这些结构物体在画面中相互交织、呼应，营造出一种静谧而神秘的氛围，让观者仿佛置身于一个虚幻的世界之中。

同时，王辉的作品也巧妙地融入了具象化的符号。这些符号既具有一定的象征意义，又与画面的整体氛围相得益彰。

王辉《西北山岭》油画 80X120cm 2024年

六、色彩深沉纯净，利用强烈的对比，使画面富有动态感和视觉冲击力

从色彩运用方面来看，王辉善于运用深沉而纯净的色彩。他常常选择低饱和度的色彩作为画面的主调，营造出一种静谧而深沉的氛围。同时，他又巧妙地在这些低饱和度的色彩中加入一些高饱和度的色彩元素，这些色彩如同璀璨的星辰，在深沉的背景中闪耀，为画面增添了一抹鲜活的气息，使整个画面既深沉又富有活力。

此外，他还善于利用形状的对比，将圆形、方形、三角形等不同形状的物体组合在一起，形成一种独特的节奏和韵律，使画面更加生动有趣。

王辉《山林之韵》油画  50X50cm  2024年

七、运用流畅的宽线条，通过独特的笔触和线条走向，巧妙地构建出空间的动态感

这种线条的运用不仅仅是一种技巧，更是他对艺术表达的深刻理解和追求。这些线条不仅勾勒出了山峦的轮廓和起伏，更展现出了山峦在晨曦中的朦胧质感和空间层次感。

从艺术理论的角度来看，王辉的这种表现手法与现代艺术中的表现主义和抽象主义有着密切的联系。王辉的作品既包含了表现主义的情感表达，又融入了抽象主义的形式美感，使得他的作品具有更高的艺术价值和审美意义。

王辉《崇礼雪道》油画  60X80cm 2021年

八、精心营造的平面感现代艺术气息

王辉善于运用简洁而有力的线条，将物体的轮廓勾勒得清晰而鲜明，使得画面呈现出一种平面化的特质，仿佛是一幅幅精心雕刻的版画。他将不同的物体区分开来，同时又通过色彩的并置和交错，营造出一种平面化的空间感，而这种平面化的色彩处理方式，又使得画面具有了一种独特的艺术魅力。这种风格不仅展现了他在绘画技巧方面的高超造诣，更体现了他对艺术的深刻理解和独特感悟。

王辉《山的解构》油画  150X200cm 2022年

总之，王辉的作品不仅体现了他对传统绘画技法的掌握，也展现了他在色彩、线条和结构块面等形式上的创新。他创造出了一个充满奇幻色彩的梦境世界，给观众带来了全新的艺术体验。

王辉的作品具有极高的艺术价值和审美意义，不仅为我们展示了油画艺术的魅力，也为我们思考社会问题提供了新的思维方式。

（文/王根）

作品欣赏

王辉《游艇湾》油画  80X60cm 2023年

王辉《北长滩的黄河 》油画 240X100cm  2019年

王辉《黄河岸 》油画 120X150cm 2022年

王辉《山谷》油画  80X60cm  2017年

王辉《桐木林区》油画  50X50cm2024年

王辉《山韵》油画  50X50cm  2024年

王辉《众山欲东》油画  200X100cm 2022年

王辉《鸡足胜景》油画  120X200cm 2020年

王辉《春装》油画  80X60cm 2024年

王辉《坡塬》油画  50X50cm 2024年

王辉《讨赖河》油画  120X80cm 2024年

王辉《防川一景》油画  60X50cm  2024年

王辉《北长滩》油画  80X120cm  2024年

（来源：艺术论点）

画家简介

王辉，北京当代中国写意油画研究院院长、中国国家画院研究员、中国油画学会理事、中国传媒大学文法学部艺术创作院特聘导师、敦煌学院客座教授。

作品分别入选第一、二、三届中国油画精选作品展，第六、八、十一届全国美术作品展览，第一、二届中国油画写生作品展，97中国艺术大展——当代油画艺术展，自然与人——第二届当代中国山水画、油画风景画展，艺术家眼中的当代中国、魅力西藏——中国当代油画家作品展、生生不息·叙事的黄河——银川当代艺术展、意象中国——当代油画邀请展、守正创新·中国国家画院创作研究成果展等五十多场全国性大展，组织并参与数十次中国当代油画名家风景写生创作展览活动；参与组织和策划2013再写生、共写意——中国油画名家作品研究展，文脉传薪中国写意油画学派年展，天下黄河——中国百名油画家主题写生创作活动，精神·图式——首届中国写意油画双年展等。上海人民美术出版社、北京人民美术出版社和天津出版集团先后出版画册《一路风景·中国油画家王辉》《中国写意油画学派名家·王辉》第一集、第二集。