文化视界网报道 2025年1月5日，“舒卷任天真——范存刚书画展”在北京798艺术区开拍国际隆重开幕。此次展览由范迪安担任学术主持，张果担任策展人。此展聚焦于范存刚的近期新作，涵盖大写意花鸟绘画、书法等，集中展现其在大写意领域的最新探索与时代面貌。这既是他创作的一次阶段性总结，也为2025年即将开启的全国巡展奏响序章。
开幕式现场
中国美术家协会主席、中央美术学院原院长、中国美术馆原馆长范迪安，原文化部副部长、中国艺术研究院院长王文章，中国非遗保护协会会长王晓峰，中国国家画院院长、中国美术家协会副主席、中国工笔画学会副会长刘万鸣，中国国家画院原院长、中国传媒大学中国画研究院院长卢禹舜，中国艺术研究院副院长徐福山，中央文史馆资深馆员、中央美术学院中国画系原主任张立辰及其夫人胡萍女士，中央美术学院教授、中国艺术研究院中国书法院原院长王镛及其夫人、著名画家李小芳女士，天津美院原院长、中国美术家协会副主席贾广健，中国国家画院原副院长范扬及其夫人、著名画家潘金玲女士，中国国家画院副院长纪连彬，中央美术学院中国画学院教授、山水系系主任、中国美术家协会会员、炎黄艺术馆馆长崔晓东，中央美术学院艺术管理和教育学院院长余丁，中国美术家协会理事、中国美协专业艺术委员会第五届壁画艺术委员会主任王颖生，北京美术家协会理事、中国画学会理事、中国美术家协会展览处处长、中国国家画院研究员杜松儒，中国国家画院山水所所长方向，中国国家画院研究员、清华大学张仃艺术研究中心副主任王鲁湘，中国美术家协会理事、荣宝斋副总经理唐辉，中国艺术研究院篆刻院院长尹海龙，中国国家画院研究员、著名画家邢少臣，中国现代文化研究中心研究员，中国艺术研究院研究生院导师、中国艺术研究院美术创作院研究员汤立，中国电力美术家协会主席王思强，中央民族大学美术学院教授、博士生导师、中国美协民族美术艺委会主任殷会利，中央美术学院教授于洋，中央美术学院书法院院长、教授徐海，中国国家画院艺委会委员、研究员、中国传媒大学博士生导师、中国画学会常务理事姚大伍，中国国家画院美术馆馆长李虹霖，央视融媒体中心副主任谢娟，中国国家画院花鸟所副所长、国家艺术基金专家陈鹏，国家博物馆画院院长刘罡，中央美术学院教授王晓辉，著名画家于水，著名画家邓远坡，著名画家任重，著名画家崔景哲，著名主持人、画家董浩，著名画家孙浩，央视文化十分主任石岩，中华网山东&文化视界网董事长梁洪文，开拍国际董事长朱军，济宁荣宝斋总经理谢小君，在艺总裁谢晓东，丹青旅者李海峰，栩栩华生媒体集团创始人冯楚轩，雅昌艺术主编裴刚，600分钟收藏事务所齐超，广州天一贸易有限公司董事长梁丹以及美术界、收藏界、新闻媒体界诸多领导和嘉宾参加本次活动。
开幕式由中国国家画院研究员、清华大学张仃艺术研究中心副主任王鲁湘主持。中国美术家协会主席，中央美术学院原院长、中国美术馆原馆长范迪安，中国国家画院院长、中国美术家协会副主席、中国工笔画学会副会长刘万鸣，中国艺术研究院副院长徐福山，本次展览策展人张果，画展作者范存刚先后致辞。
中国美术家协会主席、中央美术学院原院长、中国美术馆原馆长范迪安致辞
中国美术家协会主席、中央美术学院原院长、中国美术馆原馆长范迪安在致辞中表示，范存刚的艺术建立在广识博览的基础上，使得他对中国画的古代传统，现代传统乃至当代艺术发展了然于心。并且进入他对中国画本体问题乃至本质问题的思考而形成的实践。由于工作的原因，范存刚阅画无数，自然心生豪情，积累了修养。品读范存刚的大写意作品，需先远观其宏大的构图态势，再近赏其笔触之精妙。他的笔墨流露出的是真诚与坦诚，进而转化为一种纯粹的天真之情。范存刚将大写意花鸟画与书法艺术巧妙融合，注重线条的运用与统领，同时融入对万物生命本质的感悟。他提炼出中国线条在当代艺术中的发展主题，并在技艺上达到了炉火纯青的境界，尤其与他的个人情感与胸怀相得益彰。最后，范迪安以“小寒纪节欣相遇，瑞兆占年定可期”的吉祥祝语，表达了对未来的美好期许。
中国国家画院院长、中国美术家协会副主席、中国工笔画学会副会长刘万鸣致辞
中国国家画院院长、中国美术家协会副主席、中国工笔画学会副会长刘万鸣在致辞中表示：范存刚的作品展现了中国传统绘画的写意精神和书法艺术的融合，以“气”取胜，他的作品中体现了以书入画的特点，笔触中透露出强烈的个人风格和时代感。范存刚的画作不仅继承了传统，还在此基础上形成了自己独特的语言，为传统艺术的当代化提供了新的思考。
中国艺术研究院副院长徐福山致辞
中国艺术研究院副院长徐福山在致辞中谈表示，范存刚大写意的书写和性情，是《论语》中所言：“唯天下至诚,为能尽其性;能尽其性,则能尽人之性;能尽人之性,则能尽物之性;能尽物之性,则可以赞天地之化育;可以赞天地之化育,则可以与天地参矣。”范存刚的大写意作品是新时代的写意精神的回归，体现了深厚的文化修养和情感表达。
策展人张果致辞
策展人张果在致辞中谈道：“今年是范存刚的甲子之年，他的作品既是他生活的近处，又是内心的远方。”正如张果在展览的前言中所写：若想获得真，不是少年学业的努力、不是青年奋进的努力、不是中年的独善其身，是有那么一团从母胎和从童年起就无处化解的水与墨，都因有一条日夜书写、能照耀你、愿意为你停留的线，它越过庸常，化作笔下不论孤寂、天真、隐喻、不屈姿态的一支支长线，笔墨浓淡、直面自然地与心灵对话。若真意如丝，就让这条线、更深、更深。
此次展览作者范存刚致辞
此次展览作者范存刚在致辞中表达了对主办方策展团队及嘉宾的感谢，并表示自己仍需努力，大写意精神是中国传统文化精髓所在，是一座高山，“我一直试图接近、仰望、攀登他。”
开幕式由中国国家画院研究员、清华大学张仃艺术研究中心副主任王鲁湘主持
随后，王鲁湘宣布展览开幕，各位嘉宾合影留念。
嘉宾合影
本次展览分为蔬果、花鸟、人物、书法四个系列。参展作品多以“线条之舞”为灵感，将书法的韵律与绘画的意境相融合，展现形式与意境的完美统一。如展出的《六月花》《花姑娘》《紫藤》等作品，以删繁就简的笔触描绘万物的生动意态，将观者带入含蓄隽永的艺术诗境。他的画作，笔法刚劲而古朴，同时又不乏灵动之趣，线条间或飞白，或枯笔，从巧妙过渡到稚拙，流露出一种天真而纯粹的美。他的每一笔都相互呼应，构思先于笔端。范存刚的用笔用墨上巧妙地在变化中寻求画面的整体统一与和谐，营造出独树一帜的笔墨韵味。
正如此次展览的主题“书卷任天真”，在中国文人画的语境中，“天真”是一种独特的审美理想，它不仅关乎自然的呈现，更关乎心灵的澄澈与赤子之心的回归。天真，既是一种未加雕琢的纯净，也是文人对于生活本真的追求。在当代艺术中，“天真”是否仍有其栖居之所?此次展览名取“舒卷任天真”，“舒”字即有此一指向。每一幅书画都可见作者内在情感的张力表现，再如生活化与当代性，都在笔墨纸张间自由呼吸。在范存刚的作品中，天真已不再是单纯的自然摹写或文人经典的复现，而是融入生活化、当代性与个人化的一种呈现。他的笔墨中透露着对传统的思考，同时又不断追问传统在现代语境中的新生可能。
据悉，本次展览将持续至1月12日。
文稿/综合雅昌艺术
摄像、摄影/李建龙 徐智勇
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