几乎每株单个盛开的“菊花”供人欣赏，个个皆美不胜收，惹人爱怜。放在花群（菊展）中铺天盖地，则争奇斗艳、和光同尘，“泯然众人矣”，无他，大家都“大同小异”，本质上“大家都相差无几”，你有的我也有，我有的人家也有，这很像今天的绘画界生态现象，只唯恐不及的是“花”是自然之质、天然之身，质本自然非娇厉所得，“画界”呢？则基本上是描摹前人，师法“古人”，亦步亦趋，如一个模子浇出来的，（学院教育）不敢逾雷池一步，纵有一点“变法”“创新”，也只是一枝一叶的取舍、一笔一画增减的变数，无甚大的造化与出奇，与满园的“菊花展”相差无异。
作为艺术家，必须特立独行，然怎样才能出其类而拔其萃？
怎样才能一枝独秀、卓尔不凡？
“艺”者，“异”也！作为一个独立的艺术家，其作品首先要有自我的本来面目，要与人家不同，这才有独立价值，才有存在的意义。我姓郑，你姓王，他姓李，我们都有祖上的遗传基因，我们都有独特辨识度的面孔。画呢？我的遗传基因来自谁？我是否有让人一看就认识的外貌？“我是谁？我来自何方？我将走向何处？”这是一个老问题了。
有诸内，必形之于外。
必须是由内而外的“变革”，吞吐吸纳，以易洗心，“苟日新，日日新，又日新”才能自力更生，生生不息，才能脱胎换骨，甚至是一种叛逆精神，才能一洗旧习，焕然一新，一骑绝尘，“清水出芙蓉，天然去雕饰”。
看到如此“变色龙”似的菊花，惊艳之余是对我的警示与启迪，是上苍的晓谕与教诲，在“形”与“质”不能变化的前提下，只能变“色”，让单一的色彩变得瑰丽绚烂、姹紫嫣红，也庶可值得一叹了！
这仅仅是一个方面，还有造型的推敲，还要赋之以形质。是天道之流行而赋于物者，乃是事物所以当然之故者也。
作为画者呢？是需要由内而外地滋养、生发、“革命”，不精不诚不能动人，是需要专注、痴迷、忘我、积蓄、孕育、发酵与升华。
这恐怕就不仅仅是人力所为，是祖上的恩泽，是环境的造就，是内在的智慧，更是上苍的恩赐！
刚才经过古亭，一棵古树上五六只喜鹊对着我吱吱喳喳地欢叫不停。
好“画”知时节，当境乃发“声”！
读书、画画、写作、习字、运动……构成了我艺术生命的基本形态，周而复始，生生不息！
随方解缚，心无所驻，水到渠成！
（文/郑忠）
作品欣赏
作品名称：文脉之光系列NO.18
尺寸：79cmx55cm
材料：纸本、彩墨
创作年代：2024
作品名称：文脉之光系列NO.28
尺寸：55cmx110cm
材料：纸本、彩墨
创作年代：2024
作品名称：文脉之光系列NO.38
尺寸：45cmx140cm
材料：纸本、彩墨
创作年代：2024
（来源：新意象水墨）
艺术家简介
郑忠，1962年生于江苏海安，1979年～1985年为海军南海舰队潜水员，1988年毕业于南通大学美术学院，1999年毕业于中央美院版画系研究生班，2000年至2004年任教于西安美术学院版画系，1997年为中国艺术研究院《美术观察》“美术名家”隆重推介。1998年北京文艺出版社出版吴冠中自传《生命的风景》遴选郑忠作品做封面，2002年为南通市档案局审定为南通历史上第144位历史文化名人。
现为中国文化艺术协会理事，中国美术家协会会员，日本国际艺术研究院会员，香港画院研究员、中国太平洋学会海洋画派研究会分会理事，北京中投文化院国画院副院长，中国经济文化研究院研究员，北京国艺轩书画院副院长。
