田忠泉在继承传统油画技法的基础上，勇于创新，作品中既有西方油画的厚重与细腻，又融入了东方文化的韵味与意境。这种中西合璧的艺术风格，使得他的作品在国际艺术舞台上独树一帜，为广大观众呈现出一幅幅充满诗意与力量的作品。2024年6月22日,“虚境•花语”田忠泉油画新作展开幕式暨新书发布会在济南市美术馆（济南画院）举办。本期推出展览开幕式的主持，浙江树人大学美术学院副院长林涛展览开幕式的致辞。
——编者按
我与田忠泉的认识是在1985、86年前后的济南市历下区文化馆，大家都是为了考学一起走到了一起，在那里学习，去考大学去学习绘画。前面岳海涛和刘斌两位老师对田的评价结合起来，是一个非常完整的客观评价。一个是静，一个是看到了静之后的这种不一样的内心的这种心理斗争。我今天上午看的时候也有一种感觉，我是按照他的时间顺序来看的，这次展览最早的一件作品是2014年的，只有一件。最晚的是2024年，也就是今年。但是最触动我的几件作品是2020、2021、2022、2023年的。为什么呢，这时候他画的体量开始变大，还有一些具象表现，不止具象，是抽象于现实的一些东西开始出现，他的构图开始打破传统的文艺复兴形成下来的焦点构图，开始摘取出来关注的点，把它无限放大。像田忠泉他画面当中所呈现的也恰恰是他在这近三四年，内心的那一种格外的在去追寻自己内心。回看的时候他问了自己三个问题，我们每个人，当我们面临到一些形上思考的时候都会问到我们三个问题，我是谁，我将怎么做，我要去哪儿。这三年的作品恰恰反映了这种最核心的形象思考，这里具有刚才老师所提到的：他到了2023年的有几件作品，其实是有一种在挣扎的状态，这种挣扎，他想突破自己，他想挣脱自己，如果再这样下去的话很有可能他自己的生命都会在绘画上进行燃烧。所以说我们每一个艺术家当看待他作品的时候，一定要把他放到大的历史时空里面去看待，再结合他个人的生活命运，放在特定的语境里，我们才可能对一个艺术家的作品做出一个相对合理的解释。这是我对田忠泉作品的感受，因为他内观确实是这种挣扎，这种对于形上思考的深度是通过绘画来表现的，是通过视觉语言来表现的，我觉得这很明显，是非常不错的一个视觉呈现。
（文字根据现场录音整理）
和光200×162cm 2022年
瑰姿100×100cm 2023年
芳蔼100×100cm 2023年
苔枝缀玉160×80cm 2023年
冰姿160×80cm 2021年
画家简介
田忠泉，1968年出生于山东省济南市。1991年毕业于山东师范大学美术系，1995年毕业于中国美术学院油画系高研班。职业画家，现居上海。
1990首届中国油画精品大赛获优秀奖；
1991中国油画年展；
1994浙江美术学院油画系赴印尼联展；
1997北京中国艺术博览会获优秀奖，签约新加坡客艺廊。
1999香港油画联展；
2000美国纽约艺术博览会；
2002新加坡亚洲当代艺术博览会；
2003新加坡“流金岁月东方情怀”油画个展；
2004中国油画学会考察团赴欧洲考察交流；新加坡亚洲当代艺术博览会；
2005新加坡法国文化协会个展；上海外滩中心“艺贯中西”艺术创作联展；
2006北京中国美术馆“经典十年”客艺廊十周年纪念展；
2008上海艺术博览会；
2009上海春季艺术沙龙；
2012-2018上海艺术博览会；2015-2017广州艺术博览会；
2019-2020“一带一路”艺术上海国际博览会；
2021上海文化发展基金会长青文化专项基金主办“跨界时代——上海油画集锦”展；
2024济南市美术馆虚境·花语田忠泉油画新作展。
2007湖北美术出版社《中国当代实力派油画家画集·田忠泉》；2008吉林美术出版社《中国油画家作品集·田忠泉》；2009吉林美术出版社《中国油画家·田忠泉》作品集。作品广泛被美国、日本、英国、德国、荷兰、意大利、法国、澳大利亚、新加坡、印尼和中国的香港、台湾、上海等地机构及私人收藏。
