我的作品一直以两种方式创作,表现现实主义生活的主题绘画和以古代文人及古典词赋为内容的小品画作。
古代传统将第二种画称为“文人画”,并曰有四大要素:一人品,二学问,三才情,四思想。我不敢说我的这类画为文人画,因为这四素要求太高,所以我还是叫小品画吧。
我的两种创作形式,前者用以呈现我对现实生活和历史事件的态度及思考,后者是我用笔墨趣味,陶冶兴情,净化心绪,以达到某种境界的一次次的登临,来满足我时而有之的怀古之情。
《紫气东来》 46cm×68cm 2021 年
从创作的本体来说,大创作和小品画是一样的用心。我的大作品多为表达我在现实生活中的感受和思想觉悟并呈现我的态度。小品画则是我精神寄托和情绪流露的不可多得的平台。
我的小品画常以老子、孔子、苏轼、李白、李清照、曹操、孔明、怀素、陶渊明、朱耷……当然还有各种姿态的钟馗进士为创作题材。每每开始为这些位令我仰慕的先贤造像之际,我都又一次感觉和领略到了他们用思想和才华构筑的一座座大厦的旖旎风光。我反复设想着他们应该是什么样的容貌和士气,他们会有怎样的坐卧和言行,他们将是哪种神情和风骨。他们智慧的思想令我敬重,他们激情的词句令我沉醉,他们的不凡人生令我的图画有了太多的笔情墨趣,他们熠熠生辉的生活大戏是我取之不竭的创作源泉。
《李白诗意》 90cm×172cm 2002 年
我的每次创作都想以我的长线勾勒和浓墨泼写出:老子、孔子的深邃智慧,苏轼的豪迈奔放、李白的率性豪情,魏王曹操的雄才大略,诸葛孔明的明志高远,易安居士的婉约清丽,陶潜先生的归隐闲情,钟馗进士的佑安神力······多少年来我用浓厚的兴趣反复打磨这些形象,而这些先贤的文化遗产又在无数次的滋润和厚积着我的学养。在我的笔下,哲人、豪杰、文曲、逸士有了可识的符号和难忘的神情。因为我爱他们、敬他们,所以我重笔复墨有着写不尽的兴致和创意。我这些汩汩流淌的泉涌似的灵感,只为了写画出我心中那一位位神形兼备的偶像:老子出关迢迢路途中的紫气环绕,孔子杏坛施教的谆谆论语,曹操碣石登临的茫茫沧海,东坡、太白把盏相邀的晧晧明月,李清照沉吟觅句时的袭袭清风,陶渊明南山赏菊中品出的缕缕惬意。这就是我创作出诸多小品画的初衷。
《庄周梦蝶》 67cm×126cm 2004 年
我希望,我作品的欣赏者和收藏家,能感受到我的这份真挚的情怀,读懂我的内心倾述和艺术表达,让我笔下历代精英们的不寻常的风彩和神韵伴您一段寻常的日月生活,那么,我的趣由笔生和素情入画就有了“画外之意”。
此次展出的这些作品,最早为34年前的1992年,最新的为2023年的作品。早期作品多为当时比较满意,所幸留了下来,现在看也未必有多精彩,但却看到了不一样的表现方法和笔墨趣味。应天一美术馆之邀把一些压箱底的陈年旧画拿出来展示,正像展名所曰“神游潇湘”。长沙是个好地方,有灿烂的历史和无数牛人,令我羡慕和敬仰。现实的长沙更有许多我的朋友,我和我的作品愿意来这里神游,愿意在这里结交更多的朋友,因为长沙是个神奇的地方。
(文/袁武,2024年夏日于北京)
展出效果
(来源:天一美术馆)
艺术家简介
袁武,1984年本科毕业于东北师范大学艺术系,1995年研究生毕业于中央美术学院国画系。历任解放军艺术学院美术系副主任、教授;北京画院常务副院长、执行院长,中国美术家协会第六、七、八、九届理事。现任中国美协中国画艺术委员会副主任,国家画院研究员、中国画学会常务理事、国家艺术基金评审专家、国家重大题材美术创作艺术委员会委员。享受国务院政府特殊津贴,中央宣传部“四个一批人才”。国画作品曾获全国第七届美展铜奖,第九届美展银奖,第十届全国美展金奖。曾担任全国美展第十二届、第十三届中国画展区评委和总评委。
个展情况:
2014年《大昭寺清晨》袁武个展,维多利亚艺术家协会·墨尔本;
2015年《天·灯——袁武绘画作品展》,今日美术馆·北京;
2016年《大墨苍茫——袁武水墨人物画作品展》,中国美术馆·北京;
2017年《艺术长沙“大江东去”袁武百年肖像作品展》,谭国斌当代艺术博物馆·长沙。