《龙鳞春芋》纸本设色
先哲们都赞美创造性劳动是文明之源。从时间的角度来看，那些美妙的想法占用我们的时间是很少的，绝大部分时间是艰苦的劳作。当下全球化进程中的世界文明在交流与碰撞中相互影响发展，多元化和融合化渗透着生活的方方面面，这无疑是创造性劳动最好的催化剂。就视觉艺术而言，无论是哪种艺术图式的形成，都是艺术家通过视觉手段介入社会变革的某种创造性劳动的反映。
《短穗鱼尾葵》纸本设色
每个民族的艺术都与其历史背景息息相关，欧洲处于中世纪时期的时候，中国处于南北朝直至明朝中叶，这漫长的时代变迁直接导致各民族文化的巨大差异。与西方16世纪卡拉瓦乔的《水果篮》或17世纪荷兰画派大量静物画的出现相比，中国古代花鸟画独立成立是在9世纪的中唐晚期，盛行于10到11世纪北宋时期，明代开始出现大写意花鸟。第一次工业革命期间，中国处于清朝统治时期，清末至近现代初期出现了海派。改革开放以来又在西方文化的影响下由衰而兴。同为表达身边事，中西则各有易趣，后印象派梵高的《鸢尾花》和扬州八怪之一的李鱓的《土墙蝶花》，都是画鸢尾，但追求全然不同。莫奈的《睡莲》画的是荷塘，金农的《荷塘》也画荷塘，但两者旨趣也截然不同。
《维多利亚亚马逊》纸本设色
多种文化的融合为艺术创作带来新鲜的创作元素和路径，但也同时带来了多元演变的矛盾，既不能忽视本土文化和传统绘画因素的主导性作用，又不能为古法所局限，同时又要继承本民族的特色要素，发展出更加丰富的灵活多变的艺术形态是属于每个时代的课题。龙霞的《肆意生长》系列作品表达的多为热带题材，旺盛茁壮、生机蓬勃，以生命之美的观念支配下，追求健康的生命形式。她重新解构、整合传统图式，采用了部分传统工笔技法，但又不拘泥于传统的骨线晕染的工笔形态，放弃了传统的线条勾勒和细腻的色彩变化，不仅仅追求对客观对象的真实再现。吸收了西方十九世纪现代艺术中强调对客观对象的感受和主观情感的表现，画面表现自然的美。强调艺术形象的生动独特性，以及图示审美的鲜明个性和张力。采用独具匠心的构图，大开大合中有丰富的小起结，充满力的交织和平衡。通过巧妙地安排点、线、面的位置关系，相互交织，状自然形质，写万物神采，形成一种独特的构成关系。注重纯粹的形式主义美学，营造出极具现代感的画面结构。以生命为核心展示旺盛的生命形态，以己度物的方式理解世界，呈现出一种独特的、具有中国特质的现代形态。法国著名人类学家列维·布留尔运用田野调查材料，来说明现代土著人的思维中某些“互渗”的现象和特征：“他们把一切存在物和客体形态、一切现象看成是渗透了一种不间断的、在自己身上意识到的那种意志力相像的共同生命。他们把这个存在于身上的神秘力量叫瓦康达，即生命本质——引者……”。
《扇叶露兜树》纸本设色
天下之物，不外形色而已。以笔取形，以墨取色，能得其道，情态于此见，远近于此分，景物于此鲜妍……中国色彩学所涉深且广，和中国画色彩学互相联系但又不等同。中国画的五色观是中国传统绘画中的一种重要观念，但从表现角度也只是功能性的。谢赫的“六法”是中国古代美术品评作品的标准和重要美学原则，然而其形表人神也比色重要。即使到张彦远《历代名画记》，论画六法时，色的地位也不高。随着时代的变迁和社会的发展，个人直接面对的是自己的现实所处，和感官中对纷繁世界的触动，投身到新鲜的实践中，激发出独属于当下的感受力和才气，才有了中国画五色观的不断创新和发展。
《随意春涧》纸本设色
多元文化的融合会为艺术创作带来新鲜的创作元素和路径，丰富的艺术观念和意向营造会渗透到生活的各方面。龙霞这系列的作品在色彩的运用上尊重色彩的客观规律上，不拘泥于植物的外在形象，避免了高饱和度颜色可能带来的刺激感，采用了饱和度低、柔和细腻的高级灰色调静静地释放着最朴实的质感，视觉上看起来也更加舒缓，给人一种沉静温婉的感觉。极力体现造化无常、物种争妍、生生不息、貌似繁杂却秩序井然的蓬勃生机。这与广泛运用于建筑、工业、电影、摄影等生活的各个领域的莫兰迪色系无不相关，这是生活中切身体验的自然构建。
《衫松根》纸本设色
没有所谓理性逻辑的一元化中心，没有西方理性主义哲学追求的分析性、确定性和精准性，永远处于“可能”的状态中，形成的一种风格系统，是思与神合、应物象形的表现者。法国后现代主义哲学家吉尔·德勒兹提出：色彩主义是绘画的类比语言，如果仍以色彩来造型，它便不再是一个内在的造型模式，而是一个暂时的、可变的、延续的模式，严格地说，只有色彩变化一词才属于这样的模式。这就是说，既无内部也无外部，只有空间的连续创造和色彩的空间化过程。通过避免抽象化，色彩主义避免了形象化与叙事性，并无限接近于图像化“事实”的纯粹状态。这便是视觉特有的触觉功能的构建或重建。
《象脚丝兰》纸本设色
在我们宝贵的传统中，以开放的态度，站在民族文化的立场上，传承民族文化精神的同时，不断探求新文化形态下的新面貌，但又要避免陷入概念化、形式化的误区，导致泛泛的笔恭而心不恭，笔周而意不周。无论哪一种创造性劳动都要以实践者的身份，以生活为本，从意和象的角度出发，深研传统，借古开今，尽精微致广大，写真入妙，写意入理。
作品欣赏
《蓝长序龙舌兰》纸本设色
《地涌金莲》纸本设色
《大莲花蕾》纸本设色
《霸王棕》纸本设色
《巨型漂浮莲》纸本设色
《棕榈》纸本设色
《大莲花蕾》纸本设色
《皇冠鹿角蕨》纸本设色
《藤蔓》纸本设色
《菜棕》纸本设色
《大凤龙》纸本设色
《单刺麒麟》纸本设色
《宝莲灯》纸本设色
《石斛兰》纸本设色
（来源：心得自在）
画家简介
龙霞，毕业于中央美术学院，中国女画家协会会员、中国壁画学会会员、韩中日国际美术家协会会员、法国国际艺术家与设计师协会会员、李可染画院青年画院画家、中国书画国际大学特聘教授。
