11月22日，“生灵预言——严智龙作品展”在上海海派艺术馆隆重开幕。诸多艺术家、学者、书画爱好者共同见证了这场视觉与心灵的双重盛宴。在展览启幕当天，海派艺术馆还策划组织了“生灵预言——严智龙学术研讨会”。艺术界的众多专家、学者、评论家等专业人士围绕严智龙的艺术风格、成就及其对当代艺术界的影响进行了交流讨论。本期推出同济大学人文学院副教授，博士生导师，华东师范大学中文系文艺学博士，同济大学哲学博士后，美国芝加哥大学社会思想委员会访问学者夏开丰的发言。
——编者按
“这个题目非常精妙，展览名为《生灵预言》，可以说是一个具有先见之明的预言。这让我想到法国技术哲学家斯蒂格勒(Stiegler)的观点。他指出，马克思和韦伯将现代性描述为一个祛魅的过程。但斯蒂格勒认为，如果完全祛魅，将导致资本主义精神的衰落。因此，他主张需要一个重新魅化的过程。”夏开丰讲道，“另一位思想家布鲁诺·拉图尔(Bruno Latour)在《我们从未现代过》一书中提出了不同的观点。他认为我们从未真正实现过现代性所描述的自然与人、或自然与精神之间的分离，实际上这些一直是交织在一起的。”
在这样的思想背景下，近年来出现了新唯物主义的思潮。与传统唯物主义强调物质重要性并排除精神不同，新唯物主义试图将精神重新融入物质之中。夏开丰表示，这一思潮在拉图尔、德勒兹等学者的著作中得到了体现。虽然不确定严智龙是否了解这些理论，但他们的创作呈现出了惊人的契合。
在严智龙的绘画中，我们可以看到这种结合的呈现。正如与郑工老师讨论的，具象与抽象并未被割裂，自然与人文、神话与科学等元素完全交融在一起，形成了一种混杂或杂交状态。
为什么今天会出现新唯物主义的复兴？夏开丰认为这是为了回应当今的技术社会和信息社会。严智龙采用隐喻的方式，将精神融入物质世界中，这可以称之为"超物质"。这里的隐喻与传统具象的相似性不同，它同时包含了最可见和最不可见的部分，都在同一符号中显现。正如周易所说，最显而易见的往往与最深邃的是一回事。
“这与郑老师所说的"抽象存在于形象之中"是异曲同工的。在当今这个万物皆可转化为信息的时代，仍存在着一些无法被转换为信息的神秘事物，这种抗拒转化的特质形成了一种独特的抵抗力量。这些思考都可以在智龙的作品中得到印证。”
展览信息
生灵预言——严智龙作品展
展览日期
2024.11.22—2024.12.15
展览时间
9:30—16:30
（16:00停止入馆，逢周一闭馆）
展览地点
上海海派艺术馆二楼2号展厅
展览地址
上海市闵行区新镇路1536号
严智龙作品欣赏
《莫名之境8#》布面油画 260cm×180cm
《床即是舞台1#》布面油画 200cm×100cm
《春秋鸟3#》布面油画 120cm×100cm
《莫名的世界1#》水墨 144cm×104cm
《莫名的世界11#》布面油画 200cm×300cm
《床即是舞台16#》180×190cm 布面油画
《抽象1#》90cm×17cm×17cm 钛金镀彩雕塑
艺术家简介
严智龙，中国当代艺术家，艺术哲学博士，上海戏剧学院教授，博士生导师，德国杜塞尔多夫美术学院访问学者，长期从事图腾艺术研究与当代思辨。
