序言
水墨中国，晕染千年华夏风情；笔锋游走，勾勒万象意韵悠长。在东方文化的深邃脉络里，水墨画以其独特的艺术魅力，屹立于世界艺术之林，成为中华民族美学与精神的不朽象征。此次“水墨中国百位艺术家作品鉴赏”活动，是一场视觉的盛宴，更是一次心灵的巡礼。百位艺术家，以各自的感悟与才情，挥毫泼墨，于尺幅之间展现大千万象、山水寄情，或雄浑壮阔，或秀丽清幽，尽现自然的鬼斧神工与画家的林泉高致；人物传神，将喜怒悲欢、百态人生一一捕捉，令观者仿若能听见画中灵魂的低吟浅唱；花鸟含情，于细微处彰显生命的灵动与蓬勃，每一笔皆倾注对世间生灵的热爱与敬意。在这里，我们将一同穿越古今，探寻水墨画的历史渊源与发展轨迹，领略不同流派与风格的交融与碰撞。从传统技法的精妙传承到现代创新的大胆突破，感受艺术家们如何在继承中创新，于守正中创新，赋予这一古老艺术形式新的生命力与时代内涵。
读陈嵘先生人物画有感
陈嵘先生的人物画把中国人物画的线描发挥到极致，刚柔并济，有非凡的表现力。和其线条一样，其适度的夸张造型在陈老莲画中撷英。他的画风不知是巧遇还是取玉于意大利画家勃鲁盖尔，其戏谑的意蕴又为夸张的形象添加了喷饭的妙趣。为什么读他的画我们丝毫不觉伪假，说到底，他内心有写实的使命感，他有洞察生活的审美支撑，他有经几十年累积从写生中能过滤浮物用于创作的神会。写实也要懂得放弃或剑走偏径。大音希声，有象无形，既是天道，也是艺道。
陈嵘先生的画有一种拙悍朴大的美。长此以来，人物画要么承规中矩，美而乏气。要么夸张无界，陷入“张牙舞爪”的洞窟。似乎另辟溪径已山穷水尽。但洞光总是有的，带着晴阳就从陈嵘先生的人物画里破空即出。每一次看陈嵘先生的人物画都有新感。木刻般的冲力在粗犷线条和善墨的神韵里交织而生，夸张巧用而形不逾越的边界感为另一种犷悍美的开掘提供了向度。我们所惯用和熟读的美绝非唯一，陈嵘先生的画尤其有昭示。
（文/魏琦）
作品欣赏
（来源：名人录）
画家简介
陈嵘，天津画院艺委会委员，原创研部主任，国家一级美术师，享受国务院特殊津贴，中国美术家协会会员，中国艺术研究院培训中心导师。曾在中国国家画院、首都师范大学、清华美院、中国传媒大学等中国画高研班兼职导师。获第九届全国美展金奖，第十届全国美展铜奖、优秀奖，入选百年中国画大展。作品被中国国家博物馆、中国美术馆、内蒙古美术馆、江苏省美术馆、深圳美术馆、通辽市美术馆、大成美术馆等专业机构收藏。
