漓江画派的主要审美特征是现代南方的新田园诗画风，其中国画的最大特色是写生化和生活化。在技法上以线见长，水墨淋漓，色彩明丽。漓江画派是一个多画种的画派，具有鲜明的当代性，其中以南方山水为创作主题的水墨画家群、以“南方的风景”亚热带地域为创作主题的油画家群、以北部湾风情为创作主题的水彩画家群，已经在国内画坛有较大的影响。代表画家有：张冬峰、雷务武、黄菁、谢森等。
谢森-受伤的风景之二-160×150-布面油画-2008
在中国美术史上，很多画家描绘过漓江，如15世纪的石涛及20世纪的齐白石、黄宾虹、徐悲鸿、李可染等。广西老一辈画家帅础坚、阳太阳、黄独峰、涂克等也曾经创作出大批关于漓江山水的传世佳作。而“写生为大”也一直是老一辈美术家们的学术主张，曾创作26米国画长卷《漓江百里图》的黄独峰，就曾被齐白石誉为“写生圣手”。
谢森在圣彼德堡 2006年
上个世纪70年代，谢森也曾陪黄独峰到漓江写生，住的是国营旅社，“早晨起来已经多半不见黄老踪影，出门寻觅才发现他早已在山中写生；晚上回来尽管灯光昏暗，他还是认真地一张张的看画。”在谢森眼中，黄老是那种“话语不多，能力很强又勤奋的画家”，“我们看着觉得很一般的一处风景，经过他画，总能提炼得十分传神好看”。
谢森过去画人物好多年，偶作风景，星火点点。2001年起，广西油画有一个自觉于本土又具策略讲究的风景号召，谢森身为广西油画的重量级人物，于公于私都成了一个表率。于是他开始投身风景，没想到这一画，就是十年。随着广西风景油画力量的整合与崛起，十年里，谢森动了真格的转道风景，很专注的研究起风景来，这个过程是充满兴致的，没有半点后凑合与勉强。
谢森 秋野的诗意130x120cm 2006
谢森-受伤的风景之三-160×150-布面油画-2008
“虽然山还是这山，水还是这水，但改变的是人的心境和对山水的理解。”谢森说，“从前我画漓江，多为写实还原，着力表现当地的风貌。但现在再来画，可能对山水的精神认识更多，比如它的某种坚韧、野性、强悍……而不仅仅是秀美。”
“画一张好看的画并不难，难的是画出它的精气神来。”谢森说：“过去人们印象中的桂林山水，总归是太秀美、太甜蜜了，然而桂林山水仅仅是这些么？它背后的生存环境、人和自然的关系，人对造物主的敬畏感，其实都蕴含大哲理。除去画面和构图，我想表现得更深更远一些。”
当下画画，往往是有两种极端的，一是技术崇拜，二是观念崇拜，造成叫想法崇拜（包括形式创意）。崇拜技术的，视观念、想法为外衣，没有把它看成是内在的感动和精神；崇拜观念的，视技术为俗物，单方面抬高创意的价值、作用，以为给作品套上一个了不起的观念与形式，这件作品就很艺术很现代了。事实上，好的艺术作品从来都是技术与观念合一的，那些谌称大师的作品，没有那件不是以出色的想法、内在的力量和精湛的技术，合力起来形成画面的视觉感染力，从而吸引人们的。
谢森-童年-150×160-布面油画-2012
在风景观看和表现上，谢森是一个人文主义者，同时也是一个享乐主义者，包括最大限度的享受风景和技巧，但又不失浓郁的人间情怀。过去他画画，里面就有好多对人对现实的关怀与思考，有感时伤怀的人文情愫。如这两年他关注起那些被大规模开采石料而用爆破手段伤及了的石山风景，谓之“风景之殇”或“受伤的风景”。人与自然的冲突，以及文明的暗面，一一在这些画面中被陈述出来。为强化这些被都市化推进而伤及的风景视觉，其技术也相应有独特的表现，色层交错覆盖得结结实实，色调凝重沉郁，呈红的基调似山殇之泪。虽然每一处都是光斑普照，但总不是那份流光溢彩的模样。
也许跟年纪与心态演进的关系，谢森近些年的风景，越来越淡然、宁静，讲究意境，越来越深入到风景本身去索其山川魂魄，似有归隐的情调，我总觉得该是谢森当下真实的内心所要和心态。随之而来的是他对画法的改变，不再恪守习用多年的光斑形式，油色相咬、结实无缝的色层也不见了，油色变得薄透起来，每一笔也不再严密覆盖，以致有的地方透着画布，而且是很自然的透着、呼吸着，与人的感觉谐调亲和。
谢森-黑水河-60×73-布面油画-2004
谢森-高山流云-140×160-布面油画-2003
谢森-七百弄之二-90×100-布面油画-2012
2010年过来的这几年，谢森几乎每一年都有几次受邀外出写生的机会，在写生旅行中，谢森更感动于大自然的造化，更用心去体会山林田野的性格趣味，整个心身已达轻松自如之境，比从前更着意于内心感受的表达。不过，西部大石山区，给每一座山石峰峦铸刻着的那股巫气鬼气，谢森是着意抓取的。山石用黑紫蓝紫涂写，间以土黄的坡地，把茫茫大山映照得阴阳怪气的，看着都有点心惊肉跳。但那股神奇、洒脱，甚至有意的潦草，都透出了一种绘画性的魅力和西部的野性力量。
广西产糖，蔗林如海，加之红土蓝天，艳阳灿烂，在视觉上即给南方的风景表现披上了很南方的色彩气候。对此谢森也很敏感，在往后的风景画里即将此作为了一个美学的追求和课题。有了新的观照风景的心态，表现方法也随之改变。依我看，谢森没有一个时期像现在这样热爱江湖，这样讲究意气，如此贴近画布的呼吸，如此省净的表现画面，如此抛开大观念而专注于手下的小问题。即便转道风景是谢森的一个过程，即便将来谢森再画到人物，其笔下的一切已不否认的走向了一个取文不丢质的境地，惟其这样，画面才更平凡、朴素、耐看，有意思，甚至可信。
谢森写生作品欣赏
谢森 水下的阳光100cmx80cm 1995
谢森-红水河写生之六-60×80-布面油画-2013
谢森-秋野的诗意-120×130-布面油画-2006
谢森-七百弄之三-90×100-布面油画-2013
谢森-抗战时期桂林文化城-280×350-布面油画-2012
谢森-云冈石窟-150×160-布面油画-2010
谢森-田园牧歌的回忆-150×80×3-布面油画-2009
谢森-收获甘蔗之二-140×160-布面油画-2007
谢森-家乡小镇的集市-140×160-布面油画-2006
谢森-收获甘蔗之四-140×160-布面油画-2007
谢森-小松坡-90×100-布面油画-2007
谢森-收获甘蔗之三-90×100-布面油画-2007
谢森-钦州湾写生-90×100-布面油画-2010
谢森-渔港的早晨-80×60-布面油画-2009
谢森-红水河写生之五-70×80-布面油画-2013
创作和教学
（来源：微画吧）
画家简介
谢森，广西艺术学院二级教授，中国美协会员，中国油画学会理事，广西油画学会会长，北京中国写意油画研究院研究员。
