郭志刚在艺术上的高远志趣在其近年的创作上越发彰显，“一面湖水”系列中涵泳的精神华光映照着这个迷离的现实世界，从“清冽”到“恣意”再到“潺潺”，从夏商至汉唐、明清，及至当前，文明的活水在微澜间蕴藏着生机与华章。这是郭志刚对东方文明的守望与传承，也是他处在今天的世界依然能够安放身心，不被时代的浊流裹挟的原因。郭志刚的作品中流淌着一种源自《诗经》的古雅诗意与朴拙元气。《一面湖水・潺潺》中，这种诗意与元气流淌至今天，依然带着“清冽”与“恣意”，洗尽了这红尘浊气，让心神安谧，耳目清明。这个世界越来越纷扰，越来越扑朔迷离，身处在这样巨大的不确定中，人心浮动，不安与茫然成了集体的精神症候。而郭志刚的艺术创作对我们的时代无疑是一种有效的提示——找到我们的文明源泉、我们的根脉，重新聚敛我们的精神与魂魄。只有如此，才能从茫然中辨明方向，循着湖面下潺潺的文明活水，循着那湖底的一束光，于深水静流中，涓涓不息。而作品《虹》（与郭汉黎合作）则把《一面湖水》中的那束华光引申到了更高远的维度——“山川异域、人如霓虹”，从更宏观的宇宙视野来看今天的世界，文明的生息之光，落在了具体的“人”身上。人是世界的本质，也是世界的虹光。“人”的虹光，来自诗意，也来自日常。不同性别、不同年龄、不同职业的“人”，和宇宙星辰共享华彩的“人”，从三千年的《诗经》中来，也从我们今天的日常烟火中来……《一面湖水》中潺潺的流光，变成了《虹》中光彩又平凡的“霓虹”，湖中的活水不断，人世的烟火不息，则文明方能永续。
从1919年以来，中国步入向现代社会转变的剧烈时代，尤其是自 1985 年以来，东方美学遭遇当代西方美学和价值观的强烈冲击，所有曾经深层积累的艺术观念和表达媒介也都相应地映射出与西方艺术互为依存的模式。如何寻找东方美学在当代审美的精神性，以及在面临当代世界文化潮流时，在国际当代文化的舞台上展现当代中国文化的语言面貌呢？艺术的发生总是时代映照的现实表达，在 21 世纪海洋文明时代，所有我们骄傲和崇高的陆地文明上的泱泱“普天之下莫非王土”的豪气都应放下，而应重塑“东方”的视野，以海洋的胸襟，探索现当代文化视域下对自身的身份特征的主动觉醒及文化认知，在面对海洋与陆地的同时，还要在更为广阔的天空及天空以外的星空银河上，流下东方人爱的眼泪。魂兮归来，回向到汉文明开疆拓土之初的那种精神与元气，回向到“日三省吾身”的那种教养与修身，回向到宋人《溪山行旅图》的那种宽广与雄浑，也就是在精神寻根和文化血脉的皈依上，让东方中国人的文化记忆和情感归宿被唤醒，转而更有青春气息地来开辟新觉知的审美时代，让这一面浩瀚的湖水更清澈、更丰富涵育出生命的健阔和诗情，因为湖水不仅是自然的情感之泪，也是人的情感之泪。
——节选自郭志刚《一面湖水一束光》
◎一面湖水・潺潺（局部）
作品说明：
湖水是东方文化与美学的象征之一，她不仅承载着人类情感与生命的谷地，也是美学信仰的河床。油画作品《一面湖水》是一部大画幅的交响乐，由“清冽”、“恣肆”和“潺潺”三个乐章组合的合奏，其中“清冽”是象征夏商周秦的湖之源，“恣肆”是汉唐宋元的风华之貌，而“潺潺”则是明清与民国至今的索求与蕴育生。作品以大视野的天地之立心之来感慨生命湖面上的回声中有着不懈的涌动。湖面之上波光攠影的线与色的交织，撼动的不只是千余年时空与人生的文化符号，也晖映着一束光静静伫立在岁月与人生彼此的心灵中，倾听！
◎虹 油彩、UV绘画、亚克力雕刻、LED灯渐变
240cmx174cmx15cm 2024（郭志刚 郭汉黎）
◎虹 油彩、UV绘画、亚克力雕刻、LED灯渐变
240cmx174cmx15cm 2024（郭志刚 郭汉黎）
作品说明：
作品《虹》的画面语言是综合材料，表达上借助画面里暗藏的光带并结合光感应器，1分钟内，呈现画面由亮渐暗至物象本色，以此视觉形式，体现出山川异域、人如霓虹的航天人与民众的未来认识意象。
◎虹（局部）
◎虹（局部）
在郭志刚的作品中，能够感受到一种超越传统文人画诗性的东西。如果诗性表现在语言的形式上，那么魂性才是郭志刚画面上的精神内涵。魂性表现为一种布满画面的、弥散的精神气韵，从某种意义上来说，他超越了传统的气韵生动的诗性层面，进入一种从传统文人转为知识分子的批判视角。如果说郭志刚的油画系列体现为在意象和抽象之间的一种皱褶的象征中，以最底限的形隐喻现代世界生命的身体与精神正趋入越来越低层，进入“至美”另一端的“至痛”边缘，那么其纸墨作品，则表达了他的超越传统又维系其根茎的精神，即境生象外、以神统形、尚意崇气，让画面成为一个精神生气的涌动脉冲的场域，以魂性在诗性的挣扎中获得自我的形式。无论在文论还是作品中，郭志刚都修改了传统美学的结构，使其成为至美至痛的双重性。这一结构的重置却使得美学精神发生了重心位移，即从超越性的诗性美学，变为一种以魂性统形的现代性美学。但这一魂性统率诗性的现代性，并不背离中国的美学精神，它仍然是为超越痛苦本身，并贯之以诗性的风格与气格交相呼应的形式。郭志刚的画面中，这不再是一股幽深静寂的阴性气息，而更像是至美至痛的两股气流的交缠和荡气回肠的升华。
——节选自朱其《以魂性统形》
◎《人面桃花.暮》墨局部一
360cm x 450cm 2024
◎《人面桃花.暮》墨局部二
360cm x 450cm 2024
（来源：漫艺术）
画家简介
郭志刚，1965年生于陕西，祖籍商州，九三学社社员，曾在湖北多所大学任教，现为西安美术学院跨媒体艺术系教授，兼任中国美术家协会综合材料绘画艺术委员会副秘书长。在国内权威、核心艺术期刊发表论文70余篇、作品800余幅，在上海、北京、西安、湖北多地市和法国等地重要美术馆、博物馆举办个展10次。出版学术著作有《何时为艺术》《骨症·一位知识分子的自我批判》《魂兮归来，回向东方美学深处的当代性》《失眠书——在美学的东方寻找一束光》。
