“生灵预言——严智龙学术研讨会”丨郑工：用图像或某种视觉符号来表达对世界、生命和人性的思考

11月22日，“生灵预言——严智龙作品展”在上海海派艺术馆隆重开幕。诸多艺术家、学者、书画爱好者共同见证了这场视觉与心灵的双重盛宴。在展览启幕当天，海派艺术馆还策划组织了“生灵预言——严智龙学术研讨会”。艺术界的众多专家、学者、评论家等专业人士围绕严智龙的艺术风格、成就及其对当代艺术界的影响进行了交流讨论。本期推出中国艺术研究院美术研究所原副所长、研究员，广州美术学院美术学研究中心主任，广州美术学院特聘教授郑工的发言。

——编者按

“关于这次展览中的作品，我也是第一次遇到类似的情况，感到非常新奇。在展厅里走了一圈，确实感触颇深。”

“我们先在研究逻辑上将进行分析，从感知到超越，从生态到生命的延续。”郑工表示，在展厅里看到的作品是围绕生命展开的，它展示了生命如何不断延伸和转变。这些作品仿佛将我们带入一个水的环境，甚至可以简单地说，仿佛进入了子宫般的孕育空间，充满了卵泡的意象。这些卵象征了生命的起源，我们每一个人，所有的生物、动物，都是从这种状态中孕育而来的。水中的生命是一种独特的人生状态，让我们想到生命的最初来源。我们最初的生命孕育状态是什么？它是在一个深水的环境中，由精子和卵子的结合体诞生而来的。正是这些具体的形象，让我感受到一种独特的意象。

“我们现在讨论的‘抽象’更多的是一种托词，其实抽象与具象之间并没有严格的界限。抽象艺术通过对生命进行分解，例如将植物放置在显微镜下进行观察，许多微观世界的形态都以具体形式展现出来，这些形态往往被控制在单一形式的因素之中。在展厅中，我看到了抽象艺术的表现，仿佛看到了我们仍然在现实世界中存在的具体形象，回归到了生命原初的存在状态。‘森林的运动’这一主题回到了形象与意象的表达。我看到了什么？你看到一个具体的形象，这个形象还可以进一步展开，通过它的双翼仿佛展示了鸟类的艺术两倍之美。”

郑工表示，在语言学层面，如果这个展览是一个预言，它就不仅仅是隐喻，而是在淘汰旧的自我。在讨论隐喻时，我们可以思考，鸟与人之间究竟是否有差别？如果你不理解鸟的象征意义，那么就如同粤语和四川话之间的语言差异一样，你可能无法理解其深层含义。比如在汉字的表达中，两个人之间的关系，通过鸟的形象变得非常有趣。

通过这些具体的形态透视，我们可以在整个作品下的观看过程中构思出新事物，为观众提供一种全新的视角和理解方式。通过某种形式或者形态，你看到了自己想到的东西，这就是艺术语言的体现。如果你无法理解这种表达，你可能就不会去深入思考，这就如同一句更粗俗的话——不理解就是不在乎。

另一点是作品经过调整后的变化。如果这种调整的过程非常激烈，但最终能让观众产生共鸣，那么这就是艺术作品的一种成功。此外，现在中国还有一个名为“圣职疗”的助孕基金会，这也是与生命相关的内容。

无论是油画还是水墨，严智龙通过形象和形式来表达他的思想。他想通过图像或者某种视觉符号来表达对世界、生命和人性的思考。这种表达需要一个依托和借口，而这些形式和符号就充当了这种借口和依托。

“在展览中，我注意到一个名为“莫名之境”的作品，这个题目非常有趣。虽然观众可能不理解具体的含义，但正是这种不确定性给了我们更多的思考空间。理解这种作品的方法之一是通过上下文和语境来理解它的意义”。郑工讲道，如果我们抽取一个词语，没有上下文关系，它就像是漂浮在空中的符号一样，失去了其本身的意义。人类的语言符号也有这种漂浮性，这种漂浮的性质打开了更多的解读可能性。

从艺术运营的过程来看，这种转变已经成为一种动态过程。任何人看到这些作品都会联想到当前的社会现象，这些现象可能让人联想到一些不太雅的词语，但正是这些词语反映了社会的一种真实状态。

资金数量和社会的集体焦虑，是现代文化中的一个重要问题。我们需要思考，底层叙事方式如何能够对抗普遍流行的社会价值观？

对抗传统的社会价值体系并不容易，原有的主流价值观正面临着诸多挑战，这些挑战使得艺术作品的解读变得更加复杂。

“我并不在这里工作，但通过对这些艺术现象的观察，我发现艺术家的创作空间非常丰富。过度的解读可能会使作品失去原有的深度和魅力，因此我认为艺术家的魅力在于是否能够为观众提供思考的符号和语言。严智龙的艺术魅力和智慧就在于此。”郑工认为这种表达不仅仅是在对抗传统文化，它还隐含了一场语言的狂欢，追求名利和自我实现的空间。因此，它的表现主义观念和认知观念是一种行动，而非单纯的表现。作品不仅仅涉及形与色的关系，还需要放在具体的语境中进行理解。

（文字根据现场录音整理）

展览信息

艺术家简介

严智龙，中国当代艺术家，艺术哲学博士，上海戏剧学院教授，博士生导师，德国杜塞尔多夫美术学院访问学者，长期从事图腾艺术研究与当代思辨。