展览名称
视觉与诗意——中国当代绘画展
展览时间
2024年11月30日—12月12日
开幕式
11月30日下午4点30
展览地址
佛罗伦萨但丁故居博物馆
参展艺术家
钟飙、雷子人、郭志刚
冯晓宏、卿泰卯、张蒙
策展人
张思永、林红育
学术主持
郭元平
特邀评论
Silvia Ranzi 希乐维亚•蓝紫
展览统筹
陶陶
主办
佛罗伦萨但丁之家艺术协会
协办
意中妇女文化友协
北京千年时间画廊
支持
中华人民共和国驻佛罗伦萨总领事馆
佛罗伦萨市政府
托斯卡纳大区
文化的记忆
“视觉与诗意——中国当代绘画展”导言
能在佛罗伦萨具有历史文化记忆的场地——“但丁之家”艺术家协会展厅举办中国当代艺术展，非常荣幸。我和策展人将“视觉与诗意——中国当代绘画展”作为这个展览的标题，是来自中国艺术本体的诗画同源的特征，还有就是当我看到参展的不同年龄的六位艺术家在所提交的参展作品，几乎都选择了以中国文化的语境和水墨画的表现形式，使我有些不理解，因为其中参展的艺术家中不乏知名的油画家。当我深入阅读每个艺术家的作品时，我感受到他们的创作都蕴含着巨大的激情，所以他们需要挥洒，快速地、不受束缚地自由图绘，此时，水墨或许就是抒发情感的最佳媒介，而这些作品的巨幅画面，展示出的便是令人动容的诗句。
近十几年来中国当代艺术经历了全球化的碰撞， 中国艺术家有更多的机会走出国门，参加国际艺术展会，也使他们看到了西方当代艺术的状况，这样他们能够更加冷静地对当代艺术进入了重新思考与选择。一些青年艺术家开始有意识地从表达意识形态立场中脱离出来，去探索更广阔的与自然相关与生命相关人类命运相关的命题，并将之与其艺术的形式相契合，这也是近年来中国艺术和文化的趋势。
钟飙作为当代艺术的追溯者，近年来他将目光转入对自然本体论的表达，其作品侧重于对幻想空间的营造，画面中使现实的图像碎片化，与各种曾经的或未来的场景相映成辉，共同构成了一个灵幻玄妙的世界。在这里展出的钟飙的水墨画，是从他油画创作中分离出来的，宣纸的渗透性与墨色的沁染效果，使其表达更加自由率性，画面中烟云弥漫，光影迷幻的视觉效果与他所表达的主题相契合。
在对当代艺术形式感的探索中，卿泰卯给出了一种实践方案：传统意象+材料语言+空间装置。他笔下的太湖石内有苍松秀竹，盘枝错节地与太湖石共生的自然景观的启示。他使用浓厚的墨色显露出山石自然材质朴实无华的宁静， 伴随着充满岁月感的沧桑，犹如完成了时代上的穿越。为了保持自然形态的原创性，艺术家将完整的画面剪裁与重构，令画面变成多边体，形成的可延伸，可自由重组的形态，令静态画面呈现出一种奇妙的戏剧感。
冯晓宏的绘画力图将色彩的情感化，他想表现摄影与绘画之间的关系。他的《万象·浸》系列作品通过对色彩的纯粹性本质的发掘来表现“广”与“微”两种视觉经验，以色彩的融合、浸入、冲突、流变、等方式，表现出自由的、偶然的、随机的创作状态，在寻找作品新的语言逻辑的过程中，也获得了艺术本体语言固有经验之外的更多可能性和未知。同时，通过绘画与观者建立起情感上的联系，引导观者思考自己与周围世界的关系，以及在这种关系中所体验到的生命情感与情绪。
艺术家所成长的时代，人生和艺术经历，决定了他们艺术道路的选择，也决定了他们的艺术风格。60年代出生的中国艺术家经历了80年代改革开放， 高速发展的现代化都市，商业空间，生活方式，中国人被西方流行的当代艺术所吸引。那些曾受到西方传统的绘画基础训练的中国艺术家们思考的是：如何面对当代的审美需求? 如何在国际艺术展厅中展现当代中国文化的面貌?
郭志刚这位来自文化古都西安并有十几年在武汉和宜昌教授绘画，是位具有深厚绘画功底的艺术家， 近十几年来他潜心探索中国美学思想在不同文化语境下的表达方式， 将中国传统的水墨与当代审美需求相融合，以新的构图和新技法展现。他给我们带来的气势宏大的四连屏《千秋·雨》 ，表现出大自然的亘古永恒。 画面精纯深湛，挥洒淋漓的笔墨使人联想到绘画语言充满诗意。展示出他理想中的“东方性”艺术特质， 即集历史文脉相承的博大精深。
展厅中那两幅具有中国传统文化语境的长卷画面， 是艺术家雷子人的作品， 他借用中国传统的木板拓印的延展性，色彩的可变性，对应大自然季节更迭中艺术家内心情感的抒发: “早春二月，草长莺飞““ 年年踏雪探梅开，二月今年始见梅”， 诗意化的陈述，充满自省和如同盼望万物生长般的对新生活的憧憬。雷子人说: “我所理解的图像只是一种可能性，它不是一个紧扣主题的现实摹写，也不是纯然臆想的诗意设计，是诗文与社会图像互译又若即若离的存在”。
对于新一代艺术家，90年代出生的张蒙，她尝试使用油彩，而色彩的使用细微而敏感的，甚至轻薄，这是她借助画笔展示她所领悟世间的媒介。她的画是抽象的，而她的情感却是如此生动、具象、可感。在她的画作中可以感受到万物能量 “气场”的存在，在她表现的山峦上的白云， 一片清净，在祥和的高空中，远离了大千世界的纷绕，遥远而不可及的境景： 而在表达壮观的江河， 她对焦于汹涌澎湃的波浪，使人联想到宋代诗人苏轼的诗句: “大江东去，浪淘尽，千古风流人物”，凸显出历史文化，历久弥新的意蕴。
我们在“视觉与诗意——中国当代绘画展” 中通过六位不同身份的艺术家展示出当前中国当代艺术家的面貌， 给我们带来了新的视觉上的享受。在北京也有一个与 “但丁之家”艺术家聚集地一样的“ 中国当代艺术家聚集地”， 那就是北京798艺术区， 在那里有一间北京千年时间画廊， 就是这家画廊把这些艺术家带到了佛罗伦萨，使两地的艺术家在这里相聚。
（文/郭元平）
学术主持简介
郭元平，策展人，艺术评论家。出生于天津,现居住于意大利佛罗伦萨。自2002年至今任佛罗伦萨大学人文与教育学院语言文学与跨文化交流学院汉语专家,以及亚非学院(研究生院)的汉语专家。
毕业于中央工艺美术学院(现清华美院)艺术史系本科和硕士。曾在北京服装学院教授艺术史。1995年前往意大利博洛尼亚大学进修当代艺术。后到佛罗伦萨大学艺术史专业深造,2002年毕业于文化遗产与保护专业。除了对中世纪和文艺复兴以来的艺术研究之外，自2011年以来致力于探讨当代艺术的主题。
参与翻译并助理组织了一系列重要的艺术展览活动: 斯特罗诗文化基金会“汉风唐韵” 大型中国艺术文物展（佛罗伦萨，2008年）。威尼斯当代艺术双年展平行展(2011年), 2013 年在佛罗伦萨美蒂齐宫的“岩魂-李英杰原生态艺术 ”展。2013 年8月与罗马大学教授 Salviati Filippo 共同策展“破界－王小松新作展”。曾担任佛罗伦萨当代艺术双年展的推广和甄选委员。
2024年4月策展《交•融》中国青年艺术家与意大利艺术家的交流展。2024年9月策划《艺术空间中的对话》中意当代艺术联展。
参展艺术家简介及作品欣赏
钟飙，1968年生于重庆，1991年毕业于浙江美术学院（今中国美术学院）油画系。现为四川美术学院教授、中国美术家协会油画艺术委员会委员、中国油画学会理事、重庆市油画学会副会长。曾在11个国家举办个展、30多个国家参加联展，曾获2004第十届全国美展优秀奖、《芭莎男士》2010中国年度创新艺术人物、《罗博报告》2016中国年度艺术家、2019中照照明奖二等奖、2020北美照明协会IES优秀奖。作品被中国美术馆、新加坡美术馆、中国香港M+博物馆、美国丹佛美术馆、德国哈根美术馆等国内外30多家美术馆收藏。出版有《显形——钟飙的图像世界》《钟飙词典》等。
作品欣赏
《云水怒》纸上综合材料 112cm×195cm 2024
《浮游季》纸上综合材料 112cm×195cm 2024
雷子人，中国美术学院中国画学院教授、视觉中国协同创新中心副主任。
1989年起本、硕、博均毕业于中央美术学院；2008-2012年清华大学美术学院艺术史论系博士后；2012-2023年供职于中国人民大学，任艺术学院教授、博士生导师；2018-2021年调任江西画院院长、江西省美术馆馆长；曾入职审计署中国时代经济出版社，任记者、编辑。
主要从事中国画创作及理论研究，关注当代中国乡村社会变迁中的视觉生产及图像叙事。艺术实践包括：当代水墨等架上绘画创作、陶瓷创作等。
作品欣赏
早春C、AP-3／6 60cm×180cm 木板 2015年
早春B、AP-3／6 60cm×180cm 木板 2015年
郭志刚，生于1965年、九三学社社员、西安美术学院跨媒体艺术系教授、中国美术家协会综合材料绘画艺术委员会副秘书长。在国家艺术权威、核心等期刊发表论文70余篇，作品800余幅。绘画作品在北京、上海、湖北、西安与法国等地重要美术馆举办10次个展，作品在意大利佛罗伦萨美术馆、美国纽约洛克菲勒艺术中心、新西兰汉密尔顿博物馆、韩国首尔美术馆、日本京都美术馆、台湾台北、高雄与桃园美术馆和香港艺术展览中心等地多次展览。作品荣获七次全国高等艺术院校“鲁艺杯”奖、八次中国西部美术年展“高原·高原”金银铜奖，“陕西美术创作奖”及十三届全国美展实验艺术展与壁画展等全国奖项。丝绸之路国际艺术节特别荣誉奖，湖都·古都中日美术交流展金奖，日本贺滋县省长奖。出版学术著作有《何时为艺术》、《骨症》、《魂兮归来》和《失眠书》。
作品欣赏
千秋.雨 365cm×245cm 纸本.墨 2014年
冯晓宏，1964年8月16日出生于河南省漯河市舞阳县。1986年毕业于西安建筑科技大学，建筑学硕士。1990年以来从事建筑设计，同时进行艺术摄影与绘画创作。
艺术经历：
2022《一个建筑师的色彩观》冯晓宏作品个展，陕西禧福祥美术馆；
2022《共时·切片》陕西当代绘画十人邀请展（宝鸡站），宝鸡市群众艺术馆；
2023第十七届《古都·湖都艺术大赏展》日本京都市立美术馆；
2023《共时·切片》陕西当代绘画十人邀请展（西安站），陕西省图书馆；
2023《共时·切片》陕西当代绘画十人邀请展（临汾站），临汾市图书馆；
2023《时空探索》西北工业大学（西安）当代艺术邀请展，军工素质教育实践中心（博物馆）；
2023《形色》艺术西安跨年展，山·美术馆；
2024《ART CAPITAL国际艺术展》 ，法国巴黎大皇宫(Grand Palais)；
2024《艺术没有圈儿》，“隔水问”西安当代艺术群展，张楚音乐工作室；
2024《艺术长安博览会》，西安市居然之家（曲江）。
作品欣赏
《万象·浸1》纸上丙烯 105cm×75cm 2023年
《万象·浸2》纸上丙烯 105cm×75cm 2023年
卿泰卯，笔名卿成，当代水墨艺术家，现居北京。
个展：
2022-2023年《独白和歌咏》卿泰卯个展[北京千年时间画廊]
2021年《万物：重新命名》卿泰卯个展[北京千年时间画廊]
2021年《月下漫步》卿泰卯水墨作品展[南昌千年时间艺术中心]
2018年《脱羽记》卿泰卯水墨作品展[汉威国际艺术中心]
2017年《卿成的药方》卿成水墨展[北京QING艺术空间]
2015年《陌上花开》卿成水墨展[北京QING艺术空间]
2013年《诗·意》卿成水墨展[北京QING艺术空间]
2013年《禅心见寂》卿成水墨展[北京QING艺术空间]
2008年《在别处》卿成水墨个展[北京千年时间画廊]
群展：
2023年《我是你——当代艺术与设计中的个体与集体身份》
第十四届佛罗伦萨国际当代艺术与设计双年展中国单元[佛罗伦萨达巴索古堡]
2023年《在所有陌生的地方总有熟悉的月亮》宋庄艺术30年主题展[北京茂空间]
2023年《跨越与融通》中国当代艺术展[萨尔瓦多国家展览馆]
2022年《未来与时代性》第14届哈瓦那双年展[古巴国家图书馆]
2021年《2021：时间的突围》20位当代艺术家作品展[北京千年时间画廊]
2021年《艺之本》中国手工造纸的技·艺[清华青岛艺术与科学创新研究院]
2021年《艺之本》中国手工造纸的技·艺[北京科学技术馆]
2019年《究其所思》中国-南非艺术家对话展[南非德班美术馆]
作品欣赏
风从何道来 140x230cmx3 宣纸水墨 2024年
风从何道来2 140cmx230cm 宣纸水墨 2024年
张蒙（张宏茹）
Zhang Meng（Zhang Hongru）
中央美术学院美术学博士
现任职于中国国家画院交流合作部
个人展览
2023 意境与诗性 — 张蒙绘画展，今日美术馆，北京
2023 闻 — 张蒙东京个展，Another Project Tokyo 画廊，东京，日本
2024 境·景 — 张蒙个展，悦·美术馆，798，北京
群体展览
2016 《癖境》，伦敦The Building Centre，英国
2016 《浮世》，伦敦Espacio画廊，英国
2016 《拆》，伦敦5th Base画廊，英国
2017 坎伯韦尔艺术学院夏季本科毕业展，伦敦，英国
2018 “Overloaded”，伦敦Mama Gallery Chelsea，伦敦，英国
2018 切尔西艺术与设计学院研究生毕业展，伦敦，英国
2018 上海艺术博览会中国青年艺术家推介展，上海
2018 《写意中国》中国国家画院年展青年画院作品展，北京
2021 中央美术学院博士研究生教学观摩系列双个展，北京
2021 中意青年艺术双年展
2021 《无蔽之地》巡展，北京、赤峰、南京
2022 中央美术学院毕业作品展，北京
2023 新象·帼风 — 中国女画家协会青年画院、书法院美术书法作品展，中国国家画院，北京
2023 第八届全国画院美术作品展览，济南
2023 艺术让乡村更美 — 阿尔山写生与创作作品展，中国国家画院，北京
2024 风华正茂 — 荣宝斋首届青年艺术提名展·当代艺术展，荣宝斋，北京
2024 法国巴黎大皇宫国际艺术沙龙，巴黎，法国
2024 智慧之眼 — 当代女性艺术展，金鸡湖美术馆，苏州
2024 心境映象 — 荣宝斋当代艺术展暨木版水印特展，巴黎，法国
作品欣赏
境景2019 布面油画 80cm×120cm 2019年
浮世2019 布面油画 90cm×120cm 2019年
关于但丁之家
在佛罗伦萨带有中世纪历史元素的老城区, 被誉为开启文艺复兴新世纪篇章的第一位诗人但丁故居的一侧, 是佛罗伦萨“但丁之家”艺术家协会所在地。这个协会成立于 1843 年，至今有181年的历史，这里一直是艺术家之间的聚集,以及热爱文学艺术的人们进行文化交流场所。“但丁之家”艺术家协会通过密集的展览和文化活动,如音乐会、文学艺术学会来保持文学艺术价值的完整性，既保持出对古典文化的记忆，将固有的历史和艺术与当代文化艺术的审美结合起来,展示出新时代的文化环境。
在“但丁之家”艺术协会拥有三个用于艺术展览的展厅、一个会议室和音乐厅，楼上还有一个历史档案馆。协会的档案室中，保存着自1843年美术协会成立，接着1855年成立了艺术中心的珍贵资料。180多年来，这里一直是艺术家的聚集地，至今在会议室还保留着著名艺术家的自画像、雕塑、蚀刻版画以及在艺术家参加城市与国家级绘画艺术比赛中的奖章。
2023年在协会成立 180 周年之际，一本带有传记的《艺术家的聚集地》在佛罗伦萨斯特罗齐宫 (Palazzo Strozzi) 发布。艺术史学家，评论家，记者,艺术家代表纷纷介绍了协会所推动的活动和最值得关注的来自美术馆保存的作品目录。正如大区主席尤金尼奥·贾尼 (Eugenio Giani) 在书的序言中所回忆的那样，“但丁之家”艺术家协会名录中既有十九世纪著名的点彩派Macchiaioli 的画家,也有著名十九世纪著名画家 Signorini、Giovanni Fattori 和 Silvestro Lega 以及 20 世纪的当代艺术画家 Ardengo Soffici、Pietro Annigoni 和 Primo Conti。艺术家之间的相聚，也激发了十九世纪末的“东方主义”到未来主义的潮流。见证了从十九世纪意大利的复兴运动到当代佛罗伦萨的文化运动,以及今天佛罗伦萨向世界开放的的最佳时刻。
今天它不断地提供丰富的艺术文化节目，也通过对当代艺术问题的辩论而活跃起来，并且无论如何都可供有兴趣在历史场地展示其作品的艺术家和收藏家使用。
（来源：千年时间画廊）
