千年瓷都景德镇，交融着各种艺术媒介和态度，浓缩着这座城市独有的叙事方式。艺术家麻汇源的“瓷系列”“M瓷系列”“M器系列”作品，是他与历史、文化、自然的深度对话。“M”=麻。这个系列以其个人标志性属性命名，拥有独特的路径和表述语言逻辑。“器皿”作为主视觉贯穿了整个“瓷”系列，从具象的物体，到被隐去了轮廓，蜕变成山水自然的意象。我们通过器皿的色彩、状态，看到了他不同阶段心境的变化，以及对世界的观察、记录和表达。
他不是为艺术而艺术，而是将自己的生命历程和体会与更多人分享。器皿不只是器皿，它兼容创作者的经历、价值观、生活观在里面。他的作品代表着他所存在的时代的一个面向。
在景德镇艺术圈，很少有人像他那样，用“器皿”这个符号性图式作为艺术表达的重要载体。将人与“器皿”紧紧连接在一起的，是某种共通的情感或精神。 “我看到大街小巷的格子架上摆放着各个时期、各式各样的器皿，觉得非常有价值，同时这也是景德镇本土特别有识别度的一种语言。”在这样一种强烈的观看视觉之下，2010年，他开始创作“瓷系列”。初次看到他的作品，像是绽放着一种不可言喻的生命力。仿佛这些被时间凝固的“器皿”在另一个世界里自在地呼吸、生长。
2020年，疫情让整座城市按下暂停键，麻汇源在这期间创作了“M器系列”。“M器系列”是以灰色为底色的语言体系。内心的孤独，空间的寂静，他开始寻找与以往不一样的色系。 “偶然间，我看到工作室外建筑的主色调灰色，宁静又浪漫，很契合当时的心境，简言之，就是寂静生长。每一处细微的思考，都是他对这个世界和社会的关注。他将瓷器的不同颜色异化对应为自然界万物的色彩，器的存在就像万物关联，构建秩序的容器或符号。
麻汇源说，他的探索还会持续推衍下去，在绘画与个体间形成艺术与生命鲜明的映照关系。 “对我而言，一个人对艺术的求索正是他自我生命轨迹的另一种阐释与呈现，生命不息，艺术不止。未来已来，把握当下。
(文/视频：余鑫)
（来源：大江网）
画家简介
麻汇源，全国青联委员、联合国教科文组织国际陶艺学会（IAC）会员、中国美术家协会会员、九三学社中央书画院成员、全国青年岗位能手、江西省高层次高技能领军人才、江西省青年五四奖章、景德镇市政协委员。
作品数十次参加国内外重要展览
第十二届日本美浓国际陶艺展获首奖/外务大臣赏
第十届韩国京畿世界陶瓷双年展获荣誉奖
第十四届全国美术作品展（进京作品）
第十三届全国美术作品展
第三届中国当代陶瓷艺术大展
第二届中国当代陶瓷艺术大展
作品被中国陶瓷博物馆、日本岐阜县现代陶艺美术馆、山东省博物馆、江西省博物馆、江西省美术馆等重要美术馆、博物馆收藏。
出版图书《无器-麻汇源陶瓷作品集》获得2023中国“最美的书”
