由杜曦云担任策展人的《方力钧：观·近远》，于2024年10月26日在凯旋画廊开幕。该展览以方力钧近几年不同媒介的20余件创作为主体。
进入展厅后，扑面而来的是既熟悉又陌生的视觉气息，熟悉于方力钧惯例带有视觉图腾性质的符号构建方式，在其架上创作中，避不开的是他对生活的观察、对友人的细腻、对自我的体悟以及对现实的塑造。如果按照档案的记录方式或迷宫式的游牧观察法观览，那么从方力钧的视觉表达中，感受到的是他的交游、师承与炽热，是他的功底、个性与观念；还是他的好奇、温度与旁观。而陌生则在于不同个体的生活状貌差异，重合又各自为营的社交圈。但也正是这股子“陌生性”，令方力钧的视觉表达，在其原本意味之后，又多赋予了一种“看的权利”。是方力钧看所有他目之所及之人之物，亦是所有人看方力钧之看，还是个体与他者之间的视觉参差，是不断拥有且持续增加的切身感受，是不断靠近又挥手再见的若即若离…...
方力钧是一个简单又复杂的人，简单在于他对创作的纯粹，透过他的图式与色彩，能感受到他对生活的热爱与亲切，对艺术的探索与对自我的坦诚，在于他多年如一的表达、符号经典的塑造、组合策略的探索。同时他又是复杂的，如果说绘画是他的代表性表达，那么在以《2019》(瓷)为代表的雕塑装置中，又能看到他的“贪”，由对形式的探索、对艺术的挖掘、对身边细节持续感受构成的欲望，叠加而成“贪”，进而形成方力钧之复杂......
在《观·近远》展览的架上创作与架下表达相互交叠的展陈背后，是方力钧一人分饰两角的角色性，既是作为局内人，对大众社群的多方位感受、对物质社会的非物质感受性的延长，以及媒介技术时代，游戏人间的目光摩擦。又是他作为局外人，以旁观者的姿态，和不同情景保持距离的凝视，和现实空间稍作分离的在场与缺席。因此，方力钧还是矛盾的，他的体内与笔下，构成了悖论关系的内循环，是创作者也是被创作者，他笔下的人物是被创作者，也是创作者。构成与构成、个体与他者的悖论关系，在他与艺术、与生活的原创、自主与对抗中，以多向度的方式持续发散，是数字时代的身份交错，是视觉场域的权利制衡......
拆解与构建，内敛与外放，
存于对符码防御机制的突破，
映于目光交错后的瞬时逆转，
呼吸、沉淀、渗透
方力钧之符号力。
(文/冀枞，清华大学在读博士）
展览作品欣赏
（来源：小红书@北一木人人）
艺术家简介
方力钧，1963年出生于河北邯郸，1989年毕业于中央美术学院版画系，同年7月1日入住圆明园，并逐渐形成圆明园画家村。1993年创建宋庄工作室并逐渐形成宋庄画家村。2014年创建“中国当代艺术档案库”。
方力钧曾在德国路德维希美术馆、德国国家美术馆、阿姆斯特丹城市美术馆、日本国际交流基金会、瑞士阿丽亚娜陶瓷博物馆、意大利都灵市立现代美术馆、澳门艺术博物馆、台北市立美术馆、香港艺术中心、上海美术馆、湖南省博物馆、北京民生现代美术馆等美术馆和画廊等重要机构举办过个展。参加威尼斯双年展、圣保罗双年展、光州双年展、上海双年展等众多群展。作品被纽约现代美术馆（MOMA）、蓬皮杜国家艺术中心、路德维希美术馆、旧金山现代美术馆、西雅图艺术博物馆、荷兰STEDELIJK博物馆、澳大利亚新南威尔士美术馆、澳大利亚昆士兰美术馆、福冈亚洲美术馆、东京都现代美术馆、日本广岛现代美术馆、中国美术馆、上海美术馆、广东美术馆、何香凝美术馆、湖南省博物馆、中央美院美术馆等众多公共机构收藏。
出版个人画册、图书《方力钧：编年记事》《方力钧：批评文集》《方力钧：作品图库》《方力钧：云端的悬崖》《方力钧：禁区》《方力钧版画》《像野狗一样生存》等56本。并被中央美术学院、四川美术学院、景德镇陶瓷大学、西安美术学院等23所国内大学聘为客座教授。1993年，作品《系列二之二》登上《纽约时报周刊》封面。
