主办单位
中国文化艺术发展促进会
北京市公园管理中心
承办方
北京市紫竹院公园管理处
中国文化艺术发展促进会国画院
北京皇家园林书画研究会
时间
9月26日-11月30日
地址
北京市紫竹院公园问月楼
参展艺术家
李宝堂 王书平 刘 云 邓建强
茹 峰 吴喜全 李春华 祁海峰
徐 恒 何占福 张福有 刘奇伟
巫卫东 张海东 张 华 石正军
常朝晖 李文岗 王 犇 魏百勇
朱尽晖 张 宜 董晓泮 刘立勇
马惟军 付永军 蒋 才 崔 强
彭 石
序
中国的美术家协会是中国美术家之家，自成立以来，按照党的文艺方针政策，带领美术家组织活动，推动美术事业不断发展，在新中国美术发展中起到了不可替代的作用。
各省美协的主要领导都是当地美术组织的重要组织者、创作研究者和学术带头人，肩负着领导美术家，发展地区美术的重要任务。这些同志为当地的美术事业兢兢业业，燃烧着自己，照亮着别人，甘为人梯，尊老扶幼，使得各地的老中青三代继承创新，出人才、出作品，汇集成浩荡的中国美术发展洪流，长江后浪推前浪，江山代有才人出。
很多同志为了工作，成就了别人却耽搁着自己。少有利用各种机会为个人谋名取利。我赞成这样的精神，向他们致敬。但同时也考虑应关注这一现象，在条件允许的情况下，为他们单独创造展示艺术的机会，使他们的艺术不断进步，发挥更大、更全面的积极作用。因此，借助“紫竹问月”这一展览品牌，特邀他们办此小展，以展示交流他们的艺术，为这些“小朋友”做点实事。是为序。
（文/杨晓阳，2024年9月20日于明园）
在艺术本体上，张宜是敏感而奔放的，而对待艺术道路和艺术规划，张宜则有自己的想法，他敢于突破笔墨在体裁方面的局限，有意识地打破一些框框，将山水画法运用到人物画上，将人物画表达出了山水气象，有大势，能峥嵘，气格高而古，与时下流行的人物画的审美趣味形成较为鲜明的美学对比。张宜喜画钟馗，他早年的作品十分重视传统人物画技法的继承和使用，所画钟馗潇洒飘逸，近年之作则多见苦涩、沧桑，丰润之笔渐少，而枯涩之笔渐多，笔苍墨古而有拙趣，蕴藉着一种活泼泼的风流，所写虽为同一钟馗，却为全然不同之理念、不同之笔法、不同之心境，真正画出了钟馗的“神”，于古意中见自家面貌。梳理一下张宜的创作实践历程，不难发现，他的大写意人物画美学特点是很传统的，从技术上看，主要表现在对线的运用上。中国画是线的雄辩，张宜以狂草笔法入画，将毛笔的生命尽情释放，笔尖、笔肚、笔根都得到了很好的运用，无论是中锋、侧锋还是散锋，甚至是指画，都为营造一种恣肆畅快的书写意味服务，洋溢在作品中的线的狂想，让人联想到袁宏道对徐渭书法“八法散圣，字林侠客”的评语。他很少画温润的春日景色，而多秋冬的萧散，读那些历经风霜的事物，没有消沉、颓废的感觉，而是有一种苍劲的阳刚之气蕴含其中。事实上，张宜正是从徐渭、陈淳的笔法中获得了创作的欢乐和自由。线的质量来自于书法，张宜的书法具备自己的个性，扎实的帖学底子加上对篆隶书法的理解与实践，让他的书法有一股淋漓元气激荡其中，这造就了他的线有一种鲜明的书写性，笔锋中似乎裹挟着一种豪放不羁的气脉，线的概括性、意义的丰富性都很充分，笔笔见笔，体现出一种真性情。
（文/沈凤国）
张宜作品欣赏
张宜 笑对鸟谈天 180cm×97cm 2024年
张宜 松下问道 180cmx97cm
张宜 梁楷田乐图 180cm×96cm
张宜 醉后得真如 138cmx34cm
张宜 无发亦冲冠 138cmx56cm
张宜 大风起兮云飞扬 138cmx34cm
张宜 势把鬼怪兮归他乡 138cmx34cm
张宜 吟安一个字，拈断数茎须 138cmx34cm
张宜 听风以思 138cmx34cm
张宜 真文人 139cm×70cm
张宜 天吾一瓦地吾一砖 146cm×76cm
（来源：中国文促会）
艺术家简介
张宜，现任中国美术家协会理事、中国文艺志愿者协会理事、山东省美术家协会常务副主席兼秘书长、山东省青年美术家协会名誉主席，并受聘为中国艺术研究院艺术培训中心研修班导师、山东大学艺术学院外聘硕士研究生导师、山东师范大学美术学院外聘硕士研究生导师、曲阜师范大学美术学院外聘硕士研究生导师。
