作品名称：文脉之光NO.18
尺寸：79x55cm
技法：综合绘画、彩墨、康颂纸
创作年代：2024
作品名称：文脉之光NO.28
尺寸：39x110cm
技法：综合绘画、彩墨、康颂纸
创作年代：2024
用文字融于绘画创作的大有人在，也不是什么新鲜事，但是用这些现代版画语言+现代水墨画语言+印染工艺流程+综合技法而“集成”的“郑忠综合绘画”作品，我敢说不多，甚至可以说目前还没有看到！这是一个循序渐进、自然演变、万径归一的“水到渠成”，正如曾为工程师的艺术家郑忠于不经意中“玩”出了丝网版画。十八年后在观澜版画村的百年孤独中，静极复动，又“玩”出了当代水墨画《谷音系列》，一十六年后因“整理版画文案”面对汗牛充栋的版画作品，郑忠又读出了其本质、深刻的语言内涵与无限可能性，磞发出灵感，如江河绝堤，汹涌澎湃。当年出道之时他如陈奂生进城，战战兢兢，今则三十多年的历练，触景生情，格物致理，推波助澜，指点江山，激扬文字，弘扬恣肆……其景也深，其情也浓，其语也精，其境也玄，可谓天道下地焉！天恩浩荡！真真是踏破铁鞋无觅处 得来全不费功夫！
千里之行始于足下焉。
作品名称：文脉之光NO.29
尺寸：39x110cm
技法：综合绘画、彩墨、康颂纸
创作年代：2024
郑忠先生的“综合绘画”不同于市面上的“综合材料绘画”，这是他个人独特人生经历与视觉探索走向而同频共振产生的大胆尝试，他的“走向综合”的理念又体现为两个方面的内容，一是图案设计与版画技法、水墨画语言、染整工程师生涯的的相互渗透，二是对“中华文脉”残碑断简、摩岩石刻艺术的敬畏之心，揣摹神往与诗意的表达，及不同形态、不同叙事方式的内在辉映。
两者的关系又是在互相作用而又互相依存，“综合”的意义正在于着力打通这些原素、密码、符号、痕迹、底蕴之间的屏障，给原本单独、狭隘、零碎的残片注入新鲜的活力与现代式的天问。
经《文化视界》的几期大力推介后，润物无声，受到了社会各界的广泛关注与回馈。
作品名称：文脉之光NO.40
尺寸：55x79cm
技法：综合绘画、彩墨、卡纸
创作年代：2024
湖南收藏家李先生来信：
《文脉之光》八荒写意之作，巧妙地融合了传统与现代、东方与世界的美学元素，开辟了一片广阔的视觉天地。这幅作品以其独特的艺术语言，展现了深邃而不失新颖的创作风格。
在用色上，画作呈现出一种古拙而质朴的质感，仿佛是从岁月的长河中流淌出来的色彩，深沉而充满力量。这种色彩的运用，让人感受到一种从内而外的生命力，如同历史的厚重与文化的积淀，绵绵不绝地在观者心中回响。
而八荒的形制，更是为这幅画作增添了无限想象的空间。它如同天空中的霞光，万道光芒洒落，照亮了观者的心灵。这种表现手法，不仅展现了艺术家对传统符号的现代诠释，也体现了其对宇宙和生命哲学的深刻理解。
总体来说，这幅作品是对传统文脉的一次创新性传承，它以独特的艺术形式，让我们在现代的语境下重新审视和感受东方美学的魅力。
作品名称：文脉之光NO.38
尺寸：39.5x79cm
技法：综合绘画、彩墨、卡纸
创作年代：2024
南通收藏家钱先生：
这个作品颠覆了你以前的所有作品，非常深沉和厚重，个性非常突出，标识感非常强。我浅薄的认识：这就是你的未来方向。我有以下几点建议供你参考：文脉之光这个主题可以，但文脉两字底蕴非常深厚，既要学习研究中国历史，也要学习研究世界历史，既要精通中国文化，也要了解世界文化，有了这些基础，高度和眼光就不一样了。我还有些具体的细节建议：如果你能从中国的考古学和金文学这两个方面吸取营养，如考古的地质断层确定历史的朝代，即土层的不同颜色，在你的作品中增加历史的层次感和色彩的非单一性，又保留了历史的沧桑感。如中华文字历史传承，你的作品里有最早的文字，也有接近近代的文字，但缺少夏商周青铜器上的经典文字和甲骨文，加上这些，文脉两字就完美了。如果巧妙的加上中华文明的图腾，编钟音乐文化，墩煌壁画文化，青铜文化，玉琮文化，古陶文化，等等。如果花点时间搞出一幅前无古人后无来者的巨作来，一定能在国内震撼并占有一流大师的地位，也可以参加真正有价值的国际画展并获有份量的大奖。
作品名称：文脉之光NO.39
尺寸：39.5x87cm
技法：综合绘画、彩墨、卡纸
创作年代：2024
山东收藏家阎先生：
钱先生建议中肯，点拨到位。但一个画家怎么兼具文字学考古学以及文物鉴赏基本功，需要付出太大心力。当然老弟的文学文字功底自然胜任有余！
至于参考些青铜甲骨预计古文字原版图样，我倒是有几件东西可以参考。到时可以拓印参考一下。
我的商周战国青铜，都会极好的纹饰！我现在就拍给你几张照片可以参考。我觉得还是拓印，更有意义些。
艺术家、北京某杂志社文艺部主编王先生：
＂综合绘画＂这个概念好，不受画种或材质约束，以追求最理想的艺术表现形式和成果！
山东作家、美术批评家李先生：
郑老师，对不起，近几天忙着给长征诗集《明月之心》写评论，忘了给您回复了。在此道歉
文脉之光系列作品看了，非常好，画面简洁，内涵极其丰厚，内在地表现出事物构成肌理，很有味道。为您点赞！
南通收藏家张先生：
空灵、禅定、自在。
南京艺术家梁先生：
挥金溢彩展华章，真幻冥度迷梦乡。天工巧夺流诗韵，妙趣横生险境往。
国际艺术家、收藏家一丁：
华夏肌理，艺术科技新意象。
北京原某杂志社副主编高女士：
艺术的魅力，很多时候藏在其不得而知的神秘中。能持久被郑老师作品吸引之处，也包含对郑老师的画“是怎么搞出来的？”的一种神秘与好奇。然而，却并不真的想知道答案。“好奇”与“神秘”很好的保留了对郑老师作品长久喜欢和欣赏的快乐。
作品名称：文脉之光NO.41
尺寸：79x55cm
技法：综合绘画、彩墨、卡纸
创作年代：2024
一石激起千层浪，感谢微信时代，秀才不出门，能和世界通，作为一个躬耕陇亩的艺术农夫，在生活中郑忠先生庶几与世隔绝，但良师益友们关注的目光让他觉的千里一室，诚惶诚恐！惟恐愧对江东父老兄弟姐妹们的深情厚意。唯有向内求，挖掘那久远的记忆，让它的华光溢彩完美的呈现给世人。
作为60后一族，郑先生有传统国学的启蒙与积淀，有五十多年临池不辍的书法童子功，对断简残碑、摩岩石刻有独特的钟爱，他不是诗人但他有诗人的情怀，他自称是个半调子作家，他有半辈子的文字缘，他曾是丝绸图案设计师，其“设计理念”自然而然的融入到《文脉之光》的创作中，他精通五大版种版画技艺与语言的锤炼，经过重新与水墨画的融合会在特定的情境中让其“窑变”（染整工程师的思维）产生新的状态与意境，这是上天的恩赐啊！63年人生中缺少任何一个环节都不足以成全“郑忠综合绘画”此“章回”！
古语“惜字惜谷得慧得福”，曾闻：苍颉作书，而天雨粟，鬼夜哭。
文字是有魔力的！是神圣的！敬畏神明、敬畏文字！
——2014年10月5日 江海子于逍遥轩
（来源：新意象水墨）
艺术家简介
郑忠，1962年生于江苏海安，1979年～1985年为海军南海舰队潜水员，1988年毕业于南通大学美术学院，1999年毕业于中央美院版画系研究生班，2000年至2004年任教于西安美术学院版画系，1997年为中国艺术研究院《美术观察》“美术名家”隆重推介。1998年北京文艺出版社出版吴冠中自传《生命的风景》遴选郑忠作品做封面，2002年为南通市档案局审定为南通历史上第144位历史文化名人。
现为中国文化艺术协会理事，中国美术家协会会员，日本国际艺术研究院会员，香港画院研究员、中国太平洋学会海洋画派研究会分会理事，北京中投文化院国画院副院长，中国经济文化研究院研究员，北京国艺轩书画院副院长。
