让山成山，让河成河，让海成海。
短短一个多月，唐承华从西北至东南，两方驻地完成作品80余幅，尺寸不一。此次新作展主要分为两个系列进行展出，一个是于永靖驻地创作的“黄河”系列，另一个则是于宁海湾驻地创作的“潮汐”系列。
西北的壮阔连绵，宏大的气势在初次见面时就震住了唐承华，随后他于画布前执笔大地，意抒山河，又震住了观展的所有人。在“黄河”系列作品中布满了大黄、宝蓝、桔红、翠绿、大红等鲜亮纯粹的色块，粗旷、浓烈的黑色建构起画面的大框架，大刀阔斧的结构如同西北的山脉般雄浑大气，大小不一的点线穿插其中，整体呈现出鲜艳明快的色彩基调。
因为有山河，所以大海更是大海；因为有大海，所以山河更是山河。
不同于“黄河”系列的浩荡之气，“潮汐”系列表现出一种宁静而浪漫的氛围，似是从贝多芬的命运交响曲转向舒伯特的降G大调即兴曲。画面中的粉色、蓝色和绿色交织出一湾的柔和，偶尔跳跃出一抹橘红和柠檬黄以彰显大海蕴藏的可能，“潮汐”系列引出了一系列美好的遐想和思考，在碧蓝梦境中对世间万物日月星辰提出新的生命感悟。
对于黄河和海洋的表达，我们的脑海中总有一些模糊但程序化的意象，但唐承华在“无状之物的过渡”新作展中一次次掀翻了我们先入为主的想法，他重新构建了创作的可能性和叙事表达，通过外扩的感染力吸引观者走进画面中，品味每一张作品中细腻的笔触、理性与感性碰撞下的多种可能性。
唐承华的作品向来不缺一种生命力、激情和热爱，这是埋藏在色彩下但又随时呼啸喷涌而出的。此次展览则是借着连绵起伏的山脉，借着奔走万里的黄河，借着祥和平静的海滨，借着潮起潮落千层叠浪，借着日出金光、余晖闪烁、星光倒映的海面倾泻他的情感，释放他的感慨。
让山成山，让河成河，让海成海。笔者以为，唐承华作品之高明不仅在于对色彩的把控，更在于他对生命的一种态度、甚至可以说是某种放任：让自然在他的画笔、思想情感浸润后依旧能以其特有的姿态绽放精彩。他观察自然、尊重自然、顺应自然，山高任山高，水长任水长，不管是风平浪静还是惊涛骇浪，他都允许一切可能的发生。
“无状之物的过渡——唐承华新作展”中展出的作品具有极高的美学价值，他将中国西北至东南的自然差异以自己的方式展现于此，但又不是直白的景观抒写，而是融合了艺术家的精神内核和审美趋向，会心于物而物为心役，给观者以多重的冲击和享受。唐承华将表现性的创作手法与高度理性的分析相结合，从自我感受和精神内核为起点进行创作表达。大多数观者初看画面总觉高度抽象，但细看又能在画面中找到自然物象的存在和鲜明特征，使观者理解并感同身受。
关于展览名称“无状之物的过渡”，其过渡的到底是什么？或许是艺术家创作情感和思想维度的过渡，或许是从山河到海滨地理跨越的景观过渡，或许是观者随着画面而起伏的情绪波动，又或许是艺术家通过画面向观者进行情感传递的过程，或许都有可能。
本次展览于宁海强蛟镇“半岛文荟”展出，这座临海的洁白建筑先将观众拉进宁海“蓝湾绿岛”生态美学语境中，再通过唐承华的展览作品为观众打开了中国南北景观差异的更大语境，实现层层叠进的震撼和惊喜。
“无状之物的过渡——唐承华新作展”是唐承华在新时代语境下对祖国山河气象的全新书写，也是唐承华对色彩创作的宣誓和执着追求。
（文/唐安里，2024.9.9）
（来源：TangAtrs）
艺术家简介
唐承华，中央美术学院教授，硕士研究生导师。
中国美术家协会第九届理事，中国美协综合材料绘画艺委会副主任兼秘书长。
李可染画院副院长。
1988年，毕业于福建师范大学美术系油画专业。
1992年，日本名古屋艺术大学油画专业研究生毕业。获日本佐藤国际文化育英财团奖学金、获财团法人日本国际教育协会奖学金。
1995年，毕业于日本爱知县立艺术大学研究生院油画专业，获艺术硕士学位。
1994-2002年，被聘为日本NHK文化中心讲师。
1999-2000年，赴美国纽约市立大学亨特学院艺术研修。
2006年，应英国剑桥圣·巴纳巴斯国际版画中心邀请进行驻地创作。
2007年，应德国洪布罗伊希岛基金会邀请在诺依斯工作室驻地创作。
2010年，应瑞典阿特利艺术中心邀请进行驻地创作。
2015年“首届全国综合材料绘画双年展”评选委员会评委。
2019年第十三届全国美术展览评选委员会委员。
2021年第二届全国大学生美术作品展评选委员会委员。
2024年第十四届全国美术展览评选委员会委员。
