1996年我33岁。和阿扎、韩书力老师合作完成的大型历史画《金瓶掣签》，画的是1995年在大昭寺释迦牟尼12岁等身像前通过金瓶掣签仪式选出十一世班禅的佛门盛事，表现了中央代表、高僧大德、各界领导、各派僧众、各地群众等一百四十多个形象。温暖祥和的色调来自韩老师的设计，铿锵有力的僧众出自阿扎的手笔。在构思阶段，我们三位画家经过多次讨论，定下了打破焦点透视局限，采用中西合璧的语言风格。是敦煌“西方净土变”式的平面装饰与肖像写实的结合，尝试将东方气派和西藏神韵融汇到画面中。
20世纪90年代，我开始自学油画不久，由我执笔的素描稿依然是国画工笔画稿的方式，正好契合了这幅画的造型要求。主要人物的位置经历了最多的剪贴修改。一百多人都有生活原型，个性有别，特征鲜明。我们三人在近半年的时间里寻访西藏各地，分别拜望参加了金瓶掣签的高僧大德和各级领导，根据画面的角度光线摆模特拍照，获得了大量清晰的一手资料。为了更好地表达佛门盛事的主题，放大了佛像的比例。释迦牟尼十二岁等身像是画面中最大的形象。大师那年五岁。漂亮健康聪慧自信，已经显出气度不凡。在佛像前是十世班禅大师的画像，表达了生命轮回果位相续的寓意。佛像下面三位中央代表：罗干、叶小文、江村罗布。左侧是各地区各教派的活佛与高僧。右侧是各级政府领导。
在西藏那些年，我自学油画，为了彻底把油画学明白，我是沿着油画史发展脉络来学习的，同时伴随不同时代的技法实践，材料和作画程序也跟着不同时代的大师在变化。那段时间，我学习文艺复兴早期和带有丹培拉成分的“提白罩染”技法，恰逢得到机会创作具有东方绘画特点的《金瓶掣签》，这样的油画风格与平面装饰的画面追求无缝对接。从局部中可以看出丹培拉油画的显著特点，整个画面都没有画得太厚的部分。充分利用预先刮好的土黄色有色底子，统一的色调更便于控制画面。
我当时有近一年时间就住在大画室里，冬天很冷，寒夜的北风刮进铝合金窗户的缝隙，如喊似嚎。因为参与创作这幅大画，从此有了豪情和勇气。再多的人也敢画，再大的画面也不畏惧。从此开始了我画大创作的经历，一张接一张的大画一发不可收。感谢这幅大画成为我走上大型主题创作的良好开端。
（文/于小冬）
作品欣赏
（来源：小红书@于小冬）
画家简介
于小冬，天津美术学院油画系教授，中国美术家协会理事、油画艺委会和重大题材美术创作艺委会委员，天津美术家协会副主席，鲁迅美术学院客座教授。1963年出生于沈阳，1984年毕业于鲁迅美术学院国画系，曾在西藏工作十三年，六次入选全国美展，两次获全国美展铜奖和优秀作品奖，四次入选“北京国际双年展”，六次获天津美展一等奖，六次国际交流展，十余次参加国家级大型美展，作品被中国美术馆、国家博物馆以及青海、西藏等美术馆收藏。
出版：《西藏绘画风格史》《藏传佛教绘画史》《于小冬三堂课》《于小冬讲速写》《于小冬讲速写十周年纪念版》《于小冬绘画作品集》《于小冬素描集》。
