水是水彩画的灵魂
在诗词和绘画中,把表现含蓄、淡泊、幽远、空灵的意境,视为理想的境界。比如,我国古代诗词中,“行到水穷处,坐看云起时”的飘逸;“念去去、千里烟波,雾霭沉沉楚天阔”的幽远;“春潮带雨晚来急,野渡无人舟自横”的散淡;“请君试问东流水,别意与之谁短长”的离情别绪;“问君能有几多愁,恰似一江春水向东流”的伤感;“过尽千帆皆不是,斜晖脉脉水悠悠”的离愁;“柔情似水,佳期如梦”的幽情等等,不胜枚举。中国山水画也同样如此,一代又一代画家孜孜不倦地追求“画中有诗、诗中有画”的意境。寄情于山水,尽山水之游,专一水之欢,擅一壑之美。追求山水画的可行、可望、可游、可居。如马远、夏珪的“剩水残山”所表达出的诗趣和情调,令人心旷神怡。倪瓒的山水画明净淡雅,空旷寂寞,清气照人,让人况味山水的自然之美、空灵之美。石涛的山水画挥洒自如,用简练浑厚的笔墨写胸中之逸气,山川水渚一片禅意。这些诗词绘画,借水释怀,以水抒情,无不表现出清幽高远的意境。
阿坝州八玛村 48x36cm,2024
西方的风景画也讲意境,但他们的意境多数是一种“实境”,追求的是透视空间和色彩暖冷推移的“实境”。中国山水画的意境更强调“虚境”,用“参悟”和凝神的方式来领悟自然之美,体悟山水的意境。正如老子所云:“道之为物,惟恍惟惚。惚兮恍兮,其中有像;恍兮惚兮,其中有物。”“惟恍惟惚”意即似有若无,只能意会而不能言传之物,如雾里看花,荷塘月色般的虚幻与朦胧。因此,强调水彩画的本体语言,追求水味就显得格外的重要。这和传统中国画充分利用水的酣畅、晕化、渲染的技法,表达东方人的审美情趣是一致的。
水彩画也是如此,只有在水上做文章(当然还离不开画家的才情和心智),才能产生水色交融成趣,滋润、透明、渗化、柔和、潇洒、朦胧的水彩画,才能有“韵”、有“气”、有“浑”、有“逸”,才能有散淡飘逸、空灵深远的意境,才能有虚实相生、物生像外的禅意。
水有意境,水有禅境。水,是水彩画的灵魂。
(文/孙志纯)
作品欣赏
甘南行写生花絮
(来源:综合文史画廊、水彩画艺委会)
画家简介
孙志纯,现为福建省画院名誉院长,国家一级美术师。中国美术家协会会员,福建省油画学会副主任兼秘书长,福建省水彩画会副会长。福建当代水彩画院院长。
作品先后入选中国文化部、中国文联、中国美协主办的第六、第十届、第十一届全国美术作品展览。中国百年水彩画展。第一、第七、第十届全国水彩画展。中国水彩写生精品展。第一、第二届全国小幅水彩画展。可见之诗-中国油画写生作品展、可见之诗-中国油画风景展。获第二届全国卫生美术作品展二等奖、第一届全国小幅水彩画展铜奖。油画《宋慈洗冤集录》入 选中华文明重大历史题材工程(与王耀伟丁铮合作)并被中国国家博物馆收藏。水彩画《家》被中国美术馆收藏。多幅作品被中国油画学会、福建省美术馆等机构收藏。出版有《黑白画艺术》、《当代水彩画家-孙志纯》、《孙志纯画集》《时间的私语-孙志纯画集》等书籍。