20世纪初，以徐悲鸿、林风眠为代表的一批中国画家远赴海外学习，将西方的造型、透视和光影的理念与国画相融，为国画带来了一种新的表达。21世纪以来，华人艺术家曹俊将中国的泼墨山水与现代的抽象艺术融合，向世界展示了别具一格的东方之美。《回归》——曹俊艺术作品展曾在荣宝斋举办。
此次名为《回归》的曹俊艺术作品展，共展出曹俊近年来创作的80多幅风格题材各异的作品。既有散发着浓郁传统笔墨精神的工笔画、花鸟画，也有着强烈视觉冲击兼具泼墨与撞粉技法的金笺纸设色“荷系列”，更有从高空视角俯瞰地球，表现宏大自然景观的“宇宙系列”，激发了现场中小学生观众的极大兴趣。
艺术家 曹俊：我希望启迪孩子们，不仅仅在绘画的时候我们需要独立的观察，在生活中我们也应该学会独立地发现生活上的美好。
旅居海外多年的曹俊，近年来探索创作的“新宋式”中国画，展现了中西艺术交融的精彩绽放，被视为“中国画坛创新派代表之一”。他以国际化视野创新艺术表达，借鉴西方印象派、表现主义以及超现实主义的艺术手法，赋予中国传统绘画以更丰富的语言，使作品洋溢着浓浓的时代气息。
作品《希望之晨》，曹俊花了三个月时间创作完成，他参考了宋代山水、花鸟的画法，又融合了西方坦培拉技法带给他的灵感。
艺术家 曹俊：这件作品实际上是我的“新宋式”的代表作，因为这件作品里边所呈现出来的状态是我把我在大自然当中得到的感受进行了我的绘画表达。譬如说这一块，我用减法，把兰草这一块的颜色空出来，空出来了，就现代了。但是西画里面会有这样的东西，把一片色彩画出来，然后把颜色刮掉，留出那个树枝，怀斯就画过这样的东西，我是看到他们那些艺术家给我的一些启迪。
这件作品《初》是曹俊最喜爱的作品之一，画作的灵感来自于纽约绘画大师罗斯科。
艺术家 曹俊：在他的作品里有几段非常宽阔的颜色在上面，他那种形式非常现代，所以在我的作品里边我就想也用几段色彩形成三个不同的域，但是我想我是一个中国画家，所以让人想着这既是中国山水画的出处，又有些当代性。通过作品提供给你一种视觉的感受，让你获得色彩如音乐般的美好。
2013年，曹俊的“宇宙系列”作品，获得了法国巴黎国际美术沙龙展的金奖和评委奖。波士顿学院的艺术评论家评价曹俊的艺术是将古代中国山水画的传统、现代欧洲的抽象形式以及美国绘画的特点融为一体。而这幅作品《共同家园》，被美国费尔菲尔德大学收藏，更是让曹俊的艺术获得了美国主流社会认可。
艺术家 曹俊：他们看到了我们当下的中国艺术家身上的这种活力，然后他们也看到了我们文化当中所蕴藏着的能量，我觉得这些并不是我曹俊有什么了不起，而是我背后的这个文化着实了不起。
出生在江苏泰州的曹俊，从小就喜欢临摹中国古代的书法与绘画作品。为了将来能有一份稳定的工作，上大学时他听从父母建议，选择了山东矿业学院学习采矿工程专业。大学毕业后，受到冯大中先生的鼓励和欣赏，曹俊开始专攻工笔画。作品获得了山东省工笔画展最高奖。随后，他到中央美术学院进修，1999年，他的花鸟画作品入围了全国第二届花鸟画大展。2002年，曹俊举家移民新西兰，初到异国他乡，籍籍无名的曹俊最常画的是狮子、老虎，顽强地寻找生存的机会。
艺术家 曹俊：有一件作品叫做《明月悬心》，画了一个狮子扬着头，看着天，天上的月亮，然后它脚底下是沼泽地，随时有可能跌进去。他们居然完全看得懂，完全知道我在说什么，他们就是都觉得我作品里面有那样的灵魂，有那种对未来的、对美好的那种期许。
2004年，曹俊画展在新西兰布鲁斯梅森中心展出为他打开了一扇通往深邃世界的艺术之门。
艺术家 曹俊：去了新西兰北端的那个高山上面，我看到远处一个若隐若现的分界线，这边是南太平洋，这边是印度洋，这两种截然不同的蓝色，这种生命的交织的这种感觉，这种澎湃，到现在这个印象都非常深刻。
为了表现自然界这种震撼人心的壮美，曹俊利用自己采矿工程专业的知识来调配自己需要的颜色。曹俊酷爱蓝色，他用青金石水彩进行创作完成了一系列生机勃勃且充满音乐感的“曹俊蓝”泼彩泼墨画，2019年底，西方艺术品公司将青金石水彩冠名“曹俊蓝”。2020年，在美国举行的《蓝色交响乐》美术展上，曹俊的作品《潮》与毕加索、马蒂斯、克莱因等世界著名艺术大家一起联展。
艺术家 曹俊：也就是说因为这款蓝色，让纽约的博物馆的海报栏当中第一次出现了中国人的名字，这对我来说，我觉得是非常高的礼遇。
“万里故乡梦，拳拳赤子心。”这位多年在海外致力于中国画国际表达的艺术家，怀着对故乡的眷恋和深情，在疫情期间回到祖国。 2022年3月，曹俊用虚拟的画笔，在三维空间里，创作了一束鲜花，取名为《宇宙，你好！》，成为迪拜世博会中国馆的装置作品，架起了东西方民心相通的文化桥梁。
艺术家 曹俊：我们中国人是非常非常平和、安静、待人非常友善的，我觉得应该把这种主要的旋律告诉给大家，提供给世界。所以我们的绘画，也通过我们特别的语言形式，把我们的精神特质传递过去，传递给他们。
此次《回归》曹俊艺术作品展，作为荣宝斋350周年的特展，在京推出，体现了国家文化品牌对当代艺术家弘扬中华优秀传统文化与注重时代精神表达兼容并包、探索创新的支持与鼓励。
荣宝斋党委书记 执行董事 赵东：我们关注到他（曹俊）的作品走进美国的教科书，被美国重要的收藏机构和民间的收藏机构所收藏，这个就是代表了他走进去了。荣宝斋文化走出去对外文化交流这方面，我们还是要一如既往地坚持这个传统，所以他（曹俊）的《回归》我觉得这两个字特别有分量，是回归传统向祖国汇报，还有一个，回归我们以全球化接受的语言，让我们的文化走出去这条路。
曹俊，被联合国官员称为“影响世界的华人艺术大家”，他用自己扎实的中国传统绘画功底和跨越东西方的文化背景，在探索创新中，大胆融合传统与现代的技法、材料与审美，创造出独具一格的艺术创作风格，成为中国文化走出去的优秀代表。
（来源：央视网）
艺术家简介
曹俊，中央美术学院（国际学院）特聘教授、中国传媒大学国画专业博士生导师，旅美艺术家。先后获得巴黎卢浮宫国际艺术沙龙展金奖，纽约、洛杉矶杰出艺术家称号。作品参加第十三届全国美展进京展等中国重要展览。先后在中国美术馆、美国波士顿学院美术馆、北京荣宝斋等地举办个人画展十余次。代表作入编中、美大学教材，及《荣宝斋画谱》。作品《春消息》悬挂于人民大会堂；《荷语凝香》等作品陈列于新西兰国会及多国使馆。
