书法的“力”，即书法的笔力。对于书法创作者来说，就是书者在创作过程中控制笔墨的技巧能力，往往体现了一个书者的传统功力。对于书法欣赏者来讲，能够在作品中感受到“力感”，是指在对作品进行观赏和品味中而得到的一种精神上的审美愉悦。在书法作品中，笔力主要是通过笔画的“骨”和“筋”来表现的，通过这种有意味的形质表达，体现作品所蕴含的生命力和神韵。
书法中的“力”在作品欣赏时，是一种感觉的“力”。而在作品创作时，是一种物理的“力”，这种力是由创作主体通过控制笔的运动变化产生的。事实上，书法作品的创作过程，是毛笔在宣纸上的一种复杂的运动过程，必然有物理之“力”相支配。其力传导的关键环节在于手腕的灵活使转，手腕活则能把身体的气力通过肩、肘、腕、指传送到笔尖。古人十分形象地用“筋骨”比喻书法中的“力”。蔡邕《九势》中有“藏头护尾，力在其中，下笔用力，肌肤之丽。”之句，里面的“肌肤”之说，已暗含“骨”意。卫铄《笔阵图》中有“善笔力者多骨，不善笔力者多肉”，明确提出了“骨”的说法。所谓“骨”的含义，主要是指书法中锋行笔所产生的一种浑厚、饱满、圆润的立体感。“骨力”是偏重于刚挺的力。所谓“筋”在人体解剖学上是指人体的韧带，之于书法，是与骨有所区别的一种“力”的表现，它是偏重于柔和的一种力。刚挺的力我们称之为“劲”，柔和的力我们称之为“遒”，二者的融合即为“遒劲”，如颜真卿的《祭侄文稿》是遒劲作品的典型代表。
在书法艺术创作和审美中，“笔力”和“力感”的地位是非常重要的，一幅书法作品的创作是否成功，可以说关键在于其笔力是否遒劲。而在书法艺术审美境界中，一切的美又都体现在“力”上，只有具有了强健的骨力和丰满的筋力，才能产生一种生命的律动。同时“力”不仅体现了一个书家技巧功力，而且也包含了书家的精神境界。因此，如何实现笔力则是至关重要的问题。首先，笔力生于腕中，所体现的是书者驾驭笔墨的技巧能力，必须能娴熟地运用提笔、按笔、转笔、绞笔等细微复杂的用笔动作，并且要悬腕书写，使身体之力的传导没有阻碍，方可在笔画中体现出力的各种变化。这就要求执笔方法要正确，要保持手腕在书写过程中的灵活放松。第二，运笔过程中，保持中锋行笔，令笔锋常在点画中间行走，使写出的笔画圆浑有力，饱满而富有立体感。锋在画中，就好像人的筋骨；副毫在两旁，就好像人的肌肤。中锋行笔，则可产生“肌肤之丽”。用物理概念解释就是，笔尖着纸，接触面积小，产生的压强大。所以，中锋行笔，能够产生力透纸背的效果。第三，运笔必须有节奏变化，即运笔的速度要有变化。不可用不变的速度行笔，只有速度有变化，才可产生力的变化，书写出的笔画才有力感。引用物理概念，就是要有“加速度”，因此需要书者主动施加运笔快慢的速度变化。
（文/谭延祯）
（来源：谭延祯书法艺术）
作者简介
谭延祯，中国书法家协会会员，山东建筑大学艺术学院书法硕士研究生导师、中国书法与易学文化研究所所长，北京国际文化贸易促进会书画艺术专业委员会特聘研究员，山东省教育书法家协会主席团委员，山东省中国书画艺术等级考试评审委员，山东山青书画院副院长。
