一部中国美术史，就是传承与创新、继往与开来的历史。
在中国美术史中，中国画是璀璨的明珠。她艺术地境象为中国的文明、文化，乃至哲学。
体验中国画的境象哲义之美，就是体验生命的价值之美。她让人欣赏，艺术如何藉助古承，浇灌花蕊；艺术又如何凭借创意，恣肆绽放。作为生命的艺术，总是静静地从昨天你熟悉的脉络中走来，却总会偏偏地从明天你诧异的目光中招手。她让你熟悉且陌生，若稼轩品语：众里寻她千百度，蓦然回首，却在灯火阑珊处。
中国画境象哲义之美，即用昨承熟悉的花蕊，绽放明创陌生的绚丽。
这就是中国画艺术的生命。
今天，从昨天“继往”的我们，有幸约请到百位艺术品的创意者，在“中国美网”，用艺术展示“开来”的陌生，体验艺术作为哲学的生命与价值。
在这充满梦幻的空间中，艺术可以尽情享受创意的浪漫与想象，她将带我们从昨天古远洞火的闪烁中走来，又将带我们从明天辉宏蓝图的绚丽中走来，她用中国哲义的平仄，吟诵中国画境的诗：或小桥流水，或大江东去。
这，就是中国画当今百位艺术家的有创意的生命。
丹青惊梦致敬画家——朵尔基
2015年5月我在北京书画频道美术馆看了一个重要画展，《海拔五千米十人展》（冯远、尼玛泽仁、韩书力、史国良、余友心、敬庭尧、巴玛扎西、臧跃军、朵尔基、李连志）联展，这些藏族题材画家们一直活跃在缺氧的高海拔地区深入生活创作。
这是构建在最高世界屋脊的艺术家的园地，带着梦想的追求，成为既出作品又出人才的特殊丹青群体，如今，饱含着岁月的沧桑，携带着丰硕成果，凸显在中国画坛上。
画家朵尔基先生就是典型的代表人物之一。
在心灵中去感知生活，使得他的作品传递出一种崇高肃穆而又广远磅礴之感。一幅幅佳构，充满了神秘，洋溢着神采，倾注着神圣，令人神驰神往。
这批作品，再不是简单技法的营造，而是情感的倾泻，凸显的是：
空寂和浓烈撞击；
理想和现实对话；
现代和古典沟通；
中西文化相交融；
一旦面世，令人耳目一新！
旅痕鲜活，抒写出作者对自然独特的审美感受。
牵魂动魄，引领受众走进画境中，来一次对神山圣水的朝圣之旅。
面对朵尔基的作品，让人感到语塞，文字表述的苍白和浅显，就是资深评论家也为之动容，沉浸在“只能意会，而不能言传”的氛围里。或许，这就是以信仰的虔诚注入笔端带来远域文明结晶所特有的文化震撼。
以其幻化天地的圆梦之旅，以：“入梦丹青”的强大的视觉冲击力，使受众走进了惊梦时分。
丹青入梦，朵尔基彰显画坛传奇；
丹青惊梦，这就是来自朵尔基作品，特有的艺术魅力！
致敬！“海拔5000米创作团队”的画家们。
致敬！藏族画家朵尔基。
（文/李人毅，2023年2月于北京）
作品欣赏
西岭晴秋
200X300cm
圣山之光
250cmx450cm
天秋傲醉
250cmx450cm
2017年
九寨天堂
250cmx450cm
皓月无尘
250cmx450cm
霞
248cmx124cm
神山
450cmx250cm
2008年
神曲
96cmx96cm
圣湖
200cmx200cm
静谧
240cmx240cm
2012年
玉垒仙都
245cmx285cm
2017年
雪域之魂
93cmx93cm
2015年
佛之路
97cmx97cm
问佛
97cmx97cm
问月
96cmx96cm
圣湖之境
124cmx124cm
醒
96X96cm
天路
93cmx180cm
畅冥
120cmx240cm
2017
宝瓶傲然图
181cmx124cm
2021年
（来源：美网艺术家）
画家简介
朵尔基，1958年生于四川阿坝，20世纪80年代考入中央工艺美术学院。现为国际藏传佛教绘画中心研究员、中国美术家协会会员、中华民族文化促进会会员、中国山水画研究院副院长、四川省美术家协会艺委会委员、西藏文学艺术研究院研究员、西藏自治区美术家协会理事、成都工笔画院副院长、中国人民解放军空军蓝天书画院副院长。
