谈及梁章凯先生，太多人会不免俗套的想到：他精通书画印，并以明清时期的金石书画的鉴藏而知名；西泠印社理事、西安碑林博物馆研究员等诸多身份，便可知其艺术造诣。
但是，他却总是云淡风轻：“我研究绘画、金石、出书这些都是艺术这棵大树的分支；我所学专业同时也是我的事业，对我而言这已经是无比幸运的人生。”
生逢丹青 热爱绘画
“绘画是我几十年的热爱与坚持。”梁先生生于绘画世家，家父梁桂元先生对闽地的美术教育以及艺术编著做出了重要贡献，基于深厚的家学，他一直都坚持绘画。他的家中和工作室必须设有毛毡，那个毛毡已经变得墨色斑驳，但他却不舍丢弃。他说：“我希望能够在碎片时间拾起笔来。”这俨然已成为一种习惯，哪怕是夜深几许，他也能借着清冷的月光执笔作画一气呵成，只为不错过这转瞬的灵光。
值得一提的是：赴日留学期间，相当一部分名人因欣赏梁先生的绘画功底而主动向他请教。后来便肩负日本淡水书道研究会的绘画课程，将中国的写意山水传播到海外并引起广泛关注。
梁章凯作品《晓山青》
当我们也潜入他的绘画世界，心中不禁浮现出：“烟雨入江南，山水如墨染，天色靛青蓝，夜垂云流缓”的温婉诗意。在氤氲水墨中，目睹高崖深壑、幽蹊细路、繁荣草木，泼洒渲间染缔造出一种朴素简练、空灵韵秀的文人气韵。这具象的背后，我们也试图循着画中的路径，进入他描绘的空间，感知他的枯笔湿笔，可以感受到一种新鲜活泼的生命感。他的水墨画时而圆转流动，时而静穆高远，时而活泼浪漫，时而亲切温和。形态各异的表达，也正是梁先生精神世界的体现：“所画既是我，吾我亦为画”。
梁章凯作品《山色空蒙雨亦奇》
梁章凯作品《梅雨江南》
梁章凯作品《空山新雨后》
梁先生说：“我爱画山水，更爱画家乡福州的山水。”梁先生工作室的墙壁悬挂几幅自己的写意山水画作，当朋友给予夸赞时，他十分谦逊的说：“我是时刻提醒自己要无时无刻的进步，当然也希望大家多批评指教。”观其近年作品《山色有无中》《看山迷雾霭》，以写意山水为主，笔墨温润，用色淡雅，构图造景都别有生机，充满典型的文人画趣味。此外，常年浸淫在金石书画中的经验显然也让他获益良多。明清绘画最重个人涵养与性情的表达，梁先生取诸家之法为其所用，在苍茫的金石气息中也处处流露着自己的心、性、情。也许，这一爱好是为了延续丹青世家的魂脉吧，谦逊低调的梁先生没有明说。
梁章凯作品《江南小景》
推广金石 著书立说
纵观梁先生的研究：秦砖汉瓦，秦汉古印，明清印谱，西泠八家的书画篆刻也尽在其中，尤其赵之谦、吴让之、吴昌硕的书画与印章更是梁先生毕生所爱。梁先生说：“金石研究的品类很多，青铜、瓦当、拓片、篆刻等，但是具体到实物研究依然需要大量的补充资料，所以我想把至关重要的流落海内外的金石收藏作为编著和资料留给后人。”
梁章凯先生编著书籍
编著书籍，对人的时间、精力以及耐力都是极大的考验，梁先生对做书的要求甚高，这源于他自身有深厚的美学功底以及摄影功底。他对每一套书籍的呈现都是亲历亲为，在交谈中才得知《吴昌硕作品集》整套书的完成历时8年之久。再比如近两年出版的《虞山印宗——赵古泥作品集》，对赵古泥的艺术剖析都是邀请行业内翘楚亲写，相关释文以及印拓也是用高水准编排得以呈现。
梁章凯先生编著书籍
出书立说，算是对传承金石文化最直接的方式，二十多年来，梁先生建立海内外艺术家的策展交流方面也有十分突出的成就和贡献。先后组织策划几十余场书画篆刻名家作品展览，分别在北京、杭州、上海、广州、西安、福州、香港、澳门、台湾及日本东京、大阪等地展出，在社会产生很大影响。自2016年起，连续八届担任“海峡两岸中青年篆刻大赛”评委，挖掘出不少新秀与黑马，并全力提携。
梁先生对家乡美育的推广也是志在必行，他凭借西泠印社专业且广阔的平台，2020年在福州鼓山中学参与成立“樟林印社”，樟林印社作为福建省第一个集幼儿园、小学、中学自成体系的校园印社，有“天下第一名社”西泠印社作为学术共建，可谓起点颇高。
金石学者，不负丹青。或许这样的评价未必准确，诸多媒体人、知名导演对梁先生的形象勾勒都是极其丰富且饱满，我们赞叹钦佩一个穿梭于艺术世界的人，并具有极强的公益心推动整个行业的发展。
乐衷金石研究，方可尚古厚今；丹青不辍，方能记录似水流年。
（文/徐清）
（来源：福建文艺网）
艺术家简介
梁章凯，生于福建福州，著名收藏家、鉴赏家。现为西泠印社理事，西安碑林博物馆客座研究员，福州大学厦门工艺美术学院、福建师范大学美术学院等多所大学客座教授，西泠印社美术馆顾问，香港西泠学堂顾问，连续七届担任“海峡两岸中青年篆刻大赛”评委。
编著有《吴昌硕金石书画集》（上·下册）《齐国古陶文五十品》《邺城古陶文五十品》《藏传铁印五十品》《遗美哉斯石——海内外中国印石精品集》《印史留遗》《艺友斋存名家印汇》《怀玉印室藏印选》《小林斗盦先生遗墨选》《林则徐旧藏饲鹤图题跋录》《石鼓名家》等为代表的多种专业艺术著作和原拓印谱。
