主办单位
威海市文化和旅游局
威海市政协书画联谊会
承办单位
环翠区文化和旅游局
威海市美术馆
威海市美术家协会
威海市油画研究院
展览时间
2024年6月13—26日
展览地点
威海市美术馆2号展厅
悟通画画这点事儿
（一）无意义的游戏
无意义是艺术社会性的松绑。
传统艺术被笔墨程式捆绑，现实主义艺术被生活捆绑，表现主义艺术被情绪捆绑，当代艺术被批判哲学捆绑，后现代艺术被个人主义捆绑。艺术成为获取物质、获取名誉、参与社会的手段。艺术世俗化、功利化。使艺术陷入一个个编织的圈套，成为三维世界参与角斗的工具，使本来轻松的艺术不再轻松。
（二）无意义的意义
放下艺术的社会功用而使其直达心灵，将使艺术成为诱发心灵“本自具足”的智慧觉醒，回归本心，实现每个生命当下的欢喜；轻松面对现实世界的繁杂，让艺术成为现实通往彼岸的桥梁，实现心灵的松绑，使一切有象不再成为心性的障碍，实现灵魂与肉体的共修；向着心灵的澄明、生命的静穆与庄严生成自性的光辉温暖世界，使万物和谐共生，息息相关。由此，无意义的艺术具有了意义。
（三）作品的无定义性
现实世界是每个人的世界，高维世界并不在高处，每个人不同的境界和认知在现实中形成了一个不同维度的全息世界。艺术作品是每个人体验世界的不同成像，图像呈现具有万般属性；对于观者图像随心而转，随境而转，不同时期不同的人获得不同的心灵启示，好的作品本身具有成长性，是启动智慧系统的引言，是心灵的召唤和归乡。
（四）引入体验状态
艺术是心灵感应，而非知识感知，更不是判断是非与获得审美高下，是一瞬间照亮一个你自己的世界。
艺术家若刻意赋予艺术作品太多的是非与美丑，便将观者引入你设计的导引模式，使观者进入知识体系追问：画的是什么？什么意思？从而失掉视觉艺术不可言说的感知属性和体验属性，无法达到沉浸其中而带来的心灵联通与生命自醒。
（五）意象世界
意象世界是真实的世界，是愿望的世界，意象绘画给予你不知道或你希望知道的，给予你内心本有而不自知的世界。现实世界是能量聚合的空幻世界，是我们认知的世界；现实世界是我们与之共在的世界，是我们关乎生存并与之纠缠而不能自拔的世界。意象世界超越现实之上而关乎本心，是更加真实而完整的世界。
（六）写生与直觉
写生不是获得更多的图像经验，而是与天地人的内在灵魂联通获得启示，所谓“”神遇而迹化”，用眼与用心得到不同的两种结果，用眼得到的是物质属性的再现，用心是物我合一的体验，直觉更能通达万物的本质并与之关联，当下一瞬间的感受鲜活且真实，并能联通心性而获得独有的图像。
（七）作品的当代属性
当代艺术具有去中心化、去权威化的特征，它参与社会活动并改变人的生活方式和思维方式，有强烈的颠覆性，对当下存在有所反思，具有批判性和建设性，所以，当代艺术所揭示的不是使人对生活无奈与生存的绝望，而是解决心灵的问题进而触及艺术本体，在高维对现实世界进行的反观和解读。是每个人联通当下期许未来呈现的独一无二的心灵图像，从而获得具有终极意义的生命境界。
（八）个人文化立场的误区
个人文化立场有其狭隘性，我们以自己的知见建立了对与错的是非系统，艺术家以知识分子的高傲成为评判是非的裁判，把自己以为通达世界的个人观察强加给他人，一个人此时此刻的认知如何具有永恒性？不能以有限的认知对现实世界作出评判，更不能以个人的知见误导它人深陷现生命的折磨与纠缠。
（九）用艺术实现和解
多年以来，我们一直把艺术作为一种工具来完成社会愿望，使艺术独立于生命之外，艺术的意义在于解决人的生存问题，更关乎心灵安放。
当下的艺术，大多来自于现实思维与现实表达，对于我们生存的世界做着反思、批判、颠覆，内心世界的冲突日益加深，我们同时也承受着来自与现实对撞产生的反作用力，艺术承载了更多的痛苦而扭曲人心。
现实问题很难在现实世界找到答案，接受来自于高维的指引才能联通高维灵感使艺术归拢人心、自性觉悟，实现人与人的和解，人与自然的和解，自己与自己的和解。艺术不能成为冲突的制造者，而应该成为调停者，让艺术应该变成一种人生的修行，成为显象心灵澄明的镜子，成为实现生命超越的阶梯。
（文/李晓柱）
李晓柱作品欣赏
苏州写生之一34×34cm2024纸本水墨
苏州写生之二34×34cm2024纸本水墨
苏州写生之三34×68cm2024纸本水墨
苏州写生之四34×68cm2024纸本水墨
苏州写生之五34×68cm2024纸本水墨
苏州写生之六34×68cm2024纸本水墨
苏州写生之七34×68cm2024纸本水墨
苏州写生之八34×68cm2024纸本水墨
苏州写生之九34×68cm2024纸本水墨
苏州写生之十68×34cm2024纸本水墨
苏州写生之十一68×34cm2024纸本水墨
苏州写生之十二68×34cm2024纸本水墨
（来源：阳光文化）
画家简介
李晓柱，1964年生，河北任丘人，中国国家画院人物画所所长、研究员、艺委会委员，国家一级美术师，中国艺术研究院文学美术创作院研究员。中国画作品曾参加第七、八、九、十、十一、十二、十三届全国美展并获铜奖及优秀作品奖。多次参加各类学术邀请展，两次参加杭州中国画双年展、济南国际双年展。出版画集多部。多幅作品被中国美术馆、山东、河北、湖南、陕西、宁夏等美术馆收藏。并于2013年在中国国家画院美术馆举办“桃花度——李晓柱绘画作品展”，2022年举办“又见桃花——李晓柱绘画作品展”。
