6月7日，四川美术学院副院长、重庆市油画学会秘书长王朝刚最新油画个展“树冠层的风”在南京乙观艺术中心顺利开幕。本次展览由乙观艺术中心主办，重庆市美术家协会、南京艺术学院、重庆市油画学会提供学术支持，中国美术家协会副主席、四川美术学院原院长庞茂琨担任学术主持，南京艺术学院美术馆副馆长林书传担任策展人。
“树冠层的风——王朝刚个展”展览现场
展览梳理并呈现了当代艺术家王朝刚近年来饱含激情、孜孜不倦的艺术实践，展出的油画作品分为“知觉的森林”“荼蘼”“镜花缘”“秘境”四组系列，尤以近期创作的“知觉的森林”系列为主体，近40幅作品共同展现出王朝刚绘画语言系统的丰富面貌。作为中国油画的中坚力量，王朝刚在油画本体研究中不断深入，常以律动的笔触与鲜明的色彩，对传统文化作出现代性的图像转译。他的创作视野也常关注于自然环境、生命意识等当代议题之中，流露出一种独到的人生体验和对自然生命的热爱。
“树冠层的风——王朝刚个展”展览现场
在“树冠层的风——王朝刚个展”开幕式上，重庆市美协副主席、四川美术学院原副院长张杰，发表了热情洋溢的致辞。他提出艺术创作要关注世界的丰富性，不断转换新的视角去看待世界，王朝刚的绘画作品有一种特有的积极感召力，充满了对生活、对人生以及对艺术本体的爱。张杰认为王朝刚是一位有责任感、有担当的艺术家，“他对生命有着理性的哲学思考，对绘画材料以及画面构成的把握，也让他的创作常常有着独特的视觉呈现。”
重庆市美协副主席、四川美术学院原副院长张杰
另一位在展览开幕式致辞的嘉宾，江苏省美术家协会副主席、南京艺术学院原院长刘伟冬则将观看的目光聚焦在了王朝刚绘画的书写性上，他肯定了王朝刚从中国传统图式的转译，到更为体现主观精神的色彩构成等一系列绘画实验的价值。刘伟冬也指出王朝刚在一些展览画作的背景中，加入了大量树枝的元素，既抽象，也写实，增加了绘画的分量感与阅读性。“本次展览相信会是王朝刚绘画创作的新的转折点，也是他艺术实践的新起点。”
江苏省美术家协会副主席、南京艺术学院原院长刘伟冬
对出席本次展览开幕式的嘉宾，以及参与本次展览筹备、执行的工作人员，艺术家王朝刚在现场表达了感谢。在王朝刚的致辞环节中，他述说了自己内心对于艺术难以消退的热爱与热情，“对艺术家来说，艺术的创新永不满足，新的探索与发现总让自己满怀激情！”同时王朝刚也认为南京有着深厚的文化底蕴，这座城市中的传统气质与自己作品中的某些绘画语言形成着契合的关系，很高兴有一些新的作品能够在南京呈现给所有人。
开幕式的最后，中国美术家协会副主席、南京大学艺术学院副院长陆庆龙上台致辞并宣布：“‘树冠层的风——王朝刚个展’在乙观艺术中心正式开幕。”
艺术家王朝刚
中国美术家协会副主席、南京大学艺术学院副院长陆庆龙
在展览开幕式的稍早些时刻，艺术家王朝刚与策展人林书传、《画刊》杂志主编孟尧、知名艺术批评家尹丹同样在展厅就本次展览进行了一次对谈分享。在对谈中，策展人林书传分享了展览主题“树冠层的风”的概念由来，并认为王朝刚的绘画像一个“截取框”，“他的美学观照一直在事物上层的部分，而他的绘画的语言系统则呈现出一种自上而下的书写性”。在林书传看来，相比于以图式或者叙事化为线索进行的创作方式，王朝刚的创作更多是在一种文化背景中展开的，更加回归到艺术家前端的工作状态。在这一点上，孟尧也表达了类似的感受，“艺术最打动人的部分是不可言说的、内化在创作者的艺术习惯和艺术个性里的关系。”孟尧更希望看到艺术家的作品与其内心是自洽的，他认为王朝刚有一种无法抑制的、对表达的需要，且常常有意或无意地在画面上做控制，做到一种表现与象征的平衡。
艺术对谈 知名艺术批评家尹丹（左）《画刊》杂志主编孟尧（右）
同为四川美术学院出身的尹丹教授，则回顾了王朝刚在川美成长以及创作实践的时代背景，称他为“一个不断迷惑的艺术家”。王朝刚本人则表示，确实从学生时代开始，自己的创作就一直渴望释放人内心的能量和精神张力，而现在更多的创作则试图通不确定性的图像，去体现对世界、宇宙以及某种生命力场的感知。
艺术对谈 策展人林书传（左）艺术家王朝刚（右）
本次“树冠层的风——王朝刚个展”将在乙观艺术中心持续至2024年8月14日。
（文/安然）
觉与知，在时间中铺呈开来
今天，艺术家可言说的内容、可使用的技术手段与语言方式都太丰富——既能纵览千年艺术史间浩瀚的视觉语言谱系，又能积极拥抱、植根于千姿百态的社会现实之中。那么，艺术创作者如何找寻适合自己表达的语言路径，如何思辨地来拣选并生成视觉化的表述形态，成为艺术家立于时代之中的关键所在。
知觉的森林No.3 236×236cm 布面丙烯、油画 2024
知觉的森林No.11 70×60cm 布面油画 2024
经过了不断地层叠与累积，艺术家王朝刚在最新的作品中所展开的语言实践与图像生成方式都呈现出历久弥新的个人质感。画面中蕴含了深度的艺术家个体精神指向，这是反复锤炼之后一系列饱满的生命体验。亦是经历具体且多维的生活后，感性与理性融合的认知，画面里既包括艺术家主体的情感微妙细节展现，又显示了对作品叙事、编排和重置的理性判断。实际上，艺术家在创作过程中常常会经过多个步骤和层次，这些步骤会在画作上留下不同的痕迹。比如，底稿、修改、细节的添加等。时间在这个过程中是一个积累的因素，每一层都记录了不同时间点上的创作意图和情感。觉与知，在时间中铺呈开来……
在以“树冠层的风”为展览主题的这一系列作品中，王朝刚最大的创作变化在于其创作中对于绘画痕迹的意象性表达。他摆脱了以往对于传统图像的改造、利用的惯性，在不断突破的绘画语言实验中，超越了单纯的写实和再现，通过象征、隐喻、构图和色彩等多重手段的表达，创作出富有现实意义和情感深度的作品。笔意在先，与传统文人画颇为相似的笔痕与肌理构成了王朝刚最新作品的感性底色。逸笔草草的枝丫是他经营位置之后，秩序的觉知，象由此而生。在创作《知觉的森林》系列作品时，艺术家并没有图像设置，而是在表现过程的书写中逐渐找到可以成像的契机，森林在树枝的偶合中显现并成形。笔痕在最后觉知的森林中并无肆意，因为这些与其过往作品有着思维渊源和图像谱系的花鸟等自然物象，构建出一道独具匠心的心理景观。
万物生No.2 180×180cm 布面丙烯、油画 2023
知觉的森林-飞跃人生 100×80cm 布面油画 2024
黄鹂与蜥蜴 100×100cm 布面油画 2023
此外，在这一系列作品中，王朝刚特别强化了一种“静止中的动感”视觉效果。在他的画作中的背景往往利用了一种高饱和度色彩来做铺垫，同时通过流动和动态的线条交错和层层叠加和不同强度的笔触，传达生动、具有丰富变化的生命活力。这种看似即兴的笔触，既是艺术家捕捉瞬间的灵感和情感的直接传达，也是他在强调绘画过程的某种自发性和偶然性的魅力。在紧张与克制的冲突中，创造出具有鲜明个人特色的视觉体验和艺术效果。
看不清楚的表情 128×89cm 布面油画 2024
“自然的隐喻”作为母题一直贯穿在王朝刚近年来的艺术创作过程中。正如乔姆斯基曾说，“我们这个世界，充满了无数个鲜活的隐喻和象征。”这是一种极有效的修辞手法，不但可以通过比较不同的概念或事物来传达艺术家独特个人理解，也更容易激发读者或听众的想象力和情感共鸣。王朝刚机敏地捕捉到了这一创作逻辑，比如常出现在他画作中的树木、山石、花鸟……，我猜想树木用来象征生命的力量和成长的过程，也是个体的坚韧和顽强的生命力的体现。而绚烂的花朵则常被用来象征美丽和脆弱，它既表达着生命的美好和多姿多彩，同时也暗示着生命的短暂和脆弱。通过运用这些自然隐喻，艺术家能够将抽象的概念和情感转化为具体的形象和意象，也将概念转化为更具体和可感知的框架中来理解，也赋予了作品更广泛的解读意义和公共影响力。
最后，我想回到绘画创作的本体问题上来谈。简单来说：绘画的本质是通过视觉艺术表达情感、观念和体验的一种方式，更是一种探索和发现的过程，艺术家通过创作不断地探索自我和外部世界，表达内心的情感和思想。这是一种包容的、多维度的、精神性的、观念性的活动，既与客观世界相关，也与主观想象相联，既与现实相关，也与历史相联，既与我们的认知相关，也与我们的选择判断相关联。用思想来言说，让艺术的语言彰显得更有时代感。用自己擅长的艺术语言来表达今天社会的景观、将日常的不可言说幻化为可见的视觉显现，是一个艺术家的能力；背靠绵延厚重的传统，放眼不可预知的未来，传达出今天艺术的力量，更是一个艺术家的价值与意义所在。王朝刚恰恰是在这样的一条探索之路上选择了一种颇具知觉与质感的个人表达。
（文/庞茂琨，中国美术家协会副主席）
（来源：乙观艺术中心）
艺术家简介
王朝刚，1975年出生于中国重庆。1995年考入四川美术学院油画系本科，1999年考入四川美术学院油画系研究生，2002年获硕士学位并任教于四川美术学院油画系，2006-2007法国巴黎第一大学留学访问，2018年考入上海大学上海美术学院博士研究生。
现任四川美术学院造型艺术学院创作科研处处长，油画系教授，博士生导师。担任中国油画学会理事，重庆市油画学会副会长兼秘书长，重庆市美协油画艺委会办公室主任等职务。
作品参加《第7届乌兹别克斯坦塔什干国际艺术双年展》《第17届孟加拉亚洲艺术双年展》《流变与共在：中国新现实绘画》等国际性展览。作品被中国美术馆、成都市美术馆、四川美术学院美术馆等机构和私人收藏。
