张伟的山水画已经呈现出较为成熟的面貌，对画面整体把握显示出较好的掌控能力，在继承与创新方面做出了一定的实践探索。
明代董其昌的“南北宗论”曾一度成为山水画理论圭臬，而在后来的发展中，画界越来越注意到南北互补的重要性。可以说，张伟的绘画综合了北方的气势雄伟与南方的韵致飘逸，将自身的感受融入到画面中，体现出苍润、寥廓与空灵的审美境界。
张伟在多年的艺术积累中，将对自然、历史、时代的认识结合起来，为笔下的山水符号、空间秩序、笔墨关系注入文化内涵，使画面成为他性灵心境的折射，呈现出耐人寻味的意境。希望张伟能够一如既往、辛勤耕耘，开拓属于自己的艺术天地。
（文/张望）
张伟的作品体现了他对中国画传统的敬畏、继承和勇于探索的可贵精神。其画无论长篇巨制还是写意小品都能把中国画的点线面赋予独立的审美品格，符号式的解构分割与典型化的整合聚散使得作品苍润埂实，清奇萦面，意境邃远。
张伟非常重视笔墨的形式美。以元人笔墨为根基，水墨为主，线面结合，造型准确，墨法精微。他醉心于活脱通透，将润乏枯的山水画境界。生无莽气，拙无作气，精而造疏，简而意足。线质或工稳或飘逸，快慢疾涩相参，极力突出中国画的笔墨趣味和写意精神，使得画面具有了情节性、叙述性、时序性的独特韵味。
近几年，张伟对家乡泰安境内的山水情有独钟，浸润其中，其乐融融。他的勤奋和坚持使他佳作频出，在全国专业展览中多次获奖，渐为业界瞩目。他的很多创作和我们的审美经验和生活记忆是合拍的，反映了他心灵上的真实，不慕虚华，不讨巧，接地气。特别是他的近作，无论是绘画语言、创作方式方法以及笔墨技巧，都体现出了笔墨当随时代的可贵精神，具有敢于创变的勇气。作品既有原创性，又较好的传达了新时代、新生活的精神风貌。
（文/贾荣志）
作品欣赏
《潮头观澜》
195cm×200cm║纸本设色
《故园》
68cm×136cm║纸本设色
《思念之河》
200cm×240cm║纸本设色
《新农村》
185cm×195cm║纸本设色
《白月光》
118cm×245cm║纸本设色
《晨曦》
68cm×136cm║纸本设色
《春动》
48cm×125cm║纸本设色
《大河之声》
200cm×200cm║纸本设色
《假日》
48cm×125cm║纸本设色
《瞰》
80cm×100cm║纸本设色
《力量》
110cm×245cm║纸本设色
《梦如故园秋》
68cm×136cm║纸本设色
《青力量》
180cm×255cm║纸本设色
《青青子衿》
30cm×125cmx4║纸本设色
《秋声》60x150cm
60cm×150cm║纸本设色
《秋水无痕》
118cm×245cm║纸本设色
《山屯春早》
68cm×136cm║纸本设色
《小伙伴》
55cm×55cm║纸本设色
《月光之城》
118cm×245cm║纸本设色
《运河之心》
200cm×240cm║纸本设色
（来源：综合5A画廊、美术报道）
画家简介
张伟，1974年生于山东肥城。中国美术家协会会员，中国艺术研究院培训中心研修班助教，泰安市美术家协会副主席，肥城市美术家协会主席，泰山山水画院副院长，岱宗书院副院长，中国书画杂志书画院院聘画家，师从贾荣志先生。
