吴耀华丨关于基本功：根基没有打牢就想快跑是很困难的

美术家吴耀华在创作

基本功反映的是运用者专业基础的本来状态，在实际的应用当中，它们必须展现在形成文化支撑作用的重要节点上，让人们能看出其初始水平。例如书法的基本功在表达出作者如何运用一点、一划、某个转折意趣时，其恰到好处的能力，基本功显而易见。这一点应该可以说在任何行业里都存在着共性。

所以，在基本功的表达当中，哪怕是作为日常事务的记录，也会展现作者的实际水平，更谈不上进行作品的创作或比赛。

时下的风气当中——无论是书法还是绘画艺术作品创作，经历者总是希望以现代化的口号绕开基础性问题，试图通过某种特有的设计和舶来处理手法把基本功问题弱化，因此出现了设计性的书法作品、设计性的绘画作品。这种趋于功利目标的设计由于根底的原因，作品创作只是挂着现代头衔的努力，并不具备一个作品所必须具备的艺术情趣和内在文化拓展的指向。看当今中国画的创作，所谓书法的写出都存在同样的问题。根基没有打牢就想快跑是很困难的，这导致了明智者为了长期效应必须回过头来看看自己手上基本功所处的状态，尤其在到了熟练流畅甚至有些油滑的状态时，再想回过头来锁定应当具有的基本功状态，已经是为时已晚：把一种习气改掉，把一种方法使用的习惯扭转过来，有时即使化了很大的力气也相当于牛过了河想掉尾巴，是困难的。聪明人都从艺术创作中的某个角度找一些理由来掩饰这种不足，称之为将错就错，那也就只能将错就错了。

例如，现代中国画的创作，尤其是为了赶国展进行的2米×2米画幅制作，人们都在感叹现在这些中国画已经不是中国画了，原因何在？实际上赖以建立情致调动心脉之动的中国画“六法论”的第一条“气韵生动”已经被拒，画面只是以具体物象的制作组合穿插来形成构图联动，造成图说气象，而核心的“气韵生动”要求已经被这些工夫式制作所掩盖——事实上由于缺少文化积累和基本功训练，作者也没有能力去把握巨幅作品内在的气韵如何生动起来，如何让这些组合经过艺术处理形成灵动，有创意，甚至出其不意的气韵升华之态。所谓的创造性处理、所谓的创作努力就在这些方面呈现，而这些方面的减弱甚至消失，也就让作品变得司空见惯，人人都能够去作为一番。因而，众多的中国画创作只是变体的装饰画或壁画，甚至是无装饰画形式法则的一般性组合。同时也能看到现代中国画创作表达中存在着去中国画“骨法用笔”要求的制作，运用了平面布陈的方式给予简化，或者用渲染替代了形象边线的存在。避开了骨法用笔的形式美法则，还是因为在作者文化养成当中缺少对中国画生成基础的书法训练，没有形成对骨法用笔生动意味与视觉内涵的理解，在巨大的制作面前无力对应写意要求，就只能回避到平面化的装饰画形式上，这是其不像中国画的又一原因。

在当前大数据的背景下，大量信息涌动让基本功如何牢牢植入接收者脑海而得到重视的问题演绎成一门学问，这里面牵涉到诸多学问的重构，因材施教的做法已经让心理学、文艺学、社会学、教育学等交融一体，相互穿插，综合考量着执行者的耐心和真实水平。问题还就在于现实当中存美好愿望的一代人将挫折和失败中形成的诉求寄希望于下一代，而问题的解决因为种种干扰和心力不逮而难以到位，许多的精力和钱财花出去了，收不到应有的效果，期盼有如此的接受者和努力者能够尽快的开悟，如何达到应该可以的状态也显得遥遥无期。

（文/吴耀华，2024.5.11于耀林居）

吴耀华，男，汉族，1959年2月生，籍贯南通市。1982年毕业于南京艺术学院美术系工笔人物画专业，现为南通理工学院传媒与设计学院院长，三级教授，硕士生导师，大学督导、教学名师。中国美术家协会会员。江苏省国画院特聘画师。

江苏南通大学艺术学院原院长，曾任教育部高校艺术设计教学指导委员会、国家轻工行业协会副主任委员。美术学省重点学科带头人。

人民美术出版社出版专著《中国画形式语言》《现代装饰线描集》，辽宁美术出版社出版《吴耀华中国画作品集》，河北美术出版社出版《吴耀华画荷、兰》《中国美术经典书系一一吴耀华》，江苏人民出版社出版专著《中国画艺理研究》，江苏美术出版社出版省“十三五”高校重点教材《现代写意花鸟画画法研究》、《笔砚心潭·凝聚的意绪》。主编著作26部出版敎材四部。主持省、部级项目各一项

作品参加第九、第十届全国美展及中国美协与省美协组织的多次专业画展亦获奖。在中国美术馆、江苏省国画院、江苏省美术馆等多地美术馆参加交流展览、举办个人画展，作品被收藏，业绩入《中国美术家会员辞典》等辞典。