我造访过陈光龙位于杭州钱塘江畔的画室，朝窗外望去是一片湖光山色、秀丽盎然的景色。他的画室布置井然有序、舒坦惬意，一切与窗外的景，以及他所追求的生活情趣、他特有的个性和品质是如此的合拍。
我见过他的一系列画作，他以独特的艺术感受描绘着他从艺道路上的经历、所见、感悟。他的画作造型严谨、形态写实，运用对形体的深入塑造，以及透视空间的切割和光与色的多种变化，从而达到视觉形象的完美效果。他勾勒轮廓肯定而具体，画面上一般不出现明显的笔触跃动，但作画笔法多变，或重抹、或轻敷、或薄擦，使画面平整且丰富、细腻且饱满，一目了然，达到情与景的融合。在色调上，他很少使用强烈的颜色，也很少去强调色彩的冷暖对比，画面平和，常以蓝灰、绿灰和淡灰色调为主。无论人物画或风景画均体现出他的精神品格、情感气质、审美情趣和价值取向。
陈光龙的作品多次入选国内艺术大展并有获奖，这是他孜孜不倦、勤奋创作的硕果。他积极参与全国油画界的各类展览和活动，同时发起了一个全国性的青年油画团体——70油画公社，让一批志同道合的国内70后青年油画家走到一起，举办一系列画展并出版画集，活跃于当下中国画坛。
（文/邱瑞敏）
部分作品赏析
澄怀萦梦
构建时间的经纬（节选）
此系列作品作为陈光龙最具代表性的作品，已经构建出具有极高辨识度的视觉形象。“棕绷床”在这系列作品中与其说是他最初偶遇的载体，不如说在被创造者一再沉湎其中的描绘中演变为遍及和支撑整个作品的稳定的、内在的理性结构与绵密的精神纹理。但在这种理性的把持中，陈光龙又同时展现出一种幻想家式的个人气质，我们在《恋床》系列作品中看到“床”作为身心栖居之物似乎被置于另一重迥异于日常的时空背景中，跨越异质时空的衔接，诞生一种时间幻境与剧场般的戏剧化氛围，似乎是对某种现实的重构。在此，时空碎片的拼贴，彼此显得“不合时宜”的相遇与组合，构成了一种陌生化的视觉经验，成为某种潜意识或观念与想象的隐喻。而作品中的人物，在这种陌生的充满隐喻气质的时空中，流溢出生命的某种流放感与随波摆渡，慵懒、迷茫抑或是惬意，几乎像是伴随着时间自足自在地流逝而去，而这正是与“床”的栖居性隔阂出一种不言而喻的疏离感。
在这些作品中，我们同时看到了“两种事物”，在触摸着现实的温度与肌理之时，双脚踏入另一条河流，渐进过渡至一个似乎被全然虚构的世界。
（文/程小雨，独立艺评人）
《恋床系列No.1-闲情偶寄》
110 x 110 cm
布面油彩
2005
《清风初入弦 》
130X97cm
布面油彩
2017
《恋床系列No.16-小重山》
100 x 100 cm
布面油彩
2010
《恋床系列No.13-明月此时》
120 x 120 cm
布面油彩
2013
《恋床系列No.17-解语花》
150 x 110 cm
布面油彩
2016
闲情寄园
园林之境（节选）
古人造园，或取材于历史典故、或取材于诗词雅文、或取材于园主的生活经历，以园中的花草树木、飞鸟走兽、亭台楼阁来表达闲心与闲情。宗白华先生曾这样描述：“建筑形体的抽象结构、音乐的节律与和谐、舞蹈的线纹姿势，乃最能表现吾人深心的情调与律动。”园林的山水、楼阁的形态结构正是这种富有节奏感和秩序感的立体建筑。清代钱泳在《履园丛话》中曾说：“造园如作诗文，必使曲折有法，前后呼应。最忌堆砌，最忌错杂，方称佳构。”造园者的聪颖和炫技毫不掩饰，有树影就需粉墙来衬、雨点则需蕉叶来迎、月色需有荷塘来映，风声自有松涛来听。山重水复、筑屋凿石，叠山理水造就的迷径交错可谓是“隔断城西市语哗，幽栖绝似野人家。”每在其间，总是在每一步的行迹中臆想着我的闲心闲情，秉承着个体生命悠然自足的生活态度。
以有限的油彩在画布的方寸之间去表现似乎只能是一种臆想，我以一颗“林泉之心”去沉思与冥想，体验其中的陶醉与欣喜，尽力去诱发被外物所羁绊的心性与感受，期待着豁然开朗的“顿悟”，去叙述园林的弦外之音与言外之意，即我的“意境”。
（文/陈光龙）
《游走园林NO.35 》
100X100cm
布面油彩
2017
《游走园林NO.31 》
100X160cm
布面油彩
2016
《游走园林NO.71》
40X40cm
布面油彩
2020
《游走园林NO.33》
80X100cm
布面油彩
2017
《游走园林NO.40》
100X45cm
布面油彩
2017
浮光疏影
将个体精神融入历史景观（节选）
修辞的手法丰富了作品的想象空间。艺术家的疏影系列，某种意义上是对历史和人文的一种追忆，也是对时下人文气息的思考。他相当程度上让画面保留了诗的气质，显示了艺术家的修养和驾轻就熟的技艺。内容的丰富和把握题材的能力，代入感和节奏感是富有情感的。模糊和朦胧是疏影系列的显著特质，抽象笔触起到了至关重要的作用。与游走园林相比，疏影系列意在变化，而变化随着内心的情感，让作品更具有渲染力。对于这一系列的变化，笔者认为和艺术家写实人物的观念、具象游走园林一脉相承，都维系于个体情感和现实认知。
历史的是人文的遗迹，而将那些现在的和历史的不同感受，嵌入在作品中，是陈光龙疏影系列的每件作品之间内在的关联。艺术家需要在变化中坚守不变，让技术服从于思想和情绪的需要，从而自由的表现内容，这是陈光龙作品的重要意义。
（文/程浩宇，独立策展人）
《疏影·中华门》
60x60cm
布面油彩
2019
《疏影·保俶塔》
40x40cm
布面油彩
2019
《疏影·乌衣巷》
60x60cm
布面油彩
2019
《疏影·断桥》
40x40cm
布面油彩
2019
（来源：70油画公社）
画家简介
陈光龙，上海大学美术学院艺术学博士，中国美术家协会会员，江苏油画雕塑院研究员，江苏省油画学会理事，70油画公社社员。
