史华峰“读景”丨“形”与“思”应、“物”与“意”会

淴淴水革命圣地 ║ 180cm×97cm ║ 纸本水墨 ║ 2023年

——黄宾虹先生语

北太行 ║ 180cm×97cm ║ 纸本水墨 ║ 2023年

历代经典与当代许多成功的案例显现出，好的写生作品往往又是绝妙的艺术创作，那些鲜活的形象或极具感染力的画面再次验证着，写生和创作是密不可分的。

青山问道 ║ 180cm×97cm ║ 纸本水墨 ║ 2019年

生活物象是创作的源泉，创作过程需要有较强的生活积累，不仅是形象与特征的问题，更需要把握和领悟物象的本质和“灵魂”，进而在纸面转化为表达的意向或抽象形态。写生是一个各有所重、各有所取的过程。

炳灵寺 ║ 138cm×68cm ║ 纸本水墨 ║ 2024年

事实上，多数情况下物象的“干扰”往往会影响着我们的视觉与心理取舍，即便同一种地貌或景观也需要潜心观察与思考，甚至长时间“吃”、“住”、“行”才会获得较深的体验。当然，这也是写生的乐趣所在。

甘南胜境 ║ 138cm×68cm ║ 纸本水墨 ║ 2024年

无法则无奈，困惑时找一个角度入手可能会轻松许多。

我觉得写生即是创作，或者说以创作的方式面对写生，这样会少一点被动。

雨过疏林泉愈清 ║ 138cm×68cm ║ 纸本水墨 ║ 2023年

“读景”很重要，即以创作的方式解读对象，如形象取舍、画面布局、知白守黑、主次虚实等表现规则，以及笔墨的干湿、浓淡等运用方式。“读景”是为了梳理思路、明晰表达，让“形”与“思”应、“物”与“意”会、 “情”“理”相合、脉络通畅，提升描绘的欲望。

扎尕那烟云 ║ 138cm×68cm ║ 纸本水墨 ║ 2024年

写生未必解决创作中的问题，但写生是一定能促进一个人的成长。生活的体验是一种重要的积累，这不仅仅是视觉上的，更重要是酝酿和思考。

（文/史华峰）

家园 ║ 180cm×180cm ║ 纸本水墨 ║ 2020年

山水悟道 ║ 180cm×98cm ║ 纸本水墨 ║ 2019年

溪山清远 ║ 300cm×100cm ║ 纸本水墨 ║ 2023年

（来源：七零后水墨）