水墨精神的寻悟——画家陈钰铭的艺术求索之路

水墨塑造与精神

——陈钰铭和他的水墨人物画创作

一段时间里，有个关于钰铭的“笑话”，在朋友们中间广为传播。在某次全国美术研讨会上，一位知名的美术评论家在谈及当代水墨人物的代表画家时，称“有着操着一口河南话的部队年轻画家”给他留下了深刻的印象。从此，不变的河南话成了钰铭一个标志性的特征。乡音难改，钰铭有些无奈。然而，就像他的口音一样，他的个性和画风也是那么的特殊和鲜明。黄河之水哺育了他，中原文化的质朴、沉厚深植于他的骨髓。钰铭性格中的忧患意识甚至一些悲天悯人的成分，使他的作品在审美取向上偏好悲剧的崇高与震撼。

作为现代水墨的重要一员，钰铭的作品是以写实的面貌呈现在公众面前的。诚然，他的画风与传统的写实手法有着必然的承传联系，但是内在的演变与区别也是十分明显的。这种演变与区别体现在观念和语言上，具体到画面上，则表现为造型和笔墨的现代感与深刻性。在对写实造型与笔墨的矛盾、西方经验与民族传统的矛盾、情感传达与题材内容的矛盾等诸多问题的思考、探索中，钰铭深切地意识到：现代水墨仅仅有现代意识和时代特点是不够的，还必须在观念、语言层面完成一个由传统向现代的转换。因此，他在水墨塑造上扎扎实实地下功夫，不求形式上的哗众取宠和表面上的突飞猛进。他的耐力、悟性乃至固执，使他能够站在前人的肩膀上，从一个较高的起点出发，奔向一个明确目标和理想。从他的成长历程中，人们可以清晰地看到一个勇于探索的画家不断前行的足迹；从他的作品中，人们可以真切地感受到一种洋溢着强烈的生命意识、充满张力的水墨精神。

钰铭是一个善于思考、行动稳健的画家，随着时间的推移，他变得越来越成熟。钰铭时常感慨：在当今的水墨人物画中，好作品虽不在少数，但真正能够让人记住的“形象”实在是凤毛麟角。钰铭正在实践着一条由水墨塑造向水墨精神升华的道路，他前进的步伐是有条不紊的，每一个转折点都有为人称道的代表作品，转变和深入既顺理成章，又引入瞩目。他的实力和探索精神，他的跋涉足迹使我们有理由对他寄予更高的希望。好在钰铭明白，学画是一生的事，谁也不可能一夜就成为大家。

（文/许向群）

作品欣赏

（以下作品请横屏观看）

（来源：夏邑孔子书院）