杨娜丨随手掷下“红花”一朵，人间添了一分春色

花影幽梦 ║ 240cm×200cm ║ 绢本设色 ║ 2021年

润色花开

——杨娜的没骨花鸟画

杨娜是一个常与花相伴的女画家，除了看她的花鸟画作品，有时也约略知道她的一些生活和创作的状态。杨娜是真的喜欢那些花花草草，也可以说她是常常被那些自然的花卉所感动，也因此而有了她那些透着灵气和优雅的没骨花卉。

红缨浅醉舞婆娑 ║ 130cm×190cm ║ 绢本设色 ║ 2019年

从她的作品来看，她逐渐开始读懂传统和生活这两本书，这是可以从她的作品中显现出来的，因而，她的作品也越来越开始走向成熟。

满荷香·渡  130cm×190cm ║ 绢本设色 ║ 2021年

我作为她的导师，对学生不仅了解她的成长的过程，同时会有老师的影响，在一个阶段也就不可避免会带有我的影子，我想这也是某种意义上的传承。从杨娜近期的作品来看，她在不断消化传统和老师的东西，而更多地开始看到她自己的面貌，这个面貌逐渐的清晰了起来。

花之王姚黄 ║ 64cmcm×40cm ║ 绢本设色 ║ 2022年

杨娜的花鸟画作品比较典型的风格还是没骨。从读研究生的时期，她就对没骨画有着浓厚的兴趣，经过近十年的努力，她对没骨画技法有了相当熟练的掌握，她对没骨画技法独特的把握能力，对水、色、笔的微妙感悟而使她的作品显得淡雅、宁静并充满着诗意。

汤圆 ║ 35cm×50cm ║ 绢本设色 ║ 2020年

或许天性之中她不仅具有绘画的技法展露，并且通过她独特的表现方式和绘画语言阐释出一种诗意情怀。常与花相伴者，相比把世界都看的如花一样美好，从她的作品都实让我感受到一种平和恬淡的意境。

春·色 ║ 57cm×67cm ║ 绢本设色 ║ 2020年

我曾说过，没骨花卉的精髓还是写生。恽南田的没骨花卉之所以能“活色生香”而有“生意”，就是因为她画中表现的有自然鲜活的气息。杨娜勤于写生，长于写生，是她画好没骨画的重要前提，因此，她的作品给人的感觉才是鲜活的，不仅仅是没骨技法的程式和套路。

蔷薇风细一帘香 ║ 195cm×142cm ║ 绢本设色 ║ 2019年

这样的选择和坚守使她具有十年磨一剑的沉潜心态。浅淡沉着之间自然的流淌出源于心灵的清新和优雅。相信她能保持这样一种状态，在开始品尝到成功和收获的喜悦时，再努力，再上层楼。

（文/贾广健，天津美术学院院长，中国美术家协会副主席）

见到杨娜的作品，惊讶于她绘画手法的娴静细腻和性格开朗爽快的反差，其实这种反差存在于很多画画的人身上，画传递的是人内心的想法与情感的宣泄，由此看来杨娜的心事应该是静谥的、丰富的、透明的、淳美的抑或是花开花落般起伏不定错落飘摇，看似娴雅内敛，其实难以琢磨。

一番风露晓妆新 ║ 220cm×200cm║ 绢本设色 ║ 2023年

杨娜画面上那层淡淡的灰色调抺掉了艳丽色彩的火气也抹掉了观者心头的焦虑，灰色的运用并不简单，极易使画面产生脏、暗，诲的感觉，她能巧妙的运用这种明亮的灰调且得心应手，可以看出她在基本功训练上下的功夫和极强的艺术敏感性。

辛夷花 ║ 57cm×35cm ║ 绢本设色 ║ 2022年

杨娜先后在天津美院读本科和研究生，在本科和读研之间有三年的时间自由的在成都、福州等地度过，也许正是这三年的校外生活和阅历，使她的画面中脱离了作品中的学生气，增添了厚实和稳重，提升了画面的可阅读性。

清影 ║ 64cm×45cm ║ 绢本设色 ║ 2020年

她对待绘画总有自己固执的思考，执拗且心安的进行着自己的绘事，不骄不躁，花开花落间，度过流年几许，画面也在不经意不刻意间渐趋成熟。

浅韵 ║ 38cm×64cm ║ 绢本设色 ║ 2020年

杨娜画室里摆满了花花草草，瓶瓶罐罐，整日里与这些劳什子过招，变换着它们的姿态也变幻着自己的心境。她也会突然背起行囊走向远方，在大理洱海边的田野间，在版纳红花西番莲的阴翳里，在东京繁樱盛开的花雨中，就这样任性的看着、笑着、玩着、画着，渐行渐远，心绪飘摇的践行着自己的艺术之路。

牡丹 ║ 57cm×22cm ║ 绢本设色 ║ 2018年

杨娜出生在文化深厚风光秀美的云门山下，抑或是人杰地灵的青州府给了她艺术的慧根，淳朴大方的个性里隐藏着齐鲁大地的豁达直爽，快人快语间透漏着不羁的灵魂和思维，杨娜画面中理性与感性的巧妙结合或隐或现的从墨色中溢出，繁花密叶间透出心事邈邈。

灰 ║ 45cm×90cm ║ 绢本设色 ║ 2018年

当年坐在教室里梳着马尾辫举起手争着回答老师提问的她，已渐渐成长为静默独处时才下眉头却上心头的思索者。

红花小鸟 ║ 57cm×35cm ║ 绢本设色 ║ 2018年

用宗白华先生的这首红花小诗作为给杨娜写这篇小文的结尾，应该不算唐突吧！

红花 

我立在光的泉上。 

眼看滟滟的波，流到人间。 

我随手掷下红花一朵， 

人间添了一分春色。

（文/李恩成，中国美术家协会会员、山东画院展览部主任、山东省美术家协会主席团委员。2016/3/27/14:58 写于青岛至济南的动车上）

作品欣赏

等 ║ 138cm×68cm ║ 绢本设色 ║ 2017年

酣 ║ 90cm×45cm ║ 绢本设色 ║ 2015年

百子图 ║ 57cm×22cm ║ 绢本设色 ║ 2018年

版纳小品·1 ║ 35cm×35cm ║ 绢本设色 ║ 2018年

版纳小品·2 ║ 35cm×35cm ║ 绢本设色 ║ 2018年

版纳小品·3 ║ 35cm×35cm ║ 绢本设色 ║ 2018年

版纳小品·4 ║ 35cm×35cm ║ 绢本设色 ║ 2018年

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（来源：七零后水墨）

画家简介

杨娜，山东青州人。中国美术家协会会员，中国工笔画学会理事，中国工笔画学会青年艺委会委员，天津美术学院教师，中国国家画院青年艺术中心画家。本科与研究生毕业作品均为展览金奖并收藏。作品入选第十二届全国美展并获天津展区铜奖、十三届全国美展并获进京作品，入选第五届全国青年美展并获优秀奖，作品多次入选中国美术家协会举办的展览并获多个优秀奖。