挟取笔端之风雨
采访那日，陆老师先邀请我们去他家中小坐，刚走到小区门口，后面便响起了滴滴的喇叭声——赶巧碰上进门的“业主”陆琦老师，我们便顺势搭了一趟顺风车。一尘不染的家中，唯一缺少秩序感的竟是散落在各个角落的绘画。其中映入眼帘的便是陆老师每年坚持创作的主题绘画——报纸鱼。谈到面前的这幅报纸鱼，陆琦老师忽然想到之前有位外国友人的评价，常规意义上我们会认为报纸是精神的，而鱼是物质的，然而那位外国友人却持不同的看法，他们认为，报纸是静态的、物质的，而鱼由于处在一种游动状态，应该是精神的。一个非常具有辨证意义的问题，让陆琦老师觉得很有趣。
说罢陆老师又拿起画室里的另一幅作品——大块黄里带蓝的背景前，猝然出现的几条有些写实的鱼——“我们回想16世纪的荷兰，为了反映出物质条件的富裕，开始画一些类似鱼这样的题材，但一般都是结合厨房场景或者配以水果的静物写生。”陆老师向我们谈起自己画鱼时候的一些思考，“在中国人的概念里，鱼应该是‘游’的，所以八大山人在画鱼的时候背景采用了大面积的白色，就是为了营造出一种‘游鱼’的状态。”陆琦老师指了指手上的这幅鱼，表明自己也是借助有些空旷的背景来赋予鱼儿一种活灵活现的“游”的状态。
在陆老师家中，走几步便能看到他关于“渔民”题材的作品，同行的摄影师笑谈似乎在其中闻到了一股鱼腥味，不知孰真孰幻，好似清芬渗透了周遭的清氛，怀抱着、抚摩着场外的每一个人......
为了方便我们做访谈，陆琦老师主动提出去他在杭州师范大学的工作室，那里有更多他的大幅创作作品。
《2022报纸鱼》97x162cm2022年
《游鱼之乐》53x80cm 2023年
《东海渔岛鱼丰收》220x300cm2023年
《东海渔女整理鱼》130x162cm2021年
《东海渔女整理渔网》130x162cm2021年
《东海渔女》162x130cm2021年
《彩色船只》50x60cm2023年
绕池闲步看鱼游
采访者与陆琦老师已经十年未见，时间的坐标相交在此刻偌大的画室里，一场关于过去、现在和未来的对话缓缓拉开了序幕。
谈起没见面这十年的绘画创作，陆老师没有太多的回望姿态，长久的艺术探索，让他对自己正在做的事，呈现出一种了然与笃定。“讲起画家的十年，有时候觉得也蛮长的，实际上这个十年，主要是集中在两个方面。一方面，我要研究自己的艺术特色，目前来说是以渔民为主。”在谈到自己的艺术特色时，陆老师挺了挺腰，把陷在椅子里的身子拔了起来，脸上那随和的笑容多了几分自信，他说自己的艺术特色就是借以渔场这一主题，用带有原始意味的强力度线条去表现，在表达自己的艺术风格时他非常赞赏德国表现主义，同时他也提到自己去过敦煌，研究过墨西哥壁画，他想把这些富有表现力的艺术风格糅入到自己的艺术特色中。
随即他便将话锋转向身后的创作，自己之所以会选择渔民作为自己创作的主要题材，一是从小生长在温州对渔场颇为了解，二来劳动是生活中永恒的主题，普罗大众的生活中最重要的组成就是劳动。日出而作，日落而归，潮起潮落，生生不息。对于自己的艺术表现，陆老师说了三分，留下七分给我们去品味。事实上，在第一次看到陆琦老师放在工作室的大面，如他的国家艺术基金项目《东海渔岛鱼丰收》时，我们便感受到一股澎湃旺盛的生命力如涌泉般不断从画中溢出来，他在表达渔民劳动中的奋斗精神。就如德国青骑士社创始人之一的马尔克所说“人们眼睛所见到的背后的东西，是抽象的精神”。
在渔民题材这块，陆琦老师的《舟山渔场》、《东海渔人——整理渔网》两张作品均入围了近期在浙江美术馆举办的“艺者风华—浙江油画百年大展”。在“八八战略”实施二十周年艺术特展上，陆老师也有四幅大型作品和两幅小作品入展，是作品入展最多的艺术家之一。期间的探索与创新在帮助陆老师不断形成自己艺术特色的同时，也在不断向外界输出着相关理念。
《海涂渔船》60x80cm2022年
《爱琴海帕罗斯岛港湾》50x60cm2022年
《院落》30x40cm2023年
《宝马保平安》50x60cm2023年
《阳光闪烁的威尼斯水道》53x45cm2023年
《希腊圣托里尼爱情海双翼帆船》30x40cm2021年
《新疆库车胡杨林》50x61.5cm2019
《2023年元旦开笔》73x91cm2023年
何处江山不自由
“这几年另一个比较重要的方面，就是参与到全国或者浙江省的大型历史画创作，以及主题性的绘画创作。这类大型创作，我过去画的并不多，而通过《送瘟神——消灭血吸虫病》、《打造“数字经济”一号工程》、《美好生活奔小康》这一系列作品的创作，让我对其有了一定的认识和表现。”
在陆琦老师看来，许多诸如收藏家、企业家这些人在看作品时，往往会不自觉地与画家的名气进行挂钩。而名气的来源，一方面是要多参加展览和活动，让别人了解和看见自己的作品，另一方面，就是要有自己的艺术特色。“所谓好作品就是能不断流传下去的作品，这些“传世作品”背后必须要有特点、必须要有风格、必须要有自己的方式。”
关于未来十年的规划，陆老师则保持开放的态度。“很多画家是有规划的，比如我曾经有个老师，给自己的要求是一年要画一张大画，并且这张画必须要达到国家级的水平。而当他立下这个目标后，便一直在坚持和实现这个目标，每年真的画出一张画，且每张在全国都有一定的影响力。当时画到七张的时候，我就感到很佩服，好像是作家写小说一样，每到一年出一本书，是很有雄心壮志的一种计划。还有一些画家，他是随心的，想画什么画什么，而我属于后者。当然，也会有一定的想法，比方说如何把‘渔民’的题材做得更好？除了‘渔民’以外，通过这种艺术形式还可以画哪些其他的题材？是否可以在之后基于此来办个展？这些都是我在不断思考的事情。虽然不会因此去做专门的计划，但我始终意识到勤奋对于画家的重要性，不管怎样还是要多画作品，画出好作品。”
同时，他还强调艺术家应该多出去走走，多到生活中采风，“深入生活”，不仅限于国内，还要到国外多走走，看最美的风景，观最好的博物馆、美术馆。通过“看万卷书，行万里路”来增加自己的创作思路和创作题材。
请横屏观看
《送瘟神——消灭血吸虫病》 600x240cm 2021年
《政府服务“最多跑一次”方便百姓》200x350cm 2022年
《打造 “数字经济”一号工程》 500X280cm 2021年
（来源：艺术前沿Head of Art）
画家简介
陆琦，1982年毕业于中国美术学院油画系。现为杭州师范大学美术学院教授、硕士生导师，曾任美术学院专业负责人、院学术委员会主任。为中国美术家协会会员，浙江省油画家协会学术委员会委员，浙江省国际美术交流协会副主席，浙江省开明画院副院长。自1982年至今油画作品多次参加国际和全国美展，作品曾入选第八、第九、第十、第十一届全国美展，获全国性奖项20余次。近年来多次参加国家级、浙江省和上海市重大历史题材美术创作工程项目的大型创作，作品被国家博物馆、中国共产党历史展览馆、浙江省美术馆、浙江省展览馆和上海中华艺术宫收藏。
