书房之于文人是生命的逸室心灵之栖处。千百年来中国文人墨客寄情予思，调琴插花，阅经集气，闲赏石，晨收露，集天地人之灵气，修养身心，或一处竹影，或一拳赏石，春夏秋冬，清逸四方，或一盏茶，或一炉香，一切都只为栖息那颗淡泊致远的心。
言之有形，亦言之无形。 书与笔、 纸与砚，随手可及。案头清供玩物，映衬略有残破的久年山水手卷，那是沧桑岁月，有伤痛，也有快乐......书房是一处思想的秘境。养气，养生而养乾坤， 师法自然，挥墨万物，融豪情于纸间，置澄心于天地， 如此空间，方可栖心于烟霞仙圣之间。
借山书房正如是之养性之地。一榻书，一方石，一盏茶，一张琴，一壶酒，一溪云而已。品一幅古画，写一首闲诗，读一章佳作。倚石观鱼，水石潺缓，风竹相吞，炉烟袅袅，草木馨馨，人生中逸心之乐，不过于此。
▲借山书房
借山书房满含对白石老人的崇敬，引“借山吟馆”之艺术精神入室，拜白石老人之艺术造诣当先。书房主人裕颂者，匡石为号，居广西邕州绿水青山之下，浩然正气伴日月之辉源远，故书斋名“借山书房”。以此观山之浩气致远书白石之墨迹供养，留一处养心之地，可静阅，可赏景，亦可作画。
见山是山，生于此，长于间，青春意气，挥斥方遒，再熟悉不过。见山不是山，气壮神闲，泰山北斗，睥睨下界。无成者失雄心，甘萎顿，如阡陌，途享余年。追名逐利，抱残守缺，岁月如流，恐终至一事无成。遂进广艺，师陈生（陈玉圃），观清四王之作，醉于书卷文气，心中大为折服，遂临写揣摸，细心领会，立志追慕前贤，以期所成。
▲借山书房主人 / 画家 徐裕颂
人生之酸辣苦甜，世态之真伪炎凉，为其感悟良多。期间不忘铺纸作画，术技思量，知金钱非已之的，书画方能倾心。
颂重返画苑，数年摹古，悟师佳作，师从国家画院邓嘉德。游学京华，增广见闻，于传统之中悟己境。广西画院职数年，均有佳作入美展，亦屡屡获奖。初画鸡鸭，后画山石。虽为传统，然构图、用墨、设色，均有新意，故能为众青睐。画鸡前中后，浓淡墨写意，穿行其间，紧密呼应，一派和谐。画鸭群戏水，开放逶迤来，神情安闲，姿态异，时代之貌自出。
颂生于广西，历于粤地，屡往写生，善画英石。正谓观山而情满于山，画时，可谓成“石”在胸。画中巨石状怪且“丑”伟而疏，姿态贲张不拥，墨色纷披不芜，怎得一个“奇异怪丑、山水诗情”。嶙峋众石，有深居昏暗者，有奋勇向阳者，有昂然高举者，有相互支撑者，有偃仰挣扎者，有极力反抗者，恰寓人之艰苦奋斗、顽强不屈之情……岂不是颂者人生苦历，艺涯甘霖？
笔墨酣畅，张力道足，极具时代精神。其技法似古已有之，然其笔墨又确为画者独具。如此承继传统、推陈出新，已渐臻“看山还是山”之境。颂者穷年累月之苦心，求新求变之探索，观者自可忖度。久居闹市，疏离山林，观颂之画石，可慰林泉之思。如至三山五岳，未下堂筵可躬泉壑，身在书斋即游北冥也。
（文/沈墨）
徐裕颂作品欣赏
▲《石破天惊》2200×1800
2014年12届全国美展
▲《园林赏石》 240cmx240cm
▲《故园秋梦》2400×1800
2014年中国美协“重温经典”全国中国画作品展
▲《颐和园赏石》 160cmx80cm
▲《力量》 240cmx180cm
广西第三届艺术大展最高奖优秀奖
▲《两岸一家亲》240cmx180cm
入选中国美协“第五届全国青年美展”
▲《静观浮云》1250×2500mm
▲《回望春秋》 240cmx180cm
▲《红水河战歌》 240cmx180cm
中国美协“2015全国中国画作品展”
▲《南山秀石》 24cmx180cm
2015年中国美协“万年浦江”全国山水作品优秀奖（最高奖）
▲《松风阁》120cmX244cm 2017年
▲《云林禅修图》120cmx244cm 2017年
▲《沈周松风堂》120cmx244cm 2017年
▲《弘仁书房》 120cmX244cm 2017年
（来源：云臻叙）
画家简介
徐裕颂，1971年生，广西贵港人，号匡石，借山书房主人。
毕业于广西艺术学院美术专业，现为广西书画院专职画家，国家二级美术师，中国美术家协会会员，广西美术家协会理事，广西美术家协会中国画艺术委员会副主任，广西书法家协会会员。作品入选十二届全国美展和第五届全国青年美展等十几个全国展览，其中，2015年万年浦江全国中国画展优秀奖（最高奖），2014年获广西美术创作一等奖，2013年到2015年联继三年获得广西艺术大展优秀奖(省部级最高奖）。作品多次被全国多个省市级政府、美术馆、机构及个人收藏。
