2022年底，由萧继东先生完成的油画《都江堰百寿图》，反响之强烈赞誉度之高，一时间，《都江堰百寿图》成为地域具有标志性的文化现象。
文化现象包含了物质文化、精神文化、方式文化几个特征。《都江堰百寿图》与文化现象，构成怎样的内在逻辑关系，其深层的意义和对文艺创作的启示是什么？引起了研究者浓厚的兴趣和深入思考。
一般来说，被艺术史、思想文化史研究者关注的艺术文献并不多见。符合研究条件的艺术作品，既要达到艺术的高水准，也要符合时代要求体现时代精神，要立意深邃思想内涵丰富，并且有首创性质。
我们讲的首创性质，并不是单纯的指，出现了某种新的绘画样式。而是指将人文、历史、地域文化、推广的主体性等综合因素，与绘画的集合，共同构成艺术作品的完美内涵。即：艺术作品引起的轰动效应，在文化领域成为有典型意义的文化现象。
可以这样讲，具有首创性质，就具备了前瞻性、前卫性、时代性、也具有了世界性。我们欣喜的看到，油画《都江堰百寿图》的创作推广全过程，在全国都具有首创性质，是一项独具地域特色的文化艺术工程。
进入到网络大数据和公众视野的《都江堰百寿图》，还具有很高的文献和史料价值。
《都江堰百寿图》由著名油画家萧继东先生创作完成。我们文章的视角和侧重点，不是叙述萧继东在古稀之年踔厉前行，以超凡的勇气，历时三年的时间，用西方具象绘画的语言，架上绘画的样式，对着真人写生，日复一日笔耕不辍，创作出了100位百岁寿星的肖像，让人感佩动容的故事。
我们的视点是：观察、思考、判断，《都江堰百寿图》成为文化现象的内在原因；提供作品具有文献和史料价值的依据；归纳时代、地域、文化、生态因素，对艺术家创作的影响。进而思考，怎么为艺术守正创新，提供新的理念和实践路径。
一
《都江堰百寿图》的文献和史料价值在哪里呢？
纵观近现代中国美术史，有一幅长卷中国画《流民图》，是蒋兆和先生于1942年创作的；还有一幅油画《父亲》，是罗中立先生于1980年创作的；《都江堰百寿图》是2022年完成的。
有趣的是，这三件作品出现，间隔时间都在四十年左右。
《流民图》是在1942年，抗日战争最艰苦的岁月出现的。画家用中国水墨画长卷表现了国破家亡，百姓死于战乱，饿殍盈野，哭泣流浪的惨状，定格了民族的屈辱和苦难。艺术能够唤起民众，三年后日本战败投降，中国人民迎来了抗战的全面胜利。
时间走过了四十年，油画《父亲》产生了。在中国美术史上，画家第一次用巨幅尺寸，以超级写实主义的手法，震撼的刻画了一个，满面愁容淳朴老农的肖像大特写。
1980年，油画《父亲》出现的时间，中国历史正处在十一届三中全会召开之后，农村改革联产承包制的初期，是农业、农村、农民，“三农”问题突显的时期。
黄河象征着中华民族的母亲河，油画《父亲》被赞誉为：“我们的父亲”，作品深刻的感染力量至今依然回荡。
又是四十年之后，《都江堰百寿图》完成的时间节点是:中国政府向全世界宣告，经过四十年改革开放，中国已经全面建成了小康社会，正朝着建设现代化国家的第二个100年迈进。
我们凝视画布上的长寿老人，神态各异栩栩如生的寿星们，脸上洋溢着幸福、安详、健康、知足的神情。油彩的美丽溢出了，新时代人们的精神风采。100位寿星流露的神情是真实的、可信的、过目难忘的。
从《流民图》到《父亲》再到《都江堰百寿图》，时间走过了120年，历史发生了翻天覆地的巨变。三件艺术作品用艺术形式，记录见证了近现代，中国社会沧海桑田的变迁轨迹，并展示了，中国老百姓的形象，从哭泣到愁容再到欢笑的过程，这个过程浓缩了120年的中国历史，真实、形象、深刻、可信。
为何，要站在历史的经纬度上，将三件艺术品进行类比，因为，我们看到了几个共性的逻辑特征：
首先，三件作品都是人物画，创作者聚焦的点都是，社会底层老百姓的日常生活状态。
其次，不论是中国水墨画，还是西方的油画，虽然，画种不同作画的材料创作的方法各异，艺术家以现实主义的理念，具象手法，用老百姓看得懂，喜闻乐见的艺术形式，诚恳倾述亲身经历的历史感受，提炼概括了时代人物的典型特征，又是一致的。
再有，艺术家倾其全部的真诚和深情，眼界不是内观自我日常的小趣味，而是视野宏阔，笔墨聚焦人民创造历史的唯物史观，从老百姓的日常生活素材中，挖掘、熔炼、淬火、锻造，反映时代的宏大主题，为人民而艺术，为时代服务为时代呐喊，践行崇高的艺术伦理。
由此，可以得出基本的判断：艺术家的人品决定了他的眼界，决定了他所能达到的艺术高度，也决定了他作品的历史地位。
因此，我们提供的依据是要说明，能够成为中国美术史的历史文献，成为民族艺术史不可多得的珍贵档案，需要的充分必要条件。
阅读温故而知新。从血雨腥风的战乱，到百岁寿星群像，真实记录了中华民族，从苦难到民族独立，再到富裕的小康社会，艰辛坎坷的探索历程，有着警示和启迪后世的深刻意涵。
凡心系苍生，关注现实，胸怀天下的艺术家，能站在社会发展史、艺术史的高度、深度思考艺术创作，他们的作品，才会有不能被忽视的，学术、文献、历史的价值。这是成为文化现象的艺术作品，必须具备的内在逻辑和构成因素。
二
我们观察的第二个方面是，《都江堰百寿图》的艺术特色。对西方的油画技术，萧继东沉淀了一生的教学经验，汇集了几十年的研究成果。厚实的专业素养，是他能在古稀之年，游刃有余完成《都江堰百寿图》，这样宏大的文化工程的重要条件。
其艺术特色，概括起来，有以下几个方面：
首先，关注民生，肯定普通民众生活状态，在艺术中的意义，是十九世纪现实主义艺术理论的基本内容。也是萧继东不受其他思潮干扰，执着完成《都江堰百寿图》的自信和定力。
其次，现实主义绘画，既是一种创作态度，也是油画技术发展的高峰。出现过世界级的杰出画家。例如：库尔贝、米勒、柯罗、列宾、霍珀等等。
这种油画技术，要求画家对素描和色彩能够完美把握。萧继东是熟练掌握油画技术的艺术家。目前，国内能够驾驭这种技术的画家不是越来越多，而是越来越少了。
萧继东的素描画得好。表现为：造型结构准确扎实，体积的厚重感、立体感强；刻画深入又形象生动，整体感好细节丰富。用俗话说，就是画得很活。
再有，萧继东的色彩画得好。100幅油画肖像色调，既不雷同，又很好的把握了整体色调的倾向性、完整性。
特别是人物皮肤的质感，在不同的光线变化中，呈现的冷暖关系和许多灰色变化，画家用抑扬顿挫的笔触，一气呵成，有很强的绘画性且难度极高，有许多效果无法重复。
靳尚谊认为，“从古典到现代，油画的标准是一致的，画得好不好，看三点：结构、色彩、造型。”按照这一标准《都江堰百寿图》是难得的精品。
还应当特别强调的是：艺术创作中的情感因素，不仅让画家自己动情，更要感染到读者和观众，才是至关重要的。
萧继东与都江堰的山水，建立了真挚深刻的血肉之情。因此，对描绘的每一位寿星，他都心怀敬畏和虔诚，那是对生命对长者对岁月的敬畏，是对艺术的虔诚，对时代的感恩之情。
这样的深情，通过《都江堰百寿图》的展示，确定无疑的传达给了观看的人。
三
都江堰市政府全过程，保障支持了《都江堰百寿图》的创作，为讲好都江堰的故事，增添了新的内容。
都江堰的故事，持续了2千多年，里面涵盖的内容丰富多彩。诸如：都江堰人文地理、历史遗迹、生态文明、长寿文化。这些资源共同构铸了《都江堰百寿图》的含金量。
因此，这是一项文化艺术的系统工程。在全国具有首创性。为新时代的艺术创作开辟了新思路。表现为：
首先是，地域、历史文化资源的对接。都江堰具有世界历史文化名片的地位，其人文、地域历史属性，既有很高的现实经济和生态价值，又是厚重精深的文化理念。拜水都江堰，问道青城山，就是高妙精彩的概括。
战国时期秦国国君，秦昭襄王（公元前306—前251），任命蜀郡太守李冰父子，开凿修建都江堰的初衷和定位，是将天府之国的资源，作为秦国的物资保障基地而修建的。
我们从历史史料中看到，都江堰建成后，为秦统一中国，乃至西汉的经济和社会发展，做出过巨大贡献。迄今，都江堰仍然发挥着，良好的经济和生态环境效益，用成都人的话说：简直不摆了。
其次，生态文明资源。岷江有东西二源：东源出自海拔3727米的弓杠岭；西源出自海拔4610米的朗架岭，两源汇合于虹桥关上游川主寺。然后，自北向南流经茂县、汶川县、都江堰市，最后于宜宾市注入长江。
“岷江遥从天际来，神功凿破古离堆。恩波浩渺连三楚，惠泽膏流润九垓。”这是清代诗人，黄俞写都江堰的诗句，将岷江水比喻为上天恩赐的，“恩波”、“膏流”，膏流是脂肪、是油。“九垓”按汉语词典的解释“指中央至八极之地”，可以理解为润泽神州大地。
这恩波膏流，在都江堰市政府精心保护管理下，都江堰的水质、植被覆盖率、优良的空气质量，综合因素作用下，长寿老人不断增多，成为全国闻名的长寿之乡、幸福之地。
还有，长寿文化资源。长寿在都江堰市已经成为文化现象。我国最早的史书《尚书》洪范第九说：“五福：一曰寿，二曰富，三曰康宁，四曰攸好德，五曰考终命。”民间新春祈福拜年，祈愿五福临门，吉星高照平安吉祥，五福寿为先。
不难看出，都江堰长寿文化，与流经都江堰的岷江水，形成的山、草、林田，空气、绿色生态环境，有密切的关系。最好的诠释了绿水青山就是金山银山的科学内涵。
同时，老百姓身处在小康社会，真的富裕起來了。现在许多家庭拥有汽车，有宽敞的住房，有的家庭有承包的山林土地收入，有的家庭办起了民宿，吃上了旅游饭。这些都深刻的影响着人们的精神面貌，改变着老百姓的生活方式。
由此，我们可以得出明确结论：《都江堰百寿图》的出现，不是偶然的，能够成为文化现象，物质文化、精神文化、方式文化几个方面，缺一不可。除了自然环境，富裕的小康社会，长寿文化这些因素，创作还需要萧继东这样优秀的艺术家。
想要完成《都江堰百寿图》这样的文化工程，艺术家光有技术还不够，还要独具慧眼，敏锐发现长寿这个题材的价值，更要有博大的胸襟，坚强的毅力和好身体。诸多的因素集合在一起，才可能为都江堰市打造出，《都江堰百寿图》这张靓丽的名片。
最后，必须要强调的是，萧继东无偿的将100幅油画《都江堰百寿图》，赠给了都江堰市政府，是令人动容的义举。
随着时间的延伸，这些油画作品将成为都江堰市的珍贵文物，人们在游览都江堰古迹风光的同时，又多了一个观看的内容。我们有理由相信，在都江堰市政府的呵护下，《都江堰百寿图》会向南来北往的游客，讲述都江堰古今变迁的历史，述说长寿之乡美丽动人的故事。
（文/宋志江，中国美协会员、中国版协会员）
画家简介
萧继东，男，1946年生于四川成都，1982年毕业于西南师范学院（现西南大学）美术系油画专业，1985年创办四川教育学院（现成都师范学院）美术系并任教授，油画家，书法家，“诚恳现实主义艺术”代表人物，中国美术家协会会员，四川美协油画艺委会会员，四川美协昆仑风景油画研究会副会长，致公画院荣誉院长，四川长江画院院长。作品多次参加国内外大型画展，被国内外政府和文化机构、企业及个人收藏。
