近年来，孙文韬这个名字不时在耳边响起：有时是我所尊重的名家，提醒我多关注一下这位后起之秀；有时是画廊的一些朋友，在“煮酒论英雄”之际，不免提到齐鲁画坛的希望之星，文韬是提及率最高的三五个人之一。在各种联展上，文韬也不断露面，让我得以见识到这个“80后”沉静外表之下广博厚实的艺术底蕴。印象比较深的是去年10月份的“十月微凉”提名展，文韬的几幅大画让我久久为之驻足。其中一幅名为《暖阳》的作品至今记忆犹新。画面下方，树木掩映下，是一些类似砖墙或石板路面的元素，呈不规则的三角形分布，对整个画面构成坚实的支撑，上方是连绵的山峦，延伸到远处的水域，山峰高处有云雾笼罩。群山怀抱之中，有几间沐浴在阳光中的房子，淡黄的色调让人心中一暖。后来还看过一幅六尺的《凝望故园》，画中山色空蒙、树木葱茏、青石墁地，那破旧的老宅、黑漆木门、影壁墙……让人陡然而生“羁鸟恋旧林，池鱼思故渊”的乡愁。
文韬自幼习书，书法功底颇为扎实，这也让他绘画时的运笔更加得心应手。十多岁时转型习画的孙文韬，当时非常迷恋张志民先生的作品，一直模仿他的笔法。没想到，2006年文韬美梦成真，考上了张志民教授的硕士生。张志民教授非常重视中国传统绘画的研究和学习，并经常教导学生要形成自己的艺术语言。在恩师的悉心指点之下，文韬画艺有了新的提高，同时，对中国山水画有了更深的理解和认识。
观察文韬的作品会发现，他的传统笔墨功力非常扎实，善用渴笔表现山峦的深沉厚重，点线面、黑白灰的处理非常讲究。文韬还吸收了一些西画的平面构成元素，打破传统山水画的固定图式，把不规则的块面组合在一起，反而营造出一种独特的艺术语言。另外，大片地渲染若有若无的淡黄色（偶尔是淡蓝色），让画面丰富而韵味悠长，也成为文韬作品近期的标签之一。
文韬的画作大多落款“乐陵文韬”，平时在聊天时，他也经常提起乐陵老家，提起一些儿时的记忆。我曾问过文韬，乐陵有山吗？他有点不好意思地说，这个真没有。不过他随即很认真地强调，正是因为没有山，反而更喜欢山，更想走进那一座座神秘的大山。想想也有道理，文韬的老师、中国山水画领域赫赫有名的张大石头先生，老家是离乐陵不远的阳信，那里好像也没有什么山……如此说来，文韬笔下那些温馨的“故园”，应该是他的精神家园吧。
在当今中国画界，对东方与西方、传统与创新的争论无休无止，文化立场的迷惘甚至缺失，在艺术圈较为普遍地存在。文韬是个真性情的人，他只认准了一条，在传统山水画中融入自己的志趣和情怀，从而形成自己的艺术语言与艺术品格。正如他在一幅画上的题跋———“渴笔营丘壑，成画为真知”。从这一点看，文韬走在了一条正路上，的确值得艺术界持续关注。期待文韬不断带给我们惊喜。
（文/臧文涛）
（来源：竹语画舫）
画家简介
孙文韬，1980年出生于山东德州乐陵。山东艺术学院艺术硕士，澳门科技大学人文艺术学院博士。山东省美协理事、山东省美协刻绘艺委会委员、山东省青年美协主席团成员、山东省教育书协副秘书长、山东青年政治学院艺术设计学院客座教授、山东艺术学院美术学院讲师、岱云社成员、中国艺术人类学学会会员、澳门文化推广协会理事、济南市青年美协副主席、济南市市中区美协副主席、济南市工商联美协副主席。
中国美协展览入选获奖七次。第二届泰山文艺奖二等奖，山东省公安厅金盾文艺奖，参与省人社厅泰山领军人才项目，参与美协为山东省委办公楼绘制巨幅泰山画作。
