近来闲暇之余，看了不少形式各异的现代绘画作品：画新年的，画春天的，色彩斑斓，美不胜收。画面上一个个色块，是跳跃的，鲜活的，充满了无穷的生命力，像是在画面上跳舞一般，看了让人感动不已，惊叹作者丰富的想象力和表现力。转眼想起了书法，在这个黑白灰的世界里，没有五颜六色的争奇斗艳，它的美，是静谧的，安详的，一个个线条仿佛在古琴的旋律中，在墨池上缓缓起舞。节奏有时是轻盈的，有时也似公孙大娘舞剑时的剑拔弩张，书与画形式上，有异曲同工之妙。
作品一
书法色彩的单一，是显而易见的，我想这是古老的艺术本身把它的表达方式交给了线条，通过一条条线的轻重缓急，起承转合，交相呼应来表达它的美感，线条的千变万化，在不同书家，不同风格中展现的姿态迥乎不同。每每与画家们谈到书画二者哪门艺术更难时，几乎异口同声地说：书法。可见，这门古老艺术对作者的要求是全方面的，不仅仅是书法本身的技法，还包含了对历史、文字、诗歌、美学等等的认知都要在字中集中体现。对于外显的线条的表达，强调一笔的效果，如果一幅优秀的作品，哪个字甚至哪一笔处理不当，几乎没有补救的机会，只能作废重来。所以，每一笔的成败都决定了整体的效果，这就需要一位书家长期持久的训练，以致达到驾轻就熟，在完成一幅作品时能一气呵成。
作品二
书法表达的形式无法像绘画那样，通过不同色彩的调和，生发出无限的可能性。书法更多的是厚实线条的张力和韧性，强化字的间架结构以及章法布局，那么，书法靠什么打动人，一方面靠线条本身具有的多元技巧，另一方面则是作者诠释作品内涵的能力。一幅作品综合来看，内容和书体以及风格之间，能否自然而然的融为一体，也是考验作者艺术水平高下的一个重要的方面。
既然书法表现手段有如此多的制约性。作为学书者又该如何创作出既符合传统审美标准，又不失现代审美情趣的作品呢？
作品三
我想，认识到书法本身就是一个矛盾的统一体，笔画的长短、轻重、快慢需要在一个空间里和谐的揉和在一起，表现出一种“异中存同”的样态，这些可以通过临摹古代法帖的途径解决。但是临摹只解决入帖问题，由临摹到创作的转换还需要更多的支撑点。有的朋友临摹多年，沉浸其中走不出来，或者一离开临摹，创作就无从入手，也是常有的事情。不同风格之间，如何做到兼容并蓄，需要设计好练习的路径。书法看似感性表达，其实需要理性思维，既不能固执己见，也避免“跟风跑”。书法本身追求的是差异性，而非雷同化。这些主张与绘画是相似的。有段时间，练习小楷一路。创作了不少作品，也斩获一些奖项。持续了一段时间，感觉创作手法枯竭一般，线条没有了原来的灵气，结构也出现程式化倾向，书写水平在原地打转转，无所适从。此时，有朋友指出，作为一个成熟的作者，需要多方面的汲取营养，博采众长，丰富自己的艺术认知，才能参透书法最为本真的东西。之后的日子，不停地尝试，不断地换来换去，行草也写写，墓志也临临，徘徊了一段时间，后来想想，是不是当时就应该确定一个方向走下去。转眼想，这也未尝不是一个纵深体验的机会，这中间拓宽了自己涉猎的范围，进一步提高了眼界和审美。
作品四
曾经喜欢二王的手札，宋四家的小行书一类偶有临之，总是不能上手。有一次逛书店，看到一本启功先生临习的《自叙帖》，如获至宝。先生笔下的表达已经是他在去伪存真基础上的临作。点画讲究，节奏有度，浑圆朴茂中不失气韵灵动，很好的保留了原作的风神。于是将原作、临作对照分析，找出临作取舍之处。试想，对于跨越几百年的经典之作，单凭我们的学养和认知，拿来便临的做法并不可取，有时我们要认识到优秀的作品，难免“璧有微瑕”，需要辨识其中不可学的东西。一味的全部接受，可能会被其隐含的败笔所误导。所以借鉴当今大家的临作去学习，做到有的放矢。在学习古代艺术门类时，师承的重要性不言而喻。在今人临作中找到方向，从中找出学习古代碑帖的方法，总比自己摸着石头过河更为有效些。
作品五
“他山之石，可以攻玉”。写字累了，索性把笔搁在一边，看看闲书，听听音乐，或长或短，为此建了个收藏夹，把喜欢的来不及读的好文收藏起来，待闲暇时慢慢细品。艺术学习，需要感性和理性相互作用。一味地书写，不去进一步的反思，可能会步入盲区。读书思考是为了保持学习的敏锐性和洞察力。有段时间，脑中总回旋“锥画沙”在纸上的表现形态，不得其法。偶尔闲翻一本印谱时，看到边款部分，刀法细腻，果断，气韵生动，仿佛刻刀一切一冲的铿锵声在耳边回响，即可让我对锥画沙有了一种顿悟，“刀法通笔法”由此可见一斑。
作品六
艺术本身就是矛盾体。而处理生活和艺术学习之间的关系也是一对矛盾体。每一位孜孜以求的学习者，面对纷杂的工作，需要全力以赴，而之于艺术学习，如果不全力以赴，也难有所成。二者之间的调和，取舍，互补就成了生活的常态。工作之余简单的几十分钟随手临帖已成为习惯，既然热爱于此，追求的目标就不仅仅是一票友而已。一份执念和追求，会让你在艺术道路上走的更远。
作品七
夜色阑珊之时，线条在墨池上飞驰纵横，看到不一样的作品，心情有时是欢快的，有时是沮丧的，更多的时候会给你鼓舞。艺术之于生活，于我而言，就像是一对姐妹。生活的烟火气，和艺术的金石声，如影随形，不离不弃。成长的道路上，总会有缺憾，这些正是不断进取的理由。胸中有丘壑，笔下走云烟。书海茫茫，不断汲取创作灵感，丰富自己的创作感知，探寻更为广阔的艺术之路。
（文/武斌）
作品欣赏
作品八
作品九
作品十
作品十一
作品十二
（来源：书画山东）
书法家简介
武斌，中国书法家协会会员、山东省书协理事兼女书法家委员会副主任、山东省青年书协顾问、济南市书法家协会副主席。
书法作品曾十余次入展中国书协主办的全国书法篆刻展、全国正书展、全国羲之书法展、全国妇女展等。荣获山东省文化厅等授予的“五个一”文化奖一等奖，山东省第七届泰山文艺奖书法奖，济南市第三届泉城文艺奖书法奖，山东省委组织部，省委宣传部等授予的第四届“齐鲁文化之星”。
