《夏宫遗绿》 146x146cm
看到好画,总爱想,什么是真正的艺术家?
丰子恺说,"美"都是"神"的手所造的,假手于"神"而造美的,是艺术家。
德国作家、诺贝尔文学奖获得者赫尔曼·黑塞(1877-1962)说,艺术家能"在无常中揭示出世界的意义来","将无常变成可以与永恒相比拟的东西"。
中西两位大家,语境不同,见解都相似,够精粹!
《古道悠长》 120x60cm
还想问:为什么是艺术家?
思考了很久,答案是:他们心灵纯真、情感真挚、对自然万物的态度真诚。用著名画家何哲生的概括,就是两个字一一"诚恳"。他说,投身美术几十年,研究过许多艺术大师,发现,凡是历史上站得住的大艺术家,无不具有至诚至恳的品格。
信哉,斯言!
《一盅野花》 41x39cm
从古人造字本意查之,深感贴切。诚从言,从成(意为"百分之百"、"完全"),表示"百分之百地讲话";恳(繁体为"懇")从心、从垦(豸艮土),意为耕耘于心,诚信无欺。两字相加等于把耕耘于心的感受百分之百地说出来,何其真诚恳切乃尔!
《岩流》 54x39cm
何哲生用诚恳一词概括艺术家的内在特质,既属研究心得,也是有感而发。他仔细研读了艺术同道萧继东的人物素描集,感慨良多,禁不住笔之于书,对萧继东的艺术思想做出归纳提炼,曰:诚恳现实主义。他的感慨带着呼吁。把属于自然本位的特征还原给自然,“把属于人本体的个性凸显出来,把艺术各门类本体的规律给予充分的尊重。回到这种自然状态,需要艺术家至大的诚恳。”彼时,国内各种艺术思潮迭起,现实主义艺术仿佛是“落后”、“过时”的代名词,备受冷落。因而此说一出,在业界引起强烈反响。
《竹林归鹅》 40x28cm
多年之后,再读何文,仍觉有味,为何?
原来,现实主义前面加上"诚恳"二字,指向明确,立意高远,深而思之,还颇具理论阐发空间,形上意味。
《雪域众生·觉果》 90x90cm
诚,是儒家思想的核心概念。《中庸》说:“诚者天之道也,诚之者人之道也”。宇宙天体,依轨而行,世间万物,周流不息,就是“诚”,这是天的根本属性,努力求诚以达到合乎诚的境界,则是为人之道。“唯天下至诚,为能尽其性”。只有天下最真诚的人,才能充分发挥自己的天赋本性,发挥万物的本性,进而可以助力天地养育万物,与天地并列。“诚者,物之终始,不诚无物”。诚,贯穿一切事物的始终,不诚就没有万物。在儒家看来,诚既是宇宙本体,又是人性之道,作为一种修养方法,也是抵达天人合一境界的途径。甚至认为,天地的道理可以用一个“诚”字来概括(《中庸》“天地之道,可一言而尽也”)。由此,诚是源,是善,也是君子之至乐,所谓“反身而诚,乐莫大焉”(孟子)。朱熹说,“诚其意者,自修之首也”。诚心敬意,在道德修养诸端(格物、致知、诚意、正心、修身、齐家、治国、平天下)的逻辑链条中,也就是是走向“至善”的起点。
《雪域众生·强巴》 90x90cm
在文化艺术领域,现实主义传入我国已近百年,其美学追求的核心是“真、善、美”,唯其真,才能至于善,唯其美,才使善得以彰显。三者密切相关,缺一不可。绘画是诉诸视觉的艺术,“真正的画家不是按照事物实际存在的样子来画,而是根据他们对这些事物的感受来画”(英国艺术家培根语),这种感觉、感受、感动,是艺术家心灵的投射,无法掩饰。中外那些闪烁着真善美光芒的艺术佳品,一定是艺术家的至真至诚之作。近百年来,现实主义在曲折发展中有过多种形式,被贴过各种标签,在较少被人关注的当下,何哲生在它前面加上“诚恳”二字重新提起,无非是希望业界同仁们振作精神,坚守现实主义艺术的正道不动摇。
《风雪朝拜》 180x135cm
围绕诚恳现实主义概念及其代表人物,曾经问过何哲生,"这个问题思考很久了。艺术是造美,离不开诚恳。浮躁、虚假,装腔作势,投机作伪,出不了真艺术"。他不假思索,脱口而出,"萧继东做人,教学,作画,以及他作品里体现出来的东西,都很诚恳"!
《雪域众生·荣吉》 80x65cm
诚哉,斯人!
有的人,相识难知心,与之来往,总感觉累。有的人,即使是初见,亦如老友,轻松惬意,因为真诚。萧继东属于后一种人。
《信念》 200x150cm
初识萧继东,源于一幅画。那是八年前的一个盛夏,他与画友陈登木,费时大半年,百易其稿,创作了史诗性历史题材油画《成都交子·汇通天下》。画稿完全落到画布那天,朋友带我前往一观。年近古稀的萧老仪表堂堂,健谈,爽朗,“画面右边视觉中心这位手持折扇的长者,原型是十六户交子铺的头号富商王昌懿。它身后那幅黄荃花鸟画下面的小香炉,出自都江堰的玉堂窑。”像是才从千年前成都繁华商业街区的“益州交子铺”穿越而来,讲起画面里的人、物件、故事,萧老侃侃而谈,炯炯有神的双眼放射出自信的光芒,响亮而有磁性的声调里,充满着激情。“重大历史题材的创作,给我们提供了很大的艺术想象空间,但前提是你必须遵守题材给定的特定历史时空条件限制,不能离开历史具体性和真实性去自由发挥,”简短一番讲解,相关文史知识、艺术主张以及创作体会等等毫无保留,让我丝毫没有距离感。此后,几次随他造访研究交子的学者,亲眼看他像纯真的小学生般讨教知识的情形。那份真挚,那份热忱,仿佛不把交子题材画好,有愧于成都,对不起先民。为这幅画,他连续作业,竟引发了心脏病。他的执着,实在让人感动。在浮躁、喧嚣的当下,诚心敬意若此者,几稀矣!
《锦绣家园》 146x146cm
“诚恳”二字,之于萧继东,如影随形。接触久了,才知道,这是他的信条,也是他的修为换来的口碑。
学艺,虔诚之极。萧继东从小爱涂鸦,五年级时在全校美术字比赛中夺魁,老师将全班、全校的板报宣传事务交他负责,激起了他对书画的兴趣。好好画,我看你就是个画画的料!美术老师的一句鼓励,燃起了他的画家梦。从此,用笔写美成了他的精神寄托,纵情书画让他获得了生命激情。为提高技艺,还曾独自跑到百里之外的山村去“师法自然”,靠给人画像换吃住好几十天,一次进山写生还被民兵抓起来,直到对方从包里搜出他画的领袖像才脱身。读大学期间他就以刻苦勤奋闻名,连就餐排队的片刻时间也用来练速写,还坚持每个月赶到四川美院请恩师张方震批点作业。读大三那年,他创作的油画作品《信念》荣获全国青年美展三等奖,被邀出席全国青年油画家创作座谈会。不特此也,几十年来,他一直坚持写生,至今不辍。
《神山达玛拉》 200x150cm
教学,竭尽心力。他以严谨知名,带出的学生因为基本功扎实,后劲大,许多已成画坛名人,如今说及萧老师,都伸大拇指,“多亏萧老师恨铁不成钢,那可真是为我们好啊”!感激之情,发自心底。
为人,坦诚热忱。萧继东生性忠厚善良,一副古道热肠。同学同事有难,他全力相助,甚至把学校分给自己的房子让给新来的同事。
《独钓》 55x40cm
创作,至诚至恳。看萧继东的作品,无论人物、风景还是素描肖像,雅俗共赏之外,总感觉有一种纯然厚朴的大气象,一种沉甸甸的厚重感,一股蓬蓬勃勃生命活力。以言素描肖像,正如何哲生所言,看其作品如面对大山,大山具有的丰富视觉储量,里头都有。以言自然风景,画面质朴天然,色彩逼真奇幻,且极富韵律,壮美者如奏交响,优美者如出天籁。如油画《锦绣家园》,深沉的红土地和素雅的油菜花对比强烈,层层梯田组成的曲线充满张力,左下方的麦收马车和右上方的村落炊烟巧妙点题,丰收的愿景和宁静的表象之下散发着勃勃生机,画家把强烈的色彩对比和线条张力统一在宁静而充满生机的氛围中,其美学造诣和对画面的掌控力可见一斑。油画《夏宫遗绿》,绿树,绿水,绿色倒影,色域很窄,色差极微,但层次分明,微妙自然。西方的场景却有东方的意境,如此构思,如此用色,如许美妙,让人惊叹!以言人物,形神兼具,画出了内在精神,乃至人的信仰,特别是他笔下的藏族信教风情系列,逼真感、沧桑感、历史感兼具,文学性、戏剧性、音乐性与绘画性皆强,此等境界,不亦高乎!曾问他创作秘诀,他莞尔一笑,"谈不上秘诀。就是真诚勤恳地对待艺术和生活。对自然、对艺术,始终心存敬畏,每次创作,每次下笔,都想着列宾、希斯金、伦勃朗这些大家”。
《百寿图·王远宗》 90x70cm
至诚者必有坚守,这似乎是一条规律,验之于萧继东亦然。他作为四川著名实力派画家,从不跟风,不炒作,不迎合。他说:“人生道路有多条,别人怎么走,我管不了。我坚持认为,既献身艺术,就应有自信。我坚信最有生命力的,还是那些能闪现真善美光辉的艺术”。在岗期间,他全身心投入教学,以培养人才为乐。退休后,热情投入蜀都书画院建设和社会公益活动,与好友一起成功策划、举办了多次大型美展活动。尤其让人感佩的是,2019年2022年疫情期间,他足足花费三年,为都江堰长寿之乡的百位百岁老人创作了油画肖像系列《百寿图》,画中人像为真人的2-5倍,形象生动逼真,神态各异,凝练的笔触、厚重的颜料把人物的沧桑感、幸福感表现得淋漓尽致。作品无偿捐赠给都江堰市政府(将建专馆永久收藏和展出),获得各方面高度赞赏。在相关学术研讨会上,艺术家们一致肯定了《百寿图》的历史价值、文献价值和艺术价值,指出,从蒋兆和的《流民图》到罗中立的《父亲》,再到今天的《百寿图》,反映了一百多年来中国人精神风貌的巨大变化,那些脸上健康快乐,洋溢着幸福的长寿老人,向世界生动讲述着“全面建成小康社会”的中国故事。中国美术家协会原副主席尼玛泽仁表示,萧继东敏锐地观察到生活在都江堰的百岁老人群体,用油画生动诠释了“人与自然和谐共生”这一命题。何哲生激动地说,“在这次百幅百岁寿星写生创作工程中,萧继东以接地气的诚挚、恳切地依据具体对象生成各种描绘方式的努力,再一次彰显出诚恳现实主义的创作方法!”
《百寿图·苗玉珍》 70x55cm
明代学者李贽认为,人的童心最真,“夫童心者,绝假纯真,最初一念之本心也。若失却童心,便失却真心;失却真心,便失却真人”。萧继东人好画好,学养深厚,虽然渐入老境,却童心不泯,活力四溢。他那“最初一念之本心”,久经风霜而不失,他是保持赤子之心的真人。
《百寿图·李玉华》 80x60cm
与萧继东这样的真艺术家结友,我视为人生一乐。其人其作,犹如好书,给人知识、艺术濡染,有一种归真向善的力量,岂不乐乎!久之,他在我脑海里变成了一尊孤寂、傲然的“守望者”塑像,一如罗丹的思想者。
“以诚感人者,人也诚而应”。守望数十载,萧继东已不孤独。“诚恳现实主义”概念提出后,四川美术界,认同和响应者越来越多。
《百寿图·王海清》 80x70cm
萧继东多次说过,“风格流派不重要,关键是要以诚恳的态度踏踏实实画好画。”是的,诚恳现实主义的价值,不在于能否开宗立派,能否一时夺人耳目、博得喝彩,而在于:
它是守望者们一种真情的呼唤,呼唤回归现实主义的正道!
它是守望者们一种郑重的宣誓,表明总有人初心未改,砥砺前行!
它是守望者们以生命激情推进探索,奔向艺术新高的生动实践!
(文/刘粮库,艺术评论家)
(来源:创荣时代艺术中心)
画家简介
萧继东,男,1946年生于四川成都,1982年毕业于西南师范学院(现西南大学)美术系油画专业,1985年创办四川教育学院(现成都师范学院)美术系并任教授,油画家,书法家,“诚恳现实主义艺术”代表人物,中国美术家协会会员,四川美协油画艺委会会员,四川美协昆仑风景油画研究会副会长,致公画院荣誉院长,四川长江画院院长。作品多次参加国内外大型画展,被国内外政府和文化机构、企业及个人收藏。