《夏宫遗绿》 146x146cm
看到好画，总爱想，什么是真正的艺术家？
丰子恺说，"美"都是"神"的手所造的，假手于"神"而造美的，是艺术家。
德国作家、诺贝尔文学奖获得者赫尔曼·黑塞（1877-1962）说，艺术家能"在无常中揭示出世界的意义来"，"将无常变成可以与永恒相比拟的东西"。
中西两位大家，语境不同，见解都相似，够精粹！
《古道悠长》 120x60cm
还想问：为什么是艺术家？
思考了很久，答案是：他们心灵纯真、情感真挚、对自然万物的态度真诚。用著名画家何哲生的概括，就是两个字一一"诚恳"。他说，投身美术几十年，研究过许多艺术大师，发现，凡是历史上站得住的大艺术家，无不具有至诚至恳的品格。
信哉，斯言！
《一盅野花》 41x39cm
从古人造字本意查之，深感贴切。诚从言，从成（意为"百分之百"、"完全")，表示"百分之百地讲话"；恳（繁体为"懇"）从心、从垦（豸艮土），意为耕耘于心，诚信无欺。两字相加等于把耕耘于心的感受百分之百地说出来，何其真诚恳切乃尔！
《岩流》 54x39cm
何哲生用诚恳一词概括艺术家的内在特质，既属研究心得，也是有感而发。他仔细研读了艺术同道萧继东的人物素描集，感慨良多，禁不住笔之于书，对萧继东的艺术思想做出归纳提炼，曰：诚恳现实主义。他的感慨带着呼吁。把属于自然本位的特征还原给自然，“把属于人本体的个性凸显出来，把艺术各门类本体的规律给予充分的尊重。回到这种自然状态，需要艺术家至大的诚恳。”彼时，国内各种艺术思潮迭起，现实主义艺术仿佛是“落后”、“过时”的代名词，备受冷落。因而此说一出，在业界引起强烈反响。
《竹林归鹅》 40x28cm
多年之后，再读何文，仍觉有味，为何？
原来，现实主义前面加上"诚恳"二字，指向明确，立意高远，深而思之，还颇具理论阐发空间，形上意味。
《雪域众生·觉果》 90x90cm
诚，是儒家思想的核心概念。《中庸》说：“诚者天之道也，诚之者人之道也”。宇宙天体，依轨而行，世间万物，周流不息，就是“诚”，这是天的根本属性，努力求诚以达到合乎诚的境界，则是为人之道。“唯天下至诚，为能尽其性”。只有天下最真诚的人，才能充分发挥自己的天赋本性，发挥万物的本性，进而可以助力天地养育万物，与天地并列。“诚者，物之终始，不诚无物”。诚，贯穿一切事物的始终，不诚就没有万物。在儒家看来，诚既是宇宙本体，又是人性之道，作为一种修养方法，也是抵达天人合一境界的途径。甚至认为，天地的道理可以用一个“诚”字来概括（《中庸》“天地之道，可一言而尽也”)。由此，诚是源，是善，也是君子之至乐，所谓“反身而诚，乐莫大焉”（孟子）。朱熹说，“诚其意者，自修之首也”。诚心敬意，在道德修养诸端（格物、致知、诚意、正心、修身、齐家、治国、平天下）的逻辑链条中，也就是是走向“至善”的起点。
《雪域众生·强巴》 90x90cm
在文化艺术领域，现实主义传入我国已近百年，其美学追求的核心是“真、善、美”，唯其真，才能至于善，唯其美，才使善得以彰显。三者密切相关，缺一不可。绘画是诉诸视觉的艺术，“真正的画家不是按照事物实际存在的样子来画，而是根据他们对这些事物的感受来画”（英国艺术家培根语），这种感觉、感受、感动，是艺术家心灵的投射，无法掩饰。中外那些闪烁着真善美光芒的艺术佳品，一定是艺术家的至真至诚之作。近百年来，现实主义在曲折发展中有过多种形式，被贴过各种标签，在较少被人关注的当下，何哲生在它前面加上“诚恳”二字重新提起，无非是希望业界同仁们振作精神，坚守现实主义艺术的正道不动摇。
《风雪朝拜》 180x135cm
围绕诚恳现实主义概念及其代表人物，曾经问过何哲生，"这个问题思考很久了。艺术是造美，离不开诚恳。浮躁、虚假，装腔作势，投机作伪，出不了真艺术"。他不假思索，脱口而出，"萧继东做人，教学，作画，以及他作品里体现出来的东西，都很诚恳"！
《雪域众生·荣吉》 80x65cm
诚哉，斯人！
有的人，相识难知心，与之来往，总感觉累。有的人，即使是初见，亦如老友，轻松惬意，因为真诚。萧继东属于后一种人。
《信念》 200x150cm
初识萧继东，源于一幅画。那是八年前的一个盛夏，他与画友陈登木，费时大半年，百易其稿，创作了史诗性历史题材油画《成都交子·汇通天下》。画稿完全落到画布那天，朋友带我前往一观。年近古稀的萧老仪表堂堂，健谈，爽朗，“画面右边视觉中心这位手持折扇的长者，原型是十六户交子铺的头号富商王昌懿。它身后那幅黄荃花鸟画下面的小香炉，出自都江堰的玉堂窑。”像是才从千年前成都繁华商业街区的“益州交子铺”穿越而来，讲起画面里的人、物件、故事，萧老侃侃而谈，炯炯有神的双眼放射出自信的光芒，响亮而有磁性的声调里，充满着激情。“重大历史题材的创作，给我们提供了很大的艺术想象空间，但前提是你必须遵守题材给定的特定历史时空条件限制，不能离开历史具体性和真实性去自由发挥，”简短一番讲解，相关文史知识、艺术主张以及创作体会等等毫无保留，让我丝毫没有距离感。此后，几次随他造访研究交子的学者，亲眼看他像纯真的小学生般讨教知识的情形。那份真挚，那份热忱，仿佛不把交子题材画好，有愧于成都，对不起先民。为这幅画，他连续作业，竟引发了心脏病。他的执着，实在让人感动。在浮躁、喧嚣的当下，诚心敬意若此者，几稀矣！
《锦绣家园》 146x146cm
“诚恳”二字，之于萧继东，如影随形。接触久了，才知道，这是他的信条，也是他的修为换来的口碑。
学艺，虔诚之极。萧继东从小爱涂鸦，五年级时在全校美术字比赛中夺魁，老师将全班、全校的板报宣传事务交他负责，激起了他对书画的兴趣。好好画，我看你就是个画画的料！美术老师的一句鼓励，燃起了他的画家梦。从此，用笔写美成了他的精神寄托，纵情书画让他获得了生命激情。为提高技艺，还曾独自跑到百里之外的山村去“师法自然”，靠给人画像换吃住好几十天，一次进山写生还被民兵抓起来，直到对方从包里搜出他画的领袖像才脱身。读大学期间他就以刻苦勤奋闻名，连就餐排队的片刻时间也用来练速写，还坚持每个月赶到四川美院请恩师张方震批点作业。读大三那年，他创作的油画作品《信念》荣获全国青年美展三等奖，被邀出席全国青年油画家创作座谈会。不特此也，几十年来，他一直坚持写生，至今不辍。
《神山达玛拉》 200x150cm
教学，竭尽心力。他以严谨知名，带出的学生因为基本功扎实，后劲大，许多已成画坛名人，如今说及萧老师，都伸大拇指，“多亏萧老师恨铁不成钢，那可真是为我们好啊”！感激之情，发自心底。
为人，坦诚热忱。萧继东生性忠厚善良，一副古道热肠。同学同事有难，他全力相助，甚至把学校分给自己的房子让给新来的同事。
《独钓》 55x40cm
创作，至诚至恳。看萧继东的作品，无论人物、风景还是素描肖像，雅俗共赏之外，总感觉有一种纯然厚朴的大气象，一种沉甸甸的厚重感，一股蓬蓬勃勃生命活力。以言素描肖像，正如何哲生所言，看其作品如面对大山，大山具有的丰富视觉储量，里头都有。以言自然风景，画面质朴天然，色彩逼真奇幻，且极富韵律，壮美者如奏交响，优美者如出天籁。如油画《锦绣家园》，深沉的红土地和素雅的油菜花对比强烈，层层梯田组成的曲线充满张力，左下方的麦收马车和右上方的村落炊烟巧妙点题，丰收的愿景和宁静的表象之下散发着勃勃生机，画家把强烈的色彩对比和线条张力统一在宁静而充满生机的氛围中，其美学造诣和对画面的掌控力可见一斑。油画《夏宫遗绿》，绿树，绿水，绿色倒影，色域很窄，色差极微，但层次分明，微妙自然。西方的场景却有东方的意境，如此构思，如此用色，如许美妙，让人惊叹！以言人物，形神兼具，画出了内在精神，乃至人的信仰，特别是他笔下的藏族信教风情系列，逼真感、沧桑感、历史感兼具，文学性、戏剧性、音乐性与绘画性皆强，此等境界，不亦高乎！曾问他创作秘诀，他莞尔一笑，"谈不上秘诀。就是真诚勤恳地对待艺术和生活。对自然、对艺术，始终心存敬畏，每次创作，每次下笔，都想着列宾、希斯金、伦勃朗这些大家”。
《百寿图·王远宗》 90x70cm
至诚者必有坚守，这似乎是一条规律，验之于萧继东亦然。他作为四川著名实力派画家，从不跟风，不炒作，不迎合。他说：“人生道路有多条，别人怎么走，我管不了。我坚持认为，既献身艺术，就应有自信。我坚信最有生命力的，还是那些能闪现真善美光辉的艺术”。在岗期间，他全身心投入教学，以培养人才为乐。退休后，热情投入蜀都书画院建设和社会公益活动，与好友一起成功策划、举办了多次大型美展活动。尤其让人感佩的是，2019年2022年疫情期间，他足足花费三年，为都江堰长寿之乡的百位百岁老人创作了油画肖像系列《百寿图》，画中人像为真人的2-5倍，形象生动逼真，神态各异，凝练的笔触、厚重的颜料把人物的沧桑感、幸福感表现得淋漓尽致。作品无偿捐赠给都江堰市政府（将建专馆永久收藏和展出），获得各方面高度赞赏。在相关学术研讨会上，艺术家们一致肯定了《百寿图》的历史价值、文献价值和艺术价值，指出，从蒋兆和的《流民图》到罗中立的《父亲》，再到今天的《百寿图》，反映了一百多年来中国人精神风貌的巨大变化，那些脸上健康快乐，洋溢着幸福的长寿老人，向世界生动讲述着“全面建成小康社会”的中国故事。中国美术家协会原副主席尼玛泽仁表示，萧继东敏锐地观察到生活在都江堰的百岁老人群体，用油画生动诠释了“人与自然和谐共生”这一命题。何哲生激动地说，“在这次百幅百岁寿星写生创作工程中，萧继东以接地气的诚挚、恳切地依据具体对象生成各种描绘方式的努力，再一次彰显出诚恳现实主义的创作方法！”
《百寿图·苗玉珍》 70x55cm
明代学者李贽认为，人的童心最真，“夫童心者，绝假纯真，最初一念之本心也。若失却童心，便失却真心；失却真心，便失却真人”。萧继东人好画好，学养深厚，虽然渐入老境，却童心不泯，活力四溢。他那“最初一念之本心”，久经风霜而不失，他是保持赤子之心的真人。
《百寿图·李玉华》 80x60cm
与萧继东这样的真艺术家结友，我视为人生一乐。其人其作，犹如好书，给人知识、艺术濡染，有一种归真向善的力量，岂不乐乎！久之，他在我脑海里变成了一尊孤寂、傲然的“守望者”塑像，一如罗丹的思想者。
“以诚感人者，人也诚而应”。守望数十载，萧继东已不孤独。“诚恳现实主义”概念提出后，四川美术界，认同和响应者越来越多。
《百寿图·王海清》 80x70cm
萧继东多次说过，“风格流派不重要，关键是要以诚恳的态度踏踏实实画好画。”是的，诚恳现实主义的价值，不在于能否开宗立派，能否一时夺人耳目、博得喝彩，而在于：
它是守望者们一种真情的呼唤，呼唤回归现实主义的正道！
它是守望者们一种郑重的宣誓，表明总有人初心未改，砥砺前行！
它是守望者们以生命激情推进探索，奔向艺术新高的生动实践！
（文/刘粮库，艺术评论家）
（来源：创荣时代艺术中心）
画家简介
萧继东，男，1946年生于四川成都，1982年毕业于西南师范学院（现西南大学）美术系油画专业，1985年创办四川教育学院（现成都师范学院）美术系并任教授，油画家，书法家，“诚恳现实主义艺术”代表人物，中国美术家协会会员，四川美协油画艺委会会员，四川美协昆仑风景油画研究会副会长，致公画院荣誉院长，四川长江画院院长。作品多次参加国内外大型画展，被国内外政府和文化机构、企业及个人收藏。
