四时同春
赵青仲 丁建中中国画作品展
展览时间
2024.1.18-2.18
开幕时间
2024年1月18日（星期四）15:30
展览地点
苏州市相城区华元路徐图港一号二楼
（元联大厦停车场后区北50米）
序言
岁月不居，时节如流，又到癸卯岁末。龙年春节的欢歌已在耳边，“四时同春——赵青仲、丁建中中国画作品展”在苏城之北卿禾亦艺术空间启幕举办。
燕京赵青仲兄，既重视中国画传统的积淀，更擅长融汇现当代美术创作新理念。其所作山水画作品，笔墨浑厚华滋，画境闳大远阔。青仲兄的山水画作品常为大山大水之恢宏，但也有很多题材源于他的日常所见，由此想来体魄健硕的青仲先生却是个内心细腻敏锐，特别关爱生活的北方汉子。
吴门丁建中兄，尽情于水墨花鸟之自由境域，同时相顾在前贤今人知真见灼之中，两相着力，相映生趣。其写意花鸟作品源自传统又不囿于传统，讲求“乘一总万，举要治繁”，虽一花一枝，却力具恢宏气度。江南书生丁建中不乏北方汉子的豪迈。
两位画家于南北地域的跨越，必将擦出绚丽火花，照亮各自更为美好的艺术坦途。
“四时同春”，山花遍野。祝两位先生艺术之树常青。
是为序。
（文/陈危冰，中国美术家协会河山画会会员、中国画学会理事，2024年1月8日）
花随心发 鸟为我鸣
谈丁建中的花鸟画
藤花垂露，雨洗清荷，古松涛吼，花丛蛱蝶曼舞，枝间小鸟掠过……此刻我正静心地、舒适地在丁建中的花鸟画作品中，领略着他作品与自然对接的一派生机，四时风光。中国文化艺术正是以自然为本源，代代努力，千年衍传发展繁荣到今天的。
《寒香》丁建中50×139cm
尤其是中国画，更加强调一切从自然中来，又从自然中发。前一句强调了素材从自然中撷取，后一句强调了作品创作、表达的自然过程。积千日而发一朝，是中国画不可绕过的学习历程。建中初入我门下时，我就是这样严格要求他的。实践证明，许多年下来，他按部就班，不急不躁十分认真地做到了他应有的努力，也得到了骄人的收获。他今天之所以会在专业上取得令人刮目相看的可喜成果，这是必然中的事情。
《霜重秋更浓》丁建中50×139cm
建中作品在书法用笔和继承传统的原则之下，力图营造一种不琢不雕、大气潇洒的个人画风。他在放笔抒情中能不失精致，在构思经营中能不失妙谛。我可以毫不夸张地讲，在传统方法被漠视、被忽略、被遗弃的当下，能做到这一点就是十分可贵，实堪嘉许的了。
《荷池清风》丁建中50×139cm
钱松岩先生讲：“万里长征第一步要踏对。”想想也是，第一步失之毫厘，结果也就差之千里。这其中的“对”字大有文章：一对方向；二对方法；三对自身的综合修为。三者缺一不可！由于建中在方向、方法、修为上的正确努力探索和积累，才最终得以在创作中得心应手，挥洒自如，从而使自己的创作水准达到了一个相当的高度。
《秋兰出幽谷桂香遍地金》丁建中50×139cm
由此可以看出，美术创作中的一个关键点，即传承有绪，方法正确。我坚持认为：非此莫谈中国画！沈括在他的《梦溪笔谈》中说：“书画之妙，当在神会。”这个“神”一是物象之本质，二是作者之素养。而后是二者相结合之下的作品所传达给观众的一种精神力量。这一点知道不易，做到更难。
《凌云直上》丁建中50×139cm
值得欣慰的是建中已经在艺术的“正途”上，坚定、踏实地越走越深，越走越远。我们完全有理由期待着建中在中国写意花鸟画创作中，取得更加令人欣喜的丰硕成果。
（文/吴冠南）
（来源：卿禾亦文化）
画家简介
丁建中，1966年生于张家港，师从吴冠南先生，现任吴作人艺术馆副馆长。中国美术家协会会员，教育部中国艺术教育促进会理事，民进中央开明画院理事，江苏省江海画会副秘书长，江苏省花鸟画研究会理事，苏州市美协理事，苏州市花鸟画研究会副会长，苏州市美协花鸟画专委会副主任，苏州民进书画院执行副院长。大量绘画作品及理论研究文章发表于《美术》《中国艺术报》《中国花鸟画》《书画艺术》《中国收藏》《美术报》《中国书画报》《巨匠之门》《艺术教育》等专业刊物。
